阿桑、牧牧、裘智三个儿时的好朋友在分别了十年后相约回到北京,并分别从美国、日本和法国各自带来了国外的朋友,在北京组成了一个名叫《2002——北京寻梦》的旅行团。三个好朋友想要寻找儿时记忆中的偶像倪小晨,并展开寻找的竞赛。但在寻找倪小晨的过程中,各自又遇到了三个不同的女孩,朱冰、林天雨和霍苗。三个人的情感线索偏离了最初的轨道。 台商罗之豪再次回到北京,因为他在硅谷的公司,受全球IT业的泡沫影响而遭到了重创,想借此机会,给自己好好放个长假,休整一下,因为长久以来,他都象个工作狂人,太忽略情感方面的需求。罗之豪想通过电台的《走遍北京》栏目找到当年因误解而分手的女友,他把最后的希望寄托在了电台的主持人蘋果身上,从而引发出了一段奇异的感情事件……
影像风格拉满,舞台感极强,棚摄感很强,建筑颇有表现主义和极简风的糅合。可以看出很努力想打造一个全新的视觉效果来当新酒瓶,来装这个故事。但故事性确实很弱,麦克白的改变不流畅,有一种被导演控制的感觉,但依旧因为摄影想打高分。
基本看不出科恩兄弟的影子,看完之后发现只有乔尔的署名。摄影上佳(虽然有几个地方让我觉得在模仿黑泽明),布景有特色,其余无甚新意。选角和表演令人失望,影帝影后发挥平平,Washington发怒的样子让我想起街头见过的磕嗨的黑人老头,Macduff的演员简直是灾难。电影本身质量其实还行,但我非常失望。
and then is heard no more。
这样的话一年能改很多部戏剧为电影啊
老莎的东西,你们敢说不好?还是你们觉得影帝影后表演不行?
野心和良心不能共存,再伟大的英雄失德失势以后也不过疯子,居然在战斗中去拣王冠被砍头,这一幕设置的太好了。近距离话剧加黑白影展的配置,大爱。演员们的脸和演技全部经受特写镜头考验,还如此干净流畅,厉害啊
把麦克白浓缩到光和影和表演,to the core,好适合学生看
改编自莎翁名著《麦克白》,但科恩兄给它赋予了浓重的舞台话剧风,那种一个人对着空气念拗口旁白的感觉很不对我胃口。相比而言,《蜘蛛巢城》就改编得很接地气。有黑泽明这座大山在前边挡着,其他导演还是绕道行驶吧。
文本层面已经拍不出新意了,就算是交给科恩兄弟也没有做出创新,何况还是单飞的科恩兄弟。看点就是打光的手法,可以作为教科书级别,还有几处构图方式,巨型建筑物和人物的对比关系。
女巫的设计 好绝啊5555 /“如果我在这件事之前一小时死去 我可以说活过一段幸福的时间”
虽然我不懂科恩兄弟这种风格,但仍然大受震撼
视觉设计上的独树一格,戏剧情节上的昏昏欲睡。
这话剧感非常忠实了。加上特殊装置艺术和白幕、黑白影像,怎么讲呢,完全的戏剧+电影语言+装置艺术,1+1+1是否大于3,新思路
8分吧...画面极致...古英语跟不上是一个问题...没看过原著对理解有一些影响...太讲究构图和台词,少了电影更擅长的特写...另,感觉丹泽尔情绪表达基本靠吼...
略失望吧,预告骗了属于是……影像上有一些惊艳时刻,声音设计也有点意思,但总体比较乏善可陈,观看过程一度感到无聊,究其原因可能是它在文本和形式上都无甚新意,风格化就只是为了风格化而存在,遑论像《灯塔》那样做到二者的自洽和互相支持。像有的评论说的,在《蜘蛛巢城》之后,再做这种改编可能已无必要了。B
你永远也猜不到知名大导拥有无限创作空间后会选择拍什么……大科恩选择翻拍《麦克白》,如果是夙愿,那似乎能解释他风格的源头所在
and then is heard no more。
从表演到视听语言,好到无可挑剔,居然只有7.2分。
华盛顿的台词功底太强大了,莎翁繁复精巧的句子从他口中吐出如此贴合,仿佛它们本应存在他的胸腔之中。最近也看过伦敦阿尔梅达剧院版的。科恩嫂这版的麦克白夫人没有了罗南的天真,更添肃杀之感,也就使后来的崩溃显得愈发绝望。遗憾的大概只有口音了…
形式上做到很多了
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