开场《守望者》式的独白。《七宗罪》式架构。最年轻蝙蝠侠却是最丧的一款。诺兰以漫画人物背景为媒,书写人性史诗;本片则是借蝙蝠侠外衣拍了一部detective film,极力褪去原著漫画风(反派造型没有任何色彩勾勒,蝙蝠战衣战车也都极简,几乎消失的高科技,打斗戏淡如白开水),专注于写实派叙事。摄影确实不错。但整个案子蝙蝠侠太被动了,完全没有主动去查谜语人露出过破绽或查他的位置什么的,而只是一直被动解谜。只有安妮才叫猫女。不止在夜里出现,没杀人。这时长,我真想扣你一星。
罗伯特帕丁森扮丑有点秃然 哥谭黑暗破败风格很还原漫画 蝙蝠侠重新塑造了大侦探形象 变黑人的角色较多略政治正确但也可以接受 故事60%以上的部分直接照搬telltale版游戏 猫女的感情线塑造还行 有点乐子
虽然整体水准不如旧作,但是与新52的DC宇宙系列电影比较统一
用抗日主旋律的拍法拍的一部地下谍战片,少了几分紧张,多了几分激扬。受限于那个时代的条件和演技,总感觉是在看一部话剧而不是电影。2星给影史地位和时代记忆,2星给电影本身。同志们,我虽然永别了,但电波不会消逝,你看就算是2021年了还有人在拍电波呢!
PS:上映前有看到说《新蝙蝠侠》是超英版《七宗罪》的,我承认风格有点类似,但是还是差很多,目前来讲,我个人认为只有《守望者》和诺兰的《蝙蝠侠》成功展现了超级英雄电影的严肃性,《钢铁之躯》和网飞版《夜魔侠》算半部,以后再说某某电影是超英版xxxx的,一律当登月碰瓷处理^_^
安迪沃霍尔说70~80年代的好莱坞演员都是一路睡上社会顶层,但是,那个时代真是能“睡”出好演员。现在不知道是不是睡觉的姿势变了,还是睡觉的门槛变窄了,这挑出来的演员真是一个比一个呆。作为圣殿骑士的谜语人处刑时没有上蹿下跳的仪式感,不唱圣诗就算了,连圣经都不背一下;作为迪斯科皇后的猫女越发看得我毛焦火辣,不抖奶连屁股都不扭一下;剩下一个蝙蝠侠,完全沉浸在自己百分百的侧颜中。。。导演也有点心不在焉,或者叫聪明过度,把纽约的高档舞厅拍得跟个土窑子一样,那么多骄奢淫逸的达官显贵只是为了来工厂“开会”吗,是不是还要叫快递来发货啊?差火!
有缺点也有一些违和的元素,但很好的融合漫画风和史诗感。确实是最符合我想象的一版蝙蝠侠设定,那一身伤痕终于有了“肉体凡胎”的实感,这也是我最喜欢蝙蝠侠的原因😭
用贯穿始终的解谜线索再现DC起源的侦探元素风采 看似普通又不修边幅的布鲁斯韦恩 其实早已超越凡人的极限 看好这只新蝙蝠;上译厂的译本在做到精准的同时也尽量向原语境靠拢 不过公映明显能感受到删减的痕迹;12声道带来的音响功率相当霸道 配合主题旋律可以说十分上头了
牛逼轰轰的漫威乌托邦,厌了。黑暗不堪的dc哥谭市,才拥有契合现实的光。
57年在李克农一手推动下拍摄的。既颂扬了烈士又严守组织的秘密,保守了很多情节。
劣质水货的庸众剧本构架和硬装强大的怯懦表现手法
上海和平影都——此部经典老片我还从没看过,恰逢修复重映自然不能错过。片中涉及的场景不多,故事从1938跨度到了1949。时间线太跳脱,比如李侠刚到上海,从什么都不懂立马跳到完全适应;两搭档的感情突然升温至结婚。影片从平静细微之处体现出秘密斗争的残酷。延安的宝塔山作为革命精神的象征多次出现,给人激情澎湃的精神力量。
挺无聊的,但Alfred遇害后脆弱颤抖的罗伯特帕丁森非常那个😋
《潜伏》参考过这个吧?
失望,一个缺乏层次的故事和流于表面的角色。
将镜头对准蝙蝠侠自己来剖析,无疑是正确又珍贵的做法。愤怒的正义、堕落的城市,和努力坚守的微弱希望,这些都是属于哥谭属于蝙蝠侠的既有前提,拍的干净利落又情理之中。但对我来说最惊喜的,还是看到了面具下的那一丝温情,那是作为一个人而非神明去理解和接受这个世界的努力,然后他才会真正成为蝙蝠侠。
1. 走的时候只带了一只,别的猫去哪了。2. 虽然出戏但演的很认真,走路姿势都打磨过了,Pattinson可以表扬。3. 全片演技最佳出迷人。4. 音乐和镜头氛围非常好,故事情节一般般。确实长了点。5. 结尾彩蛋很贱,很喜欢。
《潜伏》参考过这个吧?
(7.5/10)不知道如何下嘴,总之看起来很迷人。
《永不消逝的电波》有着中国传统红色电影最基本的特征——纯。人物的理想信念纯;个性和爱情纯;面貌也纯粹的高大上。但也许是女性导演的缘故,这种纯粹总含着脉脉的细腻,让人欣赏,让人神往,而不是虚伪和腻味。
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