对手的笑容比怒容可怕!最后停留在友情就好了,搞成爱情反而low。看到最后才觉得导演女二好美啊,前面都好克制,没有炫耀自己的美貌!
女人版飞越疯人院。剥了一层皮,又一层皮,也仅仅一层皮
未知的东西超出我们认知范围的东西为何要一概归类于疾病,因为和这个时代的观念相悖就被扼杀掉的意识,人,真正的本我,躯壳是我,身体里的精神,灵魂是我,躯壳和灵魂的关系也是我,谁才是真正的疯子?
掀开黑暗章节的沉重一页,被压迫、伤害、监视与利用;“疯女人”不是结束,是“塞勒姆”之后的上演,更或许为“得州心跳”的前续,所以这是个跨越数个世代并始终回荡着声量的故事。Mélanie Laurent在改编时做到了这一点,也始终去聚焦作品的特殊性。印象深刻的还包括病院以及监禁的生活片段中,丝毫不讳于对“抓狂”的尺度呈现,以及观感上的挑战;但这之外,它同样去关注难得的女性情谊与绝境下的相守。力量与温柔并存,有着难得的气质。
女性题材的电影,对精神病人的压迫让我想到了《黄色墙纸》,很压抑
看过就知道,这是惊悚片吗,这是女人的血和泪。
亚马逊这样的巨头,确实给中小成本舞台,但也让作品统一着色,没有毛边和性格。
以为讲的是女权 女精神病 谁知道讲的是跳大神的
怎么就塌房了… 怎么又盖好了… 折腾了一大圈小m还是没有魔法… 如果全家人都归零归归归归零之后只有她有了超能力那一定很有趣(。
开头的场景真好看。
深深震撼,曾经的男权和父权,所谓的医学实验。让我突然想到了治疗网瘾症的那所学校。什么是自由的真正意义。
面对不了解的东西,无知可能让人感到恐慌畏惧,也可能会激发人的勇气去征服它
是一部很美的电影。对于charcot医生的诠释和正统的医学教育大相径庭,不过想想时代是慢慢发展的,也许当年就是电影中这样。对不可知的世界心怀敬畏,可能不只是精神科大夫的职业道德。
梅拉尼真是才貌双绝啊(虽然本片中扮相略老),自编自导本片,还是女主之一;背景和服化道都很到位,配乐虽然只是简单的大提琴奏鸣曲,但和背景相得益彰,和悲凉的氛围很配。
剧作太蛋疼了……大概就是个非法移民奋斗史的metaphor,剧情感受不到什么思想内核,也没有抓人之处,TVB的《爱回家》都不至于拍成这样。比起去年圣诞看的《Soul》,今年圣诞看的这部真是……扶额再见。
她曾让我们去思考,为什么煮饭的都是女人,但闻名世界的星级厨师是男人。我第一次面对这样的问题,第一次发现原来“运转良好”的社会秩序当中满是矛盾和对女性的限制。放眼望去,cette discrimination est partout.
6/10。有一种吊诡的解读:永不灭的蜡烛象征美国赋予的幸福和自由等‘‘魔力’’,无论是大姐的大力神天赋(军事力量),还是二姐控制植物和弟弟驾驭动物、姨妈头顶云朵的天气魔法(环境资源),都是源于那座奇迹灯塔的馈赠,一旦失去‘‘魔力’’扶持,拉美人民必将陷入战乱和分裂危机(杀死祖父的骑兵和魔屋的墙裂),而拉美自身潜在的自我整合能力(以隐居的舅舅布鲁诺为代表)只能缝缝补补,除了预言墙裂的能力外无从应对现实危机。除了这层美国中心主义的后殖民叙事外,冲突的羸弱和叙事的突兀和[青春变形记]一脉相承,民族的苦难(外敌入侵/男丁远征)只能由一个浮于表面的天赋(家族继承魔力/变形成小熊猫)进行化解,天赋失控造成的灾祸归结于亲子沟通的不畅,最终由爱和对家族的忠诚来弥补,这本质上是美国影视文化对少数族裔困境的幻想性破解。
画面非常唯美,感觉故事没有讲好,有些俗套,但值得一看。
不知道为什么这么抑郁的片子看然居然觉得豁然开朗
內心壓抑.表達了很多面.人性的善.善的歸屬是什麼.
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