前半段惊喜到了，不是因为对周星驰电影的借鉴，而是对本片没有任何了解的前提下发现它一反潮流选择了现代背景，并且生动地还原了一个南方村镇的空间质地和人物形象，那个阿猫一头蓬乱发型，眯缝眼，宽牙床，破洞牛仔裤，一口浓厚广普，就是印象中的乡下广东仔啊。后半段好在节奏和情节层次，剧情推进在有意识规避陈俗烂套，然而剧作水平跟不上，比如打工和舞狮决赛完全不冲突的两件事必须强行处理成“抉择时刻”，太傻了。至于现实表达，反正我是觉得走马灯式地表现下城市打工生活的辛劳真说明不了个啥，留守儿童也就是个基本设定。女阿娟的阶层暗示和彩蛋算是轻微撩拨了一下下吧。
九连真人的歌也太配这部电影了！老套的故事，我不了解的舞狮。热血的少年，实现一半的梦想，最后回归了现实。画面感太强了，狮头的细节太好了。虽然最后回归了打工挣钱的生活，但至少年轻的时候有过梦想，去为梦想努力过奋斗过。（好想看舞狮电视剧）
想要燃很容易，但想要浪漫很难，这个片子偏偏就拍得很浪漫。有些笑料还是有点傻，但是一点儿不坏，不叫人难以忍受，虽然五条人和椅子那两首加得很生硬，但九连的奇特前奏偏偏就放在最合适的地方。挑战时刻难免有辩护人即视感，可是有精彩的动作把这一口气顶上去了，而动作之精彩比比皆是。几处狮头内外的视角也非常喜欢，看狮头里的人，看狮头里什么样，从狮头往外看。觉得它好，并不只是出于年底院线一塌糊涂的原因，本身也挺好的。
非常不错，看完这个片子，才豁然开朗，为啥很多国家——美国、印度、日本等——能拍出一些小人物的自传类的影片，而且还能引发不同国别、地域、人种的共情，我想应该是他的社会制度、包容度、文化的多元性决定的。 其他不好多说了，想想我们自己这边的，也就明白了。
天台舞狮戏真见功力，导演刻意省略了主角在广州依然每天练舞狮的桥段，直到你以为阿娟已经放弃舞狮时，才给你看满墙的红勾，但他舞得磕磕绊绊，难道功夫还是荒废了？不是，他随即闪转腾挪起来，不像以前那么激昂，恍惚得像醉了，你明白是他内心挣扎。突然太阳升起，逆光几重高楼，张开手，你以为他要迎接挑战去比赛了，但没有，鼓声中几组极度写实的城市社畜众生相彻底打破豪迈，原来真正的挑战不是舞狮，而是城市、生活以及被剥削的大多数的命运。诀别之舞，出台词：山路看不到头，我只能往前走了——山是哪座山？他是准备放弃还是准备面对？梦想和生活两条同样沉重的线索在这一场舞狮戏里来回碾压，想当雄狮的少年还是病猫却在病猫的境遇里找到了力量，“弱”与“强”合成了同一个主题，情绪极端复杂处理却又简单准确，还有余裕跟观众玩猫鼠游戏，厉害
港片的影子在现实里的折射，唢呐一响就真的燃起来了！佛像和狮子，导演对禅机的理解也是没谁了。
开头30分钟非常无聊，看得我都快睡着了。但为啥还是给了五星呢？因为后半段实在是太赞了！观影过程中，能清楚地感受到制作团队对“舞狮”这项中国传统艺术的熟悉与热爱，中段的舞狮大赛简直精！彩！绝！伦！主角的经历也十分贴近普通人的生活，几乎每个情节都能让我想到自己，所以看电影时一直在哭。最让我喜欢的还是结局和彩蛋，虽然主角没说一句话，但一切尽在不言中：“不要因为生活放弃梦想，但也不要为了梦想放弃生活。”这才是我想看的电影，能让我从别人的故事里获得勇气，然后继续勇敢面对自己的人生。
可以放开说了。我觉得比起一二幕的稍显草率，最大的遗憾是审美的整体性和原创性欠缺。但第三幕就是我们自己的鱿鱼游戏，也为触及留守儿童的现实主义打个Call，好看的。至于所谓的争议事件，只能说太坏了，什么时候我们不被概念定义，我们才能定义概念。
一场追逐梦想和现实妥协的矛盾冲突，题材对准了底层劳动人民和留守儿童，虽然影片前半段的“咸鱼翻身”不免俗套，但是不影响后面的燃，所以是要梦想还是要生计？最后结局找到了平衡，狮头挂在那里，生活依旧，梦想也在延续。
感觉比近十年来很多高分高票房的国产动画都要好出一大截，前一小时有点不稳定，常规的插科打诨（有些笑料很烂俗很low）以及情绪铺垫处理得时好时坏，中段转折后，无论是掷地有声的故事本身还是节奏、情绪都变得顺畅许多。以往国产动画最常见的动画技术强但是导演能力差的问题也得到了解决，分镜和镜头运动都无可挑剔，最后高潮段落的掌控力也特别稳，没有常见的煽过头。PS：有一两段配乐过于耳熟不知是否存在参考还是纯属巧合
年度最佳国语电影+OST。狮头的表情生动丰富吊打内娱明星。植被、巷陌、都市都还原准确，满当当有烟火气。飞花和挤过高楼缝隙的朝阳，奇观有，剪切也利落。前程还有故事套路人物脸谱对白口号化的担忧，从预选赛结束开始截然两片，爱情亲情愤怒这些元素在那里，不是人物前进的动力而是压负他的现实，用偶尔的搞笑中和掉狗血气。能赢一次就是奇迹，一次奇迹影响不了现实，但足以照亮自己。并不存《莫欺少年穷》里那样改变的期翼，鼓点只是给自己信心与安慰。这么一想，没有前面那些鸡汤可能不够正能量罢。作为一条出生拿了普通剧本的半干咸鱼，看那些努力生活的姿态本身，就非常美。
这部电影就像一个能量巨大的情绪炸弹，带着观众在100分钟的时间里坐情绪过山车，喜怒哀乐不断的翻转。为了让观众能够时刻准确的get到情绪，台词、配乐和角色的表情齐上阵，导演调动一切能用的视听手段，把情绪直接给到观众。热血和燃成了观影时最直接的生理反应，而且动画这种形式，刚好完美化解了真人表演时热血的中二感，有大众爆款的潜质。虽然是一部动画电影，它讲的却是一个非常现实主义的故事，讲留守儿童，进城务工和贫穷等成人化的社会话题，为了让少年们舞狮，剧本在角色身上加了好几层外力，为少年的舞狮提供行为动机和逻辑的合理性，完成了一个技巧扎实的好故事。看完这部电影，你会深切体会到那句话，少折腾话题，踏踏实实讲好一个故事比什么都重要。
这个画风不是挺好的吗，非得眼睛占脸的一半吗。别管有些人在那儿就莫名其妙的点而抵制，买票就完事了。这样的制作，动画题材的突破，不去看一下中国动画才是真的完了！一群魔怔人怼着无关紧要的点在那儿说还挺无语
场景和舞狮表演作画很不错，团队不如多接点这类外包，也许能合作到个像样的编剧
隔壁喊我命由我不由天，至少用了一整部电影铺垫。这部倒好，一开始就把主题喊出来了。写小学作文也知道要铺垫一下啊，就这么直给啊？
影片出现了太多周星驰电影的桥段和设计，很多甚至分镜都一样，已经远超致敬层面了。
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在熬过前半段的真空叙事后，影片从少年登上开往广州的大巴车的时刻起精彩了起来，不逃避现实的态度是可贵的，从观众反应来看也是有效的。编剧还写了《燃野》，基本可以看作一本两拍，好在《燃野》犯的错，大部分都被《雄狮》规避掉了。看到最后我哭的很伤心，登上山头的终究是狮头而不是少年，而这就是生活的常态。
《Rolling on》和《道山靓仔》响起的时候，你大概知道创作者是哪一群人了。确认过BGM是想要疗愈自己和身边世界的那群人了。本片的优点和缺点都很明显，个人感觉是在80分左右的国产动画片水准，不过这个市场反馈确实让人在思考，大规模点映期间业内的高口碑吊起观众胃口是否是一种意料之外的捧杀？说审美辱华的，大概要不就是声讨者骨子里带着深深的自卑，和对自己的不接纳，要不就是非坏即蠢的有意攻击。
年度惊喜！打工人，雄狮魂，柔弱少年的成长史，也是万千小镇咸鱼雄起的吼声。故事套路，转折略嫌生硬，但丰沛的市井烟火气和温暖的情感内核足以弥补这块短板。技术上精益求精，从第一镜开始，照片级的景物描画便奠定了全片的现实主义基调。所谓画鬼容易画人难，水准完胜正大行其道的各路奇幻动画。对成龙、周星驰作品和黄飞鸿系列的致敬继承了香港电影融传统与现代于一炉的特殊趣味，虽然基于南狮文化，却有超出地域的冲击力与感染力，最后一幕差点把我给整破防了。
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