《大丹麦狗马默杜克》是美国家喻户晓的一个动画人物，自从1954年它在报纸上露面以来，这个时常会闹出点笑话，时常会让主人情何以堪的大丹犬就得到了美国人的喜爱。众多的美国人把马默杜克当成了自己的家人，他们有时也会把自己的宠物取名为马默杜克。有专栏作者甚至这样点评这条狗：“马默杜克应该有自己的投票权”。
要想把这样一部深入人心的漫画改编成影片，绝非易事。尤其是面对着这种走红了50年了流行读物时，摆在改编者面前的难度将会更大。漫画原作者布拉德·安德森说：“在这些年中，有些漫画渐渐失去了光芒，但是我的漫画却生存了下来。这主要得益于我站在了一条狗的角度上去看待周遭的世界和问题。我并没有用主人的角度来描绘狗，我像一条狗那样去思考。这条大丹犬的灵感来自于我妈妈的拳击犬，不过我把这条狗变得更大、更有力。因为我觉得大狗有的时候会更有意思－－因为狗们不知道自己到底有多大。你有时会看到大丹犬这样的巨型犬类和吉娃娃一样吵着闹着要坐在主人的膝盖上。我自己就有一条大丹犬，它足足有170磅重。它在生活中会闹很多的笑话。漫画中的这条大丹犬并不是纯粹的狗，它身上有诸多人类的特征和情感。我不觉得改编这个漫画是个容易的事情，尤其是过了这么多年，马默杜克已经是‘明星狗’之后，因为它的形象已经定格了，很难再有太多的变动。”
谈及改编，影片的导演汤姆·戴伊说：“我们想把这个漫画改编得更具有时代气息一些，毕竟这是一个传统的、而且也是年长的漫画了。如果要放在当下的影院里，非得改得符合当下不可，要不然的话，这个影片很难取得成功。不过我很认同布拉德说的从狗的角度去思考问题。所以这部电影还是从马默杜克的角度拍摄的。拍摄了它和主人饲养的一只猫的相处，它和社区里其他的宠物狗和宠物猫的相处，我们还为它准备了一段和苏格兰牧羊犬的爱情故事。总之，这一切都是为了让影片更好看也更好玩准备的。”
在拍摄前，整个剧组曾经为了是否用CGI技术再造一条狗还是用真狗去表演展开了激烈的讨论。当时有两种观点，一种是认为CGI技术能让影片中的大丹犬看起来更像是人，能做出狗做不出来的动作以及表现出眼神；另一种力挺用动物表演的观点则认为，用真狗的话，这部电影会更有可信度，而且能让人们更加喜爱动物。权衡之下，导演汤姆·戴伊决定把这两者结合起来。他说：“在一些狗自己能完成的镜头上，我们就让狗自己去表演，反正有驯兽师的帮助，这些动作并不算太难。在一些狗无法完成的表演上，我们就借助CGI技术，比如说狗说话的时候的口部动作，还有影片里一大群狗和猫的群舞，一些上下翻腾的动作等等。这样，既解决了狗的真实性和可爱性的问题，又解决了高难度动作的问题。而且从最后的效果看，动物加CGI的处理，是一个正确的选择。”
狗狗的青春爱情片
如果按照狗的生理周期来算“狗龄”的话，漫画里的那条马默杜克今年已经380岁了，可是到了电影里，马默杜克却是正值青春年华的小伙子。十几岁的它精力充沛、力量十足、并且还向往着一份属于狗们的浪漫爱情。面对着家里的宠物猫，它一样会搞恶作剧；面对着漂亮的苏格兰女牧羊犬，它一样会放心大动；面对着狗帮派的威逼，它一样软弱无能－－可以说，电影版的《大丹麦狗马默杜克》身上，凝聚了太多的青春片的元素。
对于这点，导演毫不避讳，汤姆·戴伊说：“因为是按照狗的视角拍摄这部影片，所以我们便把马默杜克的年龄设置在了十几岁，这样一来，笑料啊、浪漫爱情啊之类的元素就都可以放到影片之中了。整部影片其实就是马默杜克来到新家，然后要努力融入社区并找到爱情的故事。你可以把影片理解成是狗的青春爱情片－－其实我们也是按照这个思路来编写剧本并且拍摄的。这种拟人化的动物是最能引起观众的喜爱和好感的，所以我们对马默杜克这个大家伙充满了信心，相信它一定能博得观众的笑声。”
既然已经决定了要用真实的动物和CGI技术的综合体来拍摄这部影片，那么驯兽师是必不可少的，因为一些动作需要大丹犬亲自上阵。由于此，汤姆·戴伊找来了驯兽师约翰·亚历山大，让他来训练马默杜克。影片的大部分都很轻松地完成了，因为这里没有什么太难的动作和元素。不过到了马默杜克冲浪的那段中，却让亚历山大犯了难，他说：“我不确定大丹犬是不是敢站在冲浪板上冲浪，我也不知道大丹犬是不是愿意在水里玩。因为我在这之前从来没有和大丹犬合作过。也从来没有听说过大丹犬恩能冲浪。”现在，难题来到了马默杜克的面前，它是不是愿意冲浪，是不是愿意走到水里。
出人意料的是，马默杜克很乖巧也很顺从地走到了冲浪板上、走到了水中。汤姆·戴伊说：“我非常惊讶，我刚刚走到海滩的时候，约翰其实刚刚开始训练马默杜克，不过像是有预谋地，马默杜克自己就开始了划水和冲浪，而且他还显示出自己很有技巧和能力。这实在让我们喜出望外，我开始还在担心，如果马默杜克不想冲浪的话，我就把这一幕给删掉了，不过它最终还是不孚众望地完成了这一场景的表演。我想，这条大丹犬可能是有史以来第一只会冲浪的大丹犬。”至于影片中的其他动物，一些暹罗猫、苏格兰牧羊犬、黑背犬等等动物演员则没有太大的麻烦，汤姆·戴伊说：“其他的动物很轻松地就完成了自己的表演，毕竟亚历山大是一个经验丰富的驯兽师，而且猫猫狗狗这些动物也是人类的好朋友，训练起来比鸟类、猛禽要容易得多。”
看完感觉像喝了虽然加了很多味精但还是没有味道的一碗汤。
“世界会不断毁灭再重生，聚合后爆炸，离散后再次聚合。”
日本沉没2022…
这么中二的片除了画面流畅想不出其他可以彩虹屁的角度
wit制作可圈可点。但是剧情好赶好赶，前期情感铺垫完全没到位啊……而且中间浇花之后那段有点尬。加一点，如果想要表现生命的渺小与伟大的话，你这也没怎么讲啊
不难看，典中典底子在这里。海兽之子和天气之子各取糟粕版泡泡之子。声音设计算亮点，比coda声音设计要好，所以有奥斯卡bp水准。
看了一眼导演，荒木哲郎，突然懂了这丝滑的跑酷为何看来如此眼熟。这是一个字面意义上非常美丽的片子，颜色特别好看。一个跑酷少年版的小美人鱼的故事，男女主角跑酷的同步率让我联想到了环太平洋。没了。
这个死亡送葬一群人 中途还搞绑架 后面怎么直接洗白送装备了… 可能有很多隐喻的地方存在吧，画面绚丽和镜头平滑的移动视角 ，OP和ED都是优质水准，而且网飞还良心的配了台配国语，大佬一大群，配乐泽野弘之、监督荒木哲郎、剧本虚渊玄… 但是这剧本最后看下来是个啥呀… 剧本设定什么的，以及角色后面的推动和很多故事都没有告诉大家 空有好看的画面了，这么一群大佬做出这样的作品，而且又让大家会很期待的动画 最后质量如此真的蛮一言难尽的，这动画阵容放上影节首映肯定会是一票难求的情况，我满怀期待看完… 竟只有无尽的空虚
现代日版海的女儿？？画面很美音乐也很棒剧情soso
虽然早知道剧情寄了，但没想到无聊到这种程度，只想快进看完跑酷结了，剧本改得甚至不如看海的女儿呢。也就wit的作画力挽狂澜
废墟跑酷也能整一部动画，只交代了个大致背景就开始搞事情也是醉了，故事内容无，空有画质，无法被满足。
日本动画电影那么多大师辛辛苦苦就为了告诉大家动画片不只是给孩子看的，然后现代的动画监督们又还回去了，服了。跟普罗米亚一样，就是个MV，主要看谈恋爱，剧情什么的根本没有，也不是群像，所有出场人物全是龙套，一开始那个看起来像鸣人的，我还以为有戏份，最后一看也是龙套
剧情像海王写给安徒生/GC/EVA/新海诚/萤火之森/进巨的情书，完全不像老虚手笔。老虚亲自操刀泡泡应该都是血肉质感，最后克苏鲁苏醒灭世。唯一的看点是立体机动装置，继板野马戏后最伟大的作画发明。男主在女博士夺还站后向队友道谢表示没有你们我自己赢不了。但是说实话能赢靠的是女主，队友这一战主要功能还是拖后腿。
debuff超级卡司电影之末日跑酷版海的女儿。但是是不是搞错了一点：人鱼公主的主题从来不是爱情，而是自由。如果非要写人鱼公主和王子的爱情故事能不能别非要扯一些有的没的生存与毁灭？而且最后唱歌拯救世界不又回到了《罪恶王冠》和《vivy》的老路上了吗（恼）！跑酷的设定明显就是为了炫技，虽然感慨wit的机动立体做得厉害，但既然这样干嘛不彻底做成跑酷比赛番！这样在说一句老套的同时，还勉勉强强称得上感动。
花这么多钱做啥不好...虚渊玄出来谢罪！以及与其叫泡泡不如叫水球球。。。。从泡泡到人物的美术设计都有、丑（换新海诚来画泡泡应该好看太多hhh
除了剧情，都挺好的。莫名带感啊，末日跑酷，同步率100%，喜欢男主露脐装，跟男女主学另类穿搭，好看就完事儿
不难看，典中典底子在这里。海兽之子和天气之子各取糟粕版泡泡之子。声音设计算亮点，比coda声音设计要好，所以有奥斯卡bp水准。
什么乱七八糟的世设，泡泡和螺旋俩高概念，搭配软末世，软启示录，软动作，软矛盾，软绵绵又不若泡泡本身破灭得利落。
动作流畅度，场景明艳度都可以，但最重要的故事环节真的太稀烂，所以拿安徒生海的女儿改编，也没说清为什么泡泡要漩涡状，为什么要攻击东京，所以故事背景只是摆设？？网飞这几年是飘了，怎么整的项目都摆烂了。
作画绚丽，动作流畅。红色泡泡的“愤怒”似乎是后期加入，蓝色泡泡的“拯救”要伴随牺牲。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
