莎拉(凯特·波茨沃斯 Kate Bosworth 饰)、艾比(凯蒂·阿赛尔顿 Katie Aselton 饰)和路易丝(蕾克·贝尔 Lake Bell 饰)是三个从童年时代就在一起玩的好朋友,为了弥合另外两人的矛盾,莎拉特意组织了一次远离城市喧嚣和烦恼的假期旅行。她们乘船来到名为黑岩(Black Rock)的孤岛展开巡宝冒险。一路上有欢声笑语,也有争吵咆哮,心中固有的芥蒂毕竟无法意识清除。在此期间,她们邂逅当年相识的男子亨利(Will Bouvier 饰)以及和他一同打猎的伙伴德雷克(Jay Paulson 饰)与阿历克斯(Anslem Richardson 饰)。
夜幕降临,三对男女围坐篝火旁相聊甚欢。但随着原始兽性取代人性,一切急转直下,杀戮突然降临……
索德伯格也是相当赶潮流了,新冠疫情+大数据时代+Metoo,把这三大热门话题融合成了一个90分钟故事,拍得有速度感有反思,女主单枪匹马挑战强权也算copy自己的《永不妥协》了,至于对《后窗》的致敬打破了从偷窥者视角切入,而是以被窥看者作为主角,正好暗示了信息时代每个人都面临了被监控的命运,片中有两段让人后脊发凉:一是女主虹膜信息被授权只是因为同意了某网站条款,二是犯罪者轻易通过定位和搜索记录成功拦截女主位置。
大概是所有讲智能科技电影中最正面(也是疫情所迫?)的一部,都可以当广告来卖了。
Everything can be easily anticipated. 这部电影也许想应和科技公司流氓虚伪不在乎个人隐私的通俗论调,但我学到的是关键时刻气钉枪可以用来反杀,强劲穿透,高效连发。
一个超级女杀手的模样,实际只是一个普通人,但也幸运地反杀成功,情节没看点,智能语音的聪明程度比车载语音还笨,女主是个黑人混血儿。
The last scene was good
竟然关注到了社交网络监听好的一面···故事也兼顾了疫情期间人们的焦虑,那些反套路设计得也有意思,值得一提的是斜仰视拍法,非常有效表达紧张感
个人偏爱这种错乱的叙事方式,让我在这个过程中和女主一起感受耀眼卑微幸福沮丧自疑自信。“我想有个家。”
本届奥奖片最丰满的女性角色,完全为女主征服。妮可的脸上能不能不要贴东西了。
表演可圈可点,但叙述上乏善可陈,编剧出身的导演过度重视台词而造成了其他视觉表达的缺失
其实就剧本层面并不觉得索金拉了。可能相比非常有话题性的大审判,一个情景喜剧女演员如何面对白色恐怖和家庭情感并不让人感兴趣
剧情说实话并不怎么好看,全是男女主演在飙戏,真的很过瘾
乱 复杂 细节太多 叙事线乱成一团 看的脑子乱嗡嗡的 如果不是妮可真的看不下去 先好好讲故事不行吗 很明显看出 同为传记片 gucci里的gaga跟这里的kd 还是有很大距离的
艾伦索金再次复刻自己鸡肋的导演功底,狂轰滥炸充满节奏的台词与索然无味的镜头语言格格不入,以及妮可基德曼虽走心却僵硬的容颜也是一大出戏点。
套着悲情婚姻内核的人物传记片。lucille奋力挽救事业和婚姻,却频遭辜负。近乎偏执的想把戏按照自己的方式来演,其实是她对破碎婚姻的最后挽留。节奏和剧情混乱,仿佛剧本差已经成了冲奥传记片的标配,妮可的演技其实并没有过多get到,但影片末尾处听到I'm home后的出神有深深打动我,这就是所谓的影后moment吧!!恭喜妮可拿下金球影后,期待再战奥斯卡,dream一个二封!!!
巧的是,男二和妮可去酒吧点JIN BEAN威士忌时候,我正在喝JIN BEAM。昏昏欲睡就是我的评语。最后忘词那个镜头加一星。
【B+】以疫情时代的语境去再现《后窗》和《对话》的类型基调,却又保持着与前辈们的疏离。真正干涉故事中心的物理窗口仅有三户,只在短暂的视角转换才能提炼出被窥视感,屏幕上的网络窗口也是一种低分辨率的假象,在开场的轴线跳跃中刺破伪装。或许声音才是关键,就像第一幕中对封闭独居状态的刻画,声音的侵入与回避是观众同环境互动的通道,也同样与第二幕中的开放空间进行区分,因为环境音将角色包围,无法逃避,正如疫情下的生活一般。于是索德伯格所擅长的步态影像在这部分里异化为失衡的仰视构图,手持摄影的晃动感却从未逃离作者操控,层层算计下驱动影像不断前进。随后回到室内完成剧作回环,最后的反杀宛如命题作文的切题步骤一般陈旧,似乎不必过分关注科技的作用,摇镜和运镜间不断流动的物质世界才足够动人。
剧场五天+闪回 明暗线交织 最后一场戏所有的铺垫汇集将人拉回现实
非常冗长,剧本还是没有打磨还,两个多小时的影片至少可以剪掉半小时,剧情可以更紧凑一些!
以身外身,做梦中梦,大概如此,基德曼女士真的yyds,又一次教女演员做人!!
索德伯格再次证明90分钟足够。少说废话多闭嘴,这是最值得当下好莱坞学习的部分。
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