女人如果拥有超出男权社会所能掌控的力量,那她就一定会被打上“疯子”、“极端”的烙印,你知道的,剥夺一个人话语权最有效的方式就是让她做的一切都变成偏激的、没有理智的。
此片惊悚,担小勿看!主要讲的是19世纪末,法国,一个贵族家庭中的长女尤金妮能够看到鬼魂,并可与鬼魂对话,她与弟弟泰奥菲尔的感情十分要好,但她的父亲对她要求确极其严格,之后发生了一系列的连环事件……整体观感不错,很有氛围!
1/10@川沙大光明 座椅还蛮舒服的,及格拉美唱唱跳跳弘扬老一套家族价值meh (反完美主义 / peer pressure/ 回归平凡之路这类议题都是蜻蜓点水)最好听是西语歌,画面仍想象力及格但框架中庸,引起兴趣的反而是政治背景
Nous sommes libres, nous sommes fortes, nous sommes éternelles.
以疯子为名将你开除人籍,然后便可以随意宰制,为所欲为。
豆瓣7.5分才正常吧,挺好一电影,优美!悲伤!最后以为她要回去解救姐妹们,结果并没有,确实,现实里能解救自己已经很难了。可能就是那种无力感吧
虽然是老生常谈的主题,但若用女性视角看,却久违的感受到看Frozen2时的感动。故事的高光之处其实是在讲女性的共情、由此而来的联结,以及它所蕴含的巨大力量。“她”足以治愈创伤,修正“父”所制造的错误,让在父的阴影下残缺而迷途的孩子在破碎中重生。她永不需要证明自己,因为她本身就是意义。爱从何处而来?爱是自然诞生的甘露。这即是每个女人寻回“母”的叙事的一刻。
当你说出他们的罪行时,他们把你关紧单间牢房,说这个房间很有历史意义你是幸运的
谁又能说谁是疯了呢,医生为了所谓研究,残害多少女子。
镜头非常摄影化,整体节奏不错,平缓中有小高潮。但最最重要的是,这部电影让我更加笃定,卡米耶•克洛岱尔当年根本没有精神失常,却被关在精神病院30年,就因为她想找回本属于自己的东西。
梅拉尼罗兰的自导自演令人刮目相看,完整地营造了一个色调暗淡、配乐阴沉的精神病院,清晰明了的传递女人的不同情绪,从而塑造“疯”这一印象。
当世界越来越四分五裂的时候,只有迪士尼还在追求相亲相爱。
6/10。有一种吊诡的解读:永不灭的蜡烛象征美国赋予的幸福和自由等‘‘魔力’’,无论是大姐的大力神天赋(军事力量),还是二姐控制植物和弟弟驾驭动物、姨妈头顶云朵的天气魔法(环境资源),都是源于那座奇迹灯塔的馈赠,一旦失去‘‘魔力’’扶持,拉美人民必将陷入战乱和分裂危机(杀死祖父的骑兵和魔屋的墙裂),而拉美自身潜在的自我整合能力(以隐居的舅舅布鲁诺为代表)只能缝缝补补,除了预言墙裂的能力外无从应对现实危机。除了这层美国中心主义的后殖民叙事外,冲突的羸弱和叙事的突兀和[青春变形记]一脉相承,民族的苦难(外敌入侵/男丁远征)只能由一个浮于表面的天赋(家族继承魔力/变形成小熊猫)进行化解,天赋失控造成的灾祸归结于亲子沟通的不畅,最终由爱和对家族的忠诚来弥补,这本质上是美国影视文化对少数族裔困境的幻想性破解。
内涵不错,但形式单薄的女性主义题材电影。在男权社会下,女性被完全当作装饰品,她们不能形成自我见解,不被允许形成自我见解。通灵,这一看似与自我意识不搭界的能力,也可以被理解为是独有个性的表征,而在那种社会氛围下,女性的个性化被视作病症,必须被铲除。精神病院,批量化的锻造出物品化的女性,女性唯一被允许的自由在精神层面上,而女性可以借助的自由力量也来源于精神层面上的自由。
尤金妮和医生的第一次争论已经非常精彩了,画面总让人想到惠斯勒的画。
记得老师曾讲过关于doctor一词的一种说法
掀开黑暗章节的沉重一页,被压迫、伤害、监视与利用;“疯女人”不是结束,是“塞勒姆”之后的上演,更或许为“得州心跳”的前续,所以这是个跨越数个世代并始终回荡着声量的故事。Mélanie Laurent在改编时做到了这一点,也始终去聚焦作品的特殊性。印象深刻的还包括病院以及监禁的生活片段中,丝毫不讳于对“抓狂”的尺度呈现,以及观感上的挑战;但这之外,它同样去关注难得的女性情谊与绝境下的相守。力量与温柔并存,有着难得的气质。
我很爱的镜头语言和服化道,主观上满分;客观来说,剧情以小见大也反应了一些事情,从电力发明应用到现在也不过两百年,这两百年世界进步了多少我们很难一件一件来叙述,但女性地位确确实实的有了一个非常高的提升。不过也很难想象,如今还有杨永信这种人和机构存在,与200年前的萨尔佩特里尔如出一辙。
电影开头对亲孙女米拉贝有偏见,甚至说出“你能帮的最大的忙就是站在一边”这种伤人的话。
瘋不瘋就所謂醫師的個人意願確定?整片感覺這不是醫院更像是集中營,灰暗沉重。
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