被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
被隔离，被压抑，人与人之间强烈的距离感。“你可不可以答应我一件事？不要再问我‘你还好吗’，我会想办法好起来，好好地跟你一起过下去。”
也太丧了
刚开始的铺垫，母女实际情况的反转，借由着疫情大环境下的社会问题和家庭问题，带出来的思觉失调，贾静雯在正常人和发病惊悚期，吃药控制期的迟缓和胆小紧张，都演的及其自然。对手戏的女儿王净，也是一点不输。
墙上挂的钟一直提醒着这只是发生在短短几个月里的事情，时间静水流深，而生活之流早已把人冲刷殆尽，缓慢的电影时间里充满了变奏（疫情、失业、疾病、蛇等）。镜头给予人物沉思的时间，让人得以进入内心世界。前半部分很出彩，用心理惊悚的类型片技巧拍疫情时期的母女关系，人物特写的长镜头配合红蓝绿的灯光，镜头凝视面孔带来巨大的不确定性；从蓝色防水布拆卸开始，电影变得冗长和做作。
家是什么，什么是家。钟导继续封神中，好电影。话说前半段绝对是近年看过的最恐怖的电影，没有之一，贾静雯不愧是JM影后，毛骨悚然的质感。
最后最后淡淡的平缓的音乐，伴随着着急的心理，希望失望希望失望希望失望，最后希望到来。疫情之下，人们的一些压力全部挤压爆发，在一个屋檐下，却并不了解尊重对方，或许疫情也让我们更近了一点。啊有自然卷的主唱
7.6/故事朴素，配乐清新，演技在线，情感动人。DON’T SWEAT IT!
精神分裂症的发生源于各种压力，工作上的，感情上的，亲情上的等等，压力大到无法发泄，不安和焦虑的极端表现形式就是需要住院治疗了。
钟孟宏的剧情片从来不会让人失望。家庭生活，琐碎事情，中等工薪阶层看似安稳的生活，也会随着一系列的不幸而轰然倒塌。家家有本难念的经。摄影和构图向来是钟导的强项。布局、空镜都很美。配乐也很赞。结尾本以为是个悲剧，没想到女儿小静还是被救了上来，作为观众的我一下子宽慰了，在最后一场戏里一直悬着的心也终于放了下来。而电影就选在这时结束。这样的结局，给人一束温暖。而给人温暖的不只结尾。还有小静的同学们、态度友善的医生、做家务的阿姨，甚至是帮忙卖房子的中介公司经理——尤其是这个经理，真是让人感到讶异，感到世界之温暖。一个房产中介公司竟然不耍流氓、不坑蒙拐骗，竟然会替客户着想，在明显能欺负人的情况下竟然选择了良心，这在中国大陆是绝对不可想象的事！要不是看这部电影，我都不知道这世界上还有这样的房产中介。9分。
场景太过精致，表演形式对白台词都有些许舞台感，就像疫情隔离一样，影片和观众之间也有了距离感。稍不投入，便让我觉得整个影片节奏松散，总想帮它使上一股劲。可能吧，疫情、疾病，都是让我们使不上劲的主题，只能承受。再次谢谢编剧在片尾对主人公的善意，不然我可能会气得生病。
3.5，最严格的口罩电影了吧。疫情最严峻时期，只是作为故事背景，主要还是导演擅长的家庭情感纠结和梳理，但有了《阳光普照》在前，很多情绪和蕴含情绪的剧情，就不再那么有感动和升华价值了。再说，人物和情节上做了减法后，也没让更简洁的关系有比前作明显的跃升。结尾那场直指标题的意外，看似有些多余，但也扣人心弦，同时也知道肯定会有个善意的结果。
相较《阳光普照》无疑是有点太过柔和，《瀑布》没有那么优秀，但相较内地的后疫情时代电影又极为丰富且真实，喜欢看台湾电影，最重要的原因是，它有我们一直缺少的对于家庭情感的关注，和对于都市人群内心的关照，冰冷的现实以及背后一点点温暖。
瀑布，汇流而下，成为小溪，最终于大海；记忆，痛苦不堪，成为记忆，最终于过去。太细腻了，太细腻了，一个家庭，一个女人，从幸福到不幸再到幸福的过程。
疫情的缘故融入在影片中的口罩与蓝色帷布交相辉映，疏离感油然而生。大楼远处看来浪漫柔情，身在其中的人却压抑难耐。很自然地想到阳光普照中阿和在狱中的蓝色背景特写与绿色房间。强烈的红色和蓝色一样让人忍不住想流泪，母亲幻想在照顾女儿的情景完全翻转让人始料未及。小静坚毅勇敢开始学着理解母亲，开门驱赶卫兵、和母亲共同讨伐乱缠的顾客、拨打119上门捉蛇。场景补足了台词的细腻，镜头语言冷冽清凛。两位女性深刻浓烈的表达了亲子关系很好的诠释了家庭的距离感，虽然笨拙但是好喜欢啊。
没有什么绝对的天灾与人祸，无预警泄洪、瀑布声、卫兵、蛇。一切都是历史的扭曲变形，我们既是债权人，也是债务者。好在生命中还有那么一点点温暖能够支撑我们幸存下去。
没有什么绝对的天灾与人祸，无预警泄洪、瀑布声、卫兵、蛇。一切都是历史的扭曲变形，我们既是债权人，也是债务者。好在生命中还有那么一点点温暖能够支撑我们幸存下去。
片子还是有些刻意，最大的收获是听到了《抉择》。“偶尔飘来一阵雨，点点洒落了满地”。真好听。今天听了一整天蔡琴阿姨。
关于主题的阐述，还是有些不明确了。尤其最后那场戏。到底要展现什么呢。他们凭借什么，在这场瀑布/洪水中活了下来？仿佛是因为运气。
完成度不如《阳光普照》，趣味程度不如《停车》，在疫情的大环境下，刻画女性，伦理关系的电影。《我们与恶的距离》看到了贾静雯的演技潜力，《返校》的女主角王净也挺有灵气，也做了一个台剧/台影宇宙的彩蛋。《阳光普照》陈以文，《麻醉风暴》许玮甯的医护人员，《火神的眼泪》刘冠廷的消防员。“瀑布”的意象引入的不错，阴郁歇斯底里的氛围营造的也不错，但是剧本割裂感比较重，有点失望。评分：7.5/10。
这样的剧情设定和人物关系，很难不破防啊。。。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
