这是一个关于父亲的故事:你“创造”了一个人,你看着他成长。你教会他忍耐、教会他信任、教会他警醒、教会他守望、教会他爱……你看着自己的一部分缓缓的注入到另一个生命中,成为某种延续,这是比宗教更为切近的信仰,即便你自己的生命慢慢耗尽,你仍会保有希望和信心。当然,这一切不会一帆风顺,但正如另一部影片中所说:成为父亲,是一个男人最后的伟大冒险!
每当鼓点响起,你就是雄狮。没鼓点的时候,生活还要继续,只是雄狮隐在内心。
基本是套了个后末世的概念重演《荒岛余生》,斯皮尔伯格的心,泽米吉斯的壳,尽管潦草,万物爱最大。
And maybe they'd be happy for a while” 很久很久以前 Finch存在过 挺好 PS: 无论在什么时候 一个人会遇到的危险永远来自同类 当Finch连夜逃避人类追车那一刻 人类的消亡已经注定
汤姆汉克斯一生致力于让各种智商线上的美国人,都能不耗费脑细胞的理解他上演的每一个故事。并且极力在最低道德水平线以上高高跃起,以免不小心触到任何可能存在的底。真是辛苦惨了。
平淡平缓,没有剧烈的戏剧冲突感,就连短暂出现的反派都没有露脸。很难说它是末日版的《荒岛余生》还是温情版《我是传奇》,披着科幻末世外衣的公路片,基本上看到中间就知道结局如何了。与其说是电影,更像是加长版的短片。温情脉脉,娓娓道来
类似机器管家的题材,未来一片萧然悲观景象,故事线很弱,但汉克斯的表现基本拿住了整部戏。片头片尾贯穿的American pie赛高。
机器人的口音很迷幻,很俄罗斯,也很中东,甚至有些印度。非常迷。
最后十分钟眼泪不止,他明明没有表情,但我看懂了他的所有情绪,这就是爱!真他娘的又浪漫又悲壮
一部末日片在主角死后,突然变成一厢情愿的儿童片
表面上它讲的是,在世界末日,一个老geek感觉自己命不久矣,于是造了一个机器人保护他的狗。但实际上它说的是,人类究竟有多渴望爱——这高温、辐射、满目疮痍的世界,正如我们总是在被亏欠、背叛和怀疑的一生,但即使如此,我们仍然渴望爱和信任,如飞蛾扑火,至死不渝。
人物形象设计毫无必要,不是因为rh,是因为不好看,不能在大银幕挑战普通观众的审美趣味,否则就是票房拉胯,剧情设置我感觉没啥劲,最后结尾拍的确实挺好,但是属于有好的段落而已,最值得夸赞的是整体的动画画面质量,牛逼
常见的末日公路题材,挑不出大毛病,就是保守到有点无聊的程度。Jeff“演”得真不错。
本来觉得4分 后来想想我要是在电影院看的应该会哭到不能自已 太可惜错过了
在影院看到泣不成声,从来没见过阿秋流眼泪。国产动画与现实主义题材结合,讲述留守儿童和底层的生活和梦想,阿珍和阿强的爱情延续到动画里,成了一束光。五条和九连的歌配在里面恰如其分,太好的片子。
实在太喜欢这类末日下独自生存的电影了,即使剧情再简单,或者干脆没什么剧情,依然会看得津津有味,氛围最重要,最后真的让人泪目啊
陈旧的科幻片文本,无味的公路片旅程,人物无弧光,AI无成长,还套用了相当偷懒的商业片人工智能模板,就是那种数据库里明明什么都能知道还非要装傻充愣让人类教他做人,明明比人还懂事可遇见篓子还照样捅那种,总之你也弄不明白这AI到底啥程度只需要100%回应编剧遥控器可傻可精就OK了,全片从头到尾就是个大顺拐的故事,末世背景也浮皮潦草,科幻层面更是没有深入可能,就剩下汉克斯倚老卖老的行活表演
阿甘和机械阿甘,末日road trip,缺位的父亲,糟糕的科幻设定,dump and boring
故事并不新鲜,甚至觉得末日的人类将情感寄托于机器人产生人的感情是多么可怜与自欺。但细节还是很温暖,芬奇和杰夫欣赏到原本在阿拉斯加才能看到的极光,芬奇给杰夫演示如何在室外高温下烤爆米花,甚至当芬奇感受到极限的时候终于决定打开储存柜里的黄桃罐头。懂得珍惜,懂得享受生活,即便是在末日也能感受到幸福的存在。在芬奇之前的人生因为种种原因不能实现的旅行,在末日逃亡中得到实现。当杰夫带着小狗站在旧金山的金门大桥上,看到那么多寄托着人类情感的明信片,那画面宛如宫崎骏的漫画。“你知道金门大桥有多少颗柳钉,用了多长的悬索,有多高。但只有当你站在上面,看到它的美,听到悬索在风中歌唱,那才是一种作为人类的体验。”这句话让我重新认识到旅行的意义,它不仅仅是对一个机器人所说的。
The hopeful?The lifeful!汤姆汉克斯在幕后故事中如是说。
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