故事讲述生活在印度的一个英国家族剧团。他们在城镇和乡村间巡回演出莎士比亚的戏剧。透过他们的旅程,观众可看见印度的面貌在不断变化,旧事物被新事物所取代,印度王公变成了酒店老板,体育运动变得比文化活动更重要,传统剧院被宝莱坞电影所取代。影片改编自Geoffrey Kendal和他女儿Felicity Kendal的游记。
导演:James Ivory《看得见风景的房间》《此情可问天》
获奖:1965年柏林电影节最佳女演员奖
就是…没什么意思。
哪里有压迫,哪里就有反抗
女性的生命是一条河流,不断流淌,却始终停留在原地。然而男性导演镜头下的女性觉醒依然无法脱离男性思维的桎梏,陈升来拍大概也不会更差吧。。
出乎我的意料,很好看,五星推荐。阴冷的社会背景倒是让感情愈加温暖,
一言以蔽之就是,媳妇熬成婆,成婆不折磨的故事……
恐怖片中的文艺片,文艺片中的恐怖片。但无论以哪个标准来衡量,都挺空洞的……
在碧丽娅的身体里终于找到了做女儿的身份,一个真正的女儿;不再困于洞穴、不再啃噬发霉的面包、不再被迫接受痛苦的低吟,更令人庆幸的是,找到了一双温顺而羞涩的眼睛、像小牛犊一样爱她的男孩,“每一个我都渴求着他的存在,内心深处的存在”,哪怕有一天朦胧夜色中没忍住伸出狼女的利爪,他依旧若无其事,轻吻她的利爪、她身体的每一个部分。而玛利娅,可怜的被烈火灼烧亦无法拥有子嗣的玛利娅,“我这一生过得惘然,而未曾见过美好”,因嫉妒而愤怒,把一切都毁了,却终究背负的是那个“被伤死的女巫”的原型故事。于男人而言,你是炖菜,你是茶水,你居于他的掌心;当与女人在一起时,你是一面镜子,当你的眉梢抬起,她也会抬起她的眉梢。玛利娅同样是一面镜子,映照所有伤心的女人。“我是在我肠道中嗡嗡作响的蜜蜂。”像,《伤心的奶水》。
但他被太多东西束缚了
危难中相爱。
意外的不错。选角加分,灯光构图都挺好的,床戏也是非常艺术的表现,而且挺美的。
如果你没有做什么伤天害理的事,你骗了全世界又如何?只要你没有骗自己。颜值即正义,男主高富冷帅🤦♂️
快进都看不下去,劳米近
“做人不能什么都怕,尤其是害怕自由。”
影片以真實的母女開始,以真實的母女結尾,以女巫的母女串聯;以獨白的方式來造就疏離,以他者的身份審視女人與男人,以融合的方式來證明愛情的可能性。充滿詩意的鏡頭與沈默的疏離感轟開女性隱秘的心靈之門。瑪利亞其實代表了一種狂暴的反抗的女權力量,她讓女主失去了語言的權利即剝奪了其自我,讓女主只能承受她那份狂暴的傳承,也只能以他者的身份去活著。而女主所踐行的路是這種對立的解,即真正的愛。所以雖然開始和結束都以這種女巫的傳承結束,但所要傳承的東西卻是完全不同的,女主找到的答案也是瑪利亞永遠無法找到的,瑪利亞也終將成為歷史的灰燼。
2022-04-23
又是悟道片……但独白和音乐配一起确实有诚挚在
不明觉困。画面和配乐都凑合,剪辑和剧情过于随性,基本等于一个没什么主题的超长版社会主义旧农村vlog。
男主怕不是有什么大病,临快结婚了变弯了,人家好好的妹子凭什么要被你祸害
冲着男主长得像开花看的,案情各种阻拦,其实隐隐约约能猜到点,故事总体来说还不错
很久没看到这么满意的一部同性片啦,相比现代背景下充满校园、青春、高颜值的甜甜耽美恋爱,我还是更偏爱以人物传记或某段历史、社会背景下的故事为原型的同性电影,或许在更为压抑、沉重的情境下,对他们感情中的真挚、痛苦、纠结也更感同身受吧。想到了本尼的《模仿游戏》,虽然讲述感情的部分不多,但也是表现出了一个迫害同性恋者的社会带给他们的伤害有多大。影片最后虽是开放式结局,但我觉得在当时的社会背景下多半是BE了,唉......
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved