天才少年白羽飞是一名花样滑冰选手,拥有与生俱来的天赋和精湛的技能,年纪轻轻便在冰坛崭露头角,然而运气总是差那么一点点,永远摆脱不了“千年老二”的封号。 在一次失利后的记者会上,白羽飞突然单方面宣布退赛,不再参加2022年冬奥会,这一消息引起一片哗然,尤其是粉丝鹿小樱,她实在不理解偶像的想法。机缘巧合下,鹿小樱接近白羽飞,照顾他的生活起居,了解到他不为人知的过去,逐渐打开他的心结,重拾征战冬奥会的信心。 就在白羽飞重回赛场的时候,一向积极乐观的鹿小樱却倒下了,白羽飞这才知道这个“小太阳”般的女孩早就患上了渐冻症,却一直用爱温暖着自己。
麦克白真是黑色电影的母题 科恩兄用现当代的表现主义手法打着Noir之光照亮古典叙事
A24你支棱起来!不要给这两兄弟全家忽悠瘸了啊哇!
表现主义&极简风格。
另外,多加一星给摄影。
美术和摄影确实是没话说,但,电影真的有必要做的这么话剧吗?麦克白值得一拍再拍吗?毫无代入感。
神智不清看到後面居然看出了點巨蟒劇團的意思,到底是我瘋了還是舞台感物極必反?這樣拍莎翁⋯奧遜威爾斯和黑澤明可是要爬出來殺人的
虽然我不懂科恩兄弟这种风格,但仍然大受震撼
科恩在时空接住了莎翁,科恩嫂就是麦克白夫人。
Interesting shadows and lighting but why would you put a mid-century door that you can probably find on Wayfair in such a beautiful building? very disturbing. | Frances being Frances - must be satisfying for an actor to take on a role like this. | @ Coolidge Corner theater, with wine, Chardonnay in a cup and Sauvignon blanc on the coat.
这是话剧吗?科恩为什么拍莎士比亚?没必要拍。
确实拍的很好 但不是我杯茶 评分是个人喜好度不代表质量
最出彩的是王后,最复杂的是那个奴隶似的传话官,但“麦克白”本身似乎还少了一点。
极简舞台剧,中世纪建筑冷峻鬼魅,迷雾重重,影子般的乌鸦,神叨叨的恶魔,有《第七封印》的感觉了,摄影简直太美太美,灯光也打的颇具水准。一度认为莎翁原著中的活生生的人性罪恶和宿命论很适合放在德国表现主义,黑白,高反差的戏剧化影像进行表达,畸变的人,扭曲的脸在一个个特写里直击观者,而那些高大建筑生硬的切线仿佛时刻在将人分割,虽看整个片子没什么原创性但在视觉表达和呈现上足够惊艳
3.5
场景和摄影很对,但又没全对,感觉像是穿梭于1921年和2021年之间。缺了几分韵律,几分留白,架不起张力
8.4分 乔尔科恩单挑大梁,改编了一部如此特色鲜明的莎士比亚,竟也没有让我失望。台词并不如想象中难懂,很多时候未必需得听出每一句的意蕴,只看出表层了解大意便足以投入故事感受其魅力了。剧作五星,当然这是莎士比亚的功劳。而在这诸多的人物甚至都没有交代什么背景的前提下,竟毫不纷乱,科恩的功力真是了得。看得出来他绝对是下足了功夫,一如自己的风格强调着宿命与人性,极简主义和黑白风格用得和谐,庄重肃穆,气势恢宏。几场室内戏极具表现力,留白恰到好处,光影变换让人如醉如痴。算是将一场舞台剧完美复刻到大荧幕,尽管没有太大创意。
一般…故事倒没的说 镜头太单一台词太多,舞台剧的纪录片… 既然是电影就多加一点电影独有的优势进来嘛
想了一下这座城堡甚至可以拍所有莎翁的戏 保留古英语最大程度还原莎翁的戏本,演员在里面反而不重要了其实
就一开始被这个光影和几个影帝影后的表演给震慑到了,正要打个高分的时候,回过味来,却依然觉得故事还是那样,人物也没有突显出来,更多的是戏剧化的表达,可以说是把话剧搬到了荧幕,话剧与电影的结合是做的不错的,依靠于那精细的光影,但是故事却因为要应和这个光影而略显得薄弱。
这样的表演去找戏剧表演专业的学生一抓一大把。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved