说到剧情，最后阿敖说如果当初两人角色互换会有同样的命运吗？我想应该不一样吧，阿敖不会像阿邦，明知道是该死的罪犯，还一味坚持所谓的正义要说实话
应该可以说“香港电影回来了”，全片两个小时，快节奏地融入大量枪战、爆炸和打斗场面，几乎没有浪费时间，文戏部分也完成了较好的衔接，剪辑也有可圈可点之处。仍旧是港片经典的双雄片配置，由甄子丹把控的动作场面达到了标准，无论是毒窝的群战，还是最后的单挑对决。而时隔多年再见谢霆锋演反派，不得不感慨，港圈第一邪魅狂狷BKing从未旁落，在他痴迷于做饭的这些年里，整个华语影坛实在太缺少大帅哥了，他每一个侧脸线条都在散发帅气，但谢霆锋的帅而不腻，在于他癫狂之外还有那么一丝注定悲剧而绝望的脆弱感，阿敖亦是如此。陈木胜最终还是留下了一部值得记住的香港电影。
19年之后再看香港警匪片，全然是另一番滋味了。当制度出现问题，一颗螺丝钉还在搏命维护，这不可疑且可笑吗？差佬还有代表正义的合法性吗？渔村差佬还有重拾荣光的一天吗？“港澳”宁愿自裁都不愿意再上法庭接受审判，是渔村法律不配。【只有谢霆锋才配得上邪魅狂狷四个字而不显一丝油腻】
一如既往的港片风格，老套、人物性格单薄，两个人物的心路挖掘度不高，仿佛从无间道开始香港电影就围绕着警察 黑帮 现在又多了一个黑警的脉络发展不变，香港的编剧真的是要换，一分给导演 镜头语言针不戳
6.5分。这部电影最打动我的一幕是最后飞虎队的无数道红色激光射满阿敖全身，阿敖说出“我认输，但不认命”（一句话道出所有香港人的心声），然后一步步走上自我毁灭的台阶的场景，那种作为弃子走投无路后油然而生的悲怆感（纯白的雕像和钢琴与阿敖的一身黑衣强化整个画面对比的同时，也在视觉上认同了阿敖的立场），我太久太久没在港片里见过了。这部电影和《拆弹专家2》主题、思路、情绪如出一辙，它们都是表达特定人群的情绪、拍给特定群体看的电影，也许时过境迁这两部电影都不会再被后人提起，但他们对于这段时期大众情绪的回应和记录将成为历史档案的重要注脚。邱礼涛在地缘政治上的思考表达毫无疑问比陈木胜深入完备，但陈木胜胜在他手艺上的精湛，他视听上的抒情技巧掩盖了逻辑的简化。不出意外《怒火》很可能是我今年的华语类型片最佳。
港產警匪片會否止於這一部？少了溫情時刻全程火爆，甄子丹的MMA綜合格鬥技，配合雙谷硬朗簡潔的動作設計，李忠志飛車場面是久違了能保持香港地理景觀的寫實性。陳木勝到最後執迷於亦正亦邪善惡難分的生存環境衝突，說是雙雄片正邪對決，更是雙生兒一樣的一體兩面，謝霆鋒飾演的前警察被同伙出賣、背叛成匪，與甄子丹戲中堅持個人信念不同流合污被警隊內排斥，事實是殊途同歸。乃至前者的個人復仇，動搖了一直可信賴的制度，兩人面對的困境，被迫做出選擇也只是合乎個人良心。在香港警匪片越見變質，執法部門在影視印象上漸漸公安化後，陳木勝以場景回應舊時代警匪片，他擁抱又懷疑公義的態度，顯得可貴，我們也處身在兩位男主角所象徵的警察，不再復存的時代。如果能再拍下去，會否拍出他個人版本的《The Man Who Shot Liberty Valance》？
不错吧，让我们重新温习了刀剑神域的基础设定，而且是从女主的视角，建议看完之后可以重新看看刀剑第一集，加强学习
蛮可惜的题材，立意也没上去，过程中我真的无数次想按快进键（还有……不要去看国语版本）
回想起来最初接触刀剑是2013年的一个下午，那时我还在初中，无意间在某个平台上点开来看，后来一发不可收拾。那种感觉，像是我一直梦想着进入的世界，剑光乱舞的冒险世界。
又一部“逼警为匪”电影，比起《拆弹专家2》英雄受伤沦为弃子不堪冷遇进而异化，《怒火》中阿敖从明日之星变成背锅冤侠怒而黑化，其人物命运显然更悲凉。潘乘风的残疾缘于执勤中的意外，但阿敖却是步步受迫沦为体制的牺牲品，其怒火显然也更易共情。当然，同情遭遇不代表赞同报复。逼警为匪电影的本质，是说不公背后的愤怒。
打怪还得看我桐老爷。故事有点模糊，剧情相当平淡…最后还是胜在sao的设定
剧情虽然很是熟悉，但不同的视角确实能够带来新的体验，更加细腻的情感线可以体验到。面对生死瞬间做出的选择是很重要，但也有可能是一种无奈。如果互相很是理解，那原谅一回，也未必不可。
黑暗复仇的疯批美人杀疯了！！试问穿黑西装戴墨镜的谢霆锋谁能不爱？？ 感谢陈木胜导演的最后一部作品如此精彩，打戏干净利落脆，剧情也不拉跨，近期最佳电影。
作为刀剑神域的续作，从亚丝娜的视角来审视sao以及得以更好的了解亚丝娜的家庭出身以及她是如何进入sao的都描写的很好，后半剧情推进其实有些快了但是也可以理解，与第一季稍有改动，在打斗方面相比第一季更加的精彩，希望后续还可以继续保持吧
3.5背叛与复仇，跟之前那部拆弹专家的内核有一点相似，但这部情绪更加私人直白，没有那么伟光正，也没有太多煽情的温情回顾。发展虽然套路，但打戏稳准狠，非常精彩，双刀那里有点想到《师父》。秦岚戏份这么少居然能排到三番？以及配音里好多熟人hh 看到片尾才知道陈木胜导演去世了…ご冥福を
是港片，是货真价实的港片，是拳拳到肉实打实真身上阵的港片，是我爱过的尽皆过火尽是癫狂的港片。不是追龙，不是反贪，不是拆弹，那种夹杂着工业酒精的假酒，而是真正的港片！可惜真的很难再有了。看着最后导演的背影觉得无比唏嘘，忘记愤怒也没有火的那些人，你们还记得港片是什么样子的吗？虽然剧情也有不少bug，但光凭谢霆锋的角色完整度，就可以选择忽略。他完全符合我对反派的所有期待，说是港版小丑都不为过（是的，黑暗骑士那个）。20年前坐在天河体育场，年幼且不追星的我，完全无法理解为何坐我后面的两个女生，明明坐在山顶，他也肯定听不到，也要疯狂大喊“霆锋！”大半个小时。今晚看完怒火，我终于懂了。别做菜了，回来拍戏吧，香港电影还有救的啊。
没想到啊没想到，谢霆锋你个本色男儿也叛变革命了！
不会，如果那天是张崇邦去追，那霍先生早就死了，以后无事发生。
7/10。当阿敖带着“我不认命”的狂言倒向一尊摔得粉碎的圣母像被刺破胸膛，犹如香港动作片不甘示微的绝响，陈木胜确实把过山车式的单线表达拍得曲折火爆，看着贫民窟棚屋和污水渠里的打戏，将跳低跳高、怒射地板、重物抛投和碎瓶子的身体攻击，组合成多重变化的动作元素，枪战、飞车戏不失水准，永远比上一次震撼，打劫回府的犯人与警车迎面相遇，接下来爆发决战，街景车道枪烟弥漫、跳弹横飞，汽车冲撞下门店的玻璃碎裂、拥堵的行人匆匆避让，全景将犯人的破坏力展现到极致。发挥不良的仍是喜欢说教的部分，内部调查的会议室上阿邦补充说这世界有许多灰色地带、自己努力做好一点，难免过于正统、让人反感，用碎片式的闪回渲染悲情，表现阿敖在长官压力之下暴力逼供、出事后成为警队之耻的内心屈辱，但打戏并不围绕心理活动展开，使文戏的增加没有余韵。
双雄对峙的剧情台词都不够张力
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
