民国初年，有香木镇。香木镇以香溪西侧耿家为首户，耿家凭掸子闻名。掸子用鸡毛扎就，普普通通的手艺，经耿家之手扎出了名堂。光绪年间，耿家的一把红光宝掸，竟让宫里花了二十万两白银。传到耿佩奇耿老爷手里，世道变了，可掸子的名声和价值没变。耿家每年只出一把掸子，五万块大洋一把，山外的达官贵人还得排着队来请。能请到耿家宝掸，是世人的荣耀，更是香木镇的荣耀。因此耿家便是香木镇的荣耀。但是耿家的家底空了，就空在鸡毛掸子上……
“那头雄狮冲上去了，但我没有…也幸好没有”
模仿别人的太多，自己的风格太少，这也许是很多新导演的通病，这部国产动画也不例外。不过，在主题上将留守儿童与传统舞狮结合起来，意外带出不少趣味，确实又不能抹杀创作者在剧本上下的工夫。最后所有舞狮队都为主人公击鼓打气的一幕有些许感动，同行之间除了竞争，还应有互相扶持抱团的一刻。这种现实关系的刻画放在当下似乎更能引起共鸣，所以看到有这位新导演竟能拍出这一细节，既意外又感动。
感觉主创应该会很想让周星驰师父看看。看的粤语版，开场那段介绍旁白十分醒神。技术超凡得简直让我怀疑这是动画吗这不是真人(狮) 电影吗。有些画面真的，根本看不出是动画。喜欢木棉甸甸掉落时感受到银幕内空气湿度的重量仿佛都蒸腾弥漫在影厅里。中途发现竟没带纸巾只得去影院厕所拿纸巾，结尾真的雄狮出现时，我暴哭成傻逼，也说不太清为何。
暴哭！画面、细节、情怀、剧情都真的太好了！终于不用再反复看悟空、哪吒的ip了。只要心中鼓点不停，你就是雄狮。
其实中规中矩到看个开头基本就能知道它会怎样结束了，但这并不影响主创们对底层人民的诚意。虽然精神胜利法并不能实质性解决底层人民的问题，但是对于部分人来说，精神的食粮也是必须的。
舞狮如人生，都是上山下山。不一定都能赢，但一定不能认输。只要心中还有鼓点，你就永远是那头雄狮！只要还有梦想，你就永远是那个少年！
感人，后半段一直含着泪。纵然只是点到为止地表现底层务工者与留守儿童，以及外来务工者在大城市中如蚂蚁般的苦况，至少在结构上不失真、不粉饰。狮王争霸与男儿当自强这些过去在香港电影中被当成民族强心针的主题，置换成了底层青年对命运的不甘，增添了一层光彩。最后纵身一跃飞上枝头，化身雄狮仍要对着东方明珠做打工仔，令人唏嘘。少年人的希望何在？
编剧的烂梗是真的尬住，剧情老套，但是探讨的阶级/梦想之议题值得鼓励
这也太周星驰了，周星驰最核心的东西这里都有了：第一是区别于成功学的坚持梦想，区别于成功学是因为这种梦想在一定程度上是无功利性的；第二是坚信当你足够坚持、足够勇敢时，你会得到所有善良人的祝福，而这个世界并不缺乏最朴素的善良。
说实在的 一开始看剧情梗概和预告，预期放的还是挺低的，剧情走势无非是俗套的那一套呗，平凡少年通过自身努力改变了什么。但实际上，是 又 不是。好好讲故事，真好。五星给配乐给剧情给镜头。给狮头。给那一颗扬起的水珠。
自信点，眼睛没问题，小点能怎么了。
终于不再教我们有梦想谁都了不起了。
前两幕也是套路满满，但到第三幕简直开了挂，感觉主创创作也是病猫变雄狮的过程。从经典港片中汲取了很多营养，尤其是那种很底层很现实主义的东西，它的成功或许比彩条屋和追光那些神怪和朋克来的更有意义。李白说过，祝你们成功！
简单老派，好在真诚，在关注留守儿童问题上找到了极微妙的切入点和妥协的平衡。显然充满周星驰和乐夏的混搭菜，前半部分剧本设计台词铺设确实较差，刻板的角色已经让我疲惫，后面却急转直上。尤其没想到能在国漫里看到阿彼察邦式的结尾，实在是连贯漂亮，在我这加分不少。另外场面调度、道具和美术细节有力弥补了剧本上的空泛，甚至可算教科书。但是，但是，前冠军女孩和师母的形象设计仍然没摆脱初恋式甚至战利品式的传统男权创作逻辑，全部女性角色都像是一种无主体意识的让渡者；整个故事核心的自我蜕变也仍然是对病态社会的一种迎合。对它情绪比较复杂，推荐看，但不打分了。
在最后一跃前，透过狮头看到的前路，又高耸又透亮。我很替他们担心，担心他们把握不好结局的度。得不得第一都似乎差那么一点，明显主创做得比我想的更高明，形不到意到，就像落水的少年和飘扬的残缺狮头一样，是对追梦最好的注脚。
在这个故事里，你能看到繁华过后难以为梦的悲凉，也能看到认清生活的真相后依然热爱生活的英雄主义。好的故事，永远存在多种可能。
听说广东仔眼睛都长这样...配合人教版教材做意识形态渗透？姓孙的，我祝你后代全长人教版数学书里那样
很难不感动。每一场舞狮都特别漂亮，狮头又做得生动可爱威武。人生好辛苦，好无奈，但却能有那么一刻是有信念、有勇气、相信奇迹的…
李白那段
场景刻画乃至植被的精细度完全满分 舞狮表演部分更是拍手叫好 不过台词、动机和人物硬伤太多（堪称国旗下讲话的尴尬） 实在太可惜 最自然和可爱是师傅展现咸鱼脚 的一幕
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