这个题材真的太难过了，尤其是反过来，爸爸照顾阿尔兹海默的青年女儿，爸爸真不容易妻子去世了，优秀要强的女儿这样，一个疑问，这些责任不是该美国的丈夫来负么，一开始干嘛不联系丈夫呢，也没说离婚啊，女主演技挺好尤其是车里喊不认识女儿了该怎么办那里。
更像一部和自己的对话，寻找自己生命的真相，不是其他任何人告诉你的，而是你真正感动的价值所在，与内心消极抗争
还是有些刻意了，节奏也有点拖，看得特别压抑。本以为会有点《返老还童》的意味。不过徐玄振演得真好，安圣基也挺好，但设定过于刻意。阿尔兹海默的早老型痴呆症阶段的故事，故事毕竟是故事，真实的人和他们家庭该多痛苦啊。
谈不上什么恐怖片，就是稍微有些重口味的意识流文艺片，志异民俗类的。虽说是个女巫的成长，但没有太过刻意强调女性身份，这样一来突出的就是些人性的共通之处了。影像音乐都可以，台词太文艺了，容易催眠
跟恐怖不沾边，文艺片，焦点影业版--致不灭的你
没想到是以巫女的视角看人类的悲喜，不断转换身份之间，竟然有点泰伦斯马力克的味道，本以为是一部氛围独特的恐怖片，没想到基本算一步文艺片了，3星半
爱无所不能。
送戛纳吧…文艺片导演别再耽误恐怖片爱好者了，只是图个刺激，结果看到心碎。女巫，世界的他者、规则的他者、爱的他者。生命的每时每刻都充满痛苦，都在流血。宗教美学镜头，挽歌配乐，诗般台词。女巫的一生，女人的一生。学会笑，学会哭，学会爱与被爱。Every of me thirst for every of him
处女作拍到这种程度算还可以吧，可惜规整到有点无聊。并且大部分时间给我的感觉是：一个不得要领的马力克学徒费力不讨好地组装着似是而非的元素，最后出来的效果是艾格斯0.8——一个致命的问题：哑女的“心声”究竟从何而来？但若要问是否有一些瞬间接近了马力克，回想起对液体（河流、牛奶、血液）的处理，我会说：是的。
明知道会哭还是要看的电影，电影把一位早老型阿兹海默患者面临的一切失去尊严，会面临的危险都讲出来了，可能因为不能太残忍了，就都戛然而止用童话以修饰，但现实呢，现实永远是恐怖的……
还可以 脑回路挺清奇的 其实是个女性成长片
每一个我渴望的都是他。太久没看文艺片了。真的容易走神
文艺片大于恐怖片的定位 女主的独白超级有意思 我觉得老女巫对女主也是有感情的 不然也不会对女主使用“传承” 但是因为自己一直被背叛所以无法信任他人所以杀了女主丈夫？ 从每一个自己的学习经历拼凑出一个完整的自己 永生的人生是否真的是所有人想要的？
2.8，韩剧剧本不妨碍relate到泪流满面
7/10。披上人皮顶替他人，这与灵魂夺舍不同，女主操控的始终是自己的身体（当然也有bug），因此她始终是失语的，而且无法假扮成婴儿、小孩，意味着她所失去的童年与声音早已不复存在，但在假扮不同的男人、女人的过程之中，她似乎找到了生命的意义。女巫说她也曾试过这么做，但对她来说却十分困难，因此她杀死女主的丈夫，企图扼杀女主的希望。女主最后反杀女巫，宣告着她将主宰自己的命运，维护她现有的一切。当然，从被害者的角度看，女主的际遇不值得同情，但她杀死女巫的举动，也是扑灭了恶的苗头，此后她或许将陪伴女儿成长，不让她遭受自己的苦难，不让她重蹈覆辙，实际上也是一种救赎。
题材很新颖，不以恐怖为主题的女巫电影。借女巫的几次“生命”，讲述女性的宿命。画面美得不行，故事却残酷得滴血。
由想像的“自我”，转化成作为“他者的他者”的“我”。深藏体内触不可及的语声（Voice）的独白。有趣的蜕变记录。音画适宜。
充其量算是软血腥/恐怖的文艺片，很棒！片中老女巫的形象可看作是早期时代的女性牺牲品，代表着所有因迫害而心生绝望的女人。其中，女巫需要饮血续命的设定也很有意思，可以看作是一种女性在自我意识觉醒初期时与自然本我的一种决裂，片中老女巫‘教导’女主杀生嗜血其实就可看作是一种由外界塑造的‘女性独立意识’对女性自身的支配，这种力量促使她们‘和男人一样’，以另一种形式剥削自然/剥削自我，是一种对本性和自然的冷漠。而女主脑海中不断闪现的老女巫身影可看作是某种对‘女性末路’的感知。此外，片中的女主也有着不同于现实生活中女人们的地方，这在于她有机会在男人的躯壳里感受女人、思考女人，这是处于男人视阈中的女人的‘另一面’，而在经历种种之后，女主依旧选择做回了女人，也是值得我们思考的…
女性不断生成、水一样流动的生命体验。代际相传又困守自然，一条河，奔腾向前却滞留原地。
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