抛开部分脸谱化形象和中二台词,私心为这段天台舞狮场景多加颗星:少年独自从深夜舞至天明,一轮红日升起,紧密的鼓点伴随而至,仿若一头沉睡中被唤醒的狮子。运镜、光线处理和恰到好处的鼓点进入都称得上优秀
《心灵奇旅》里,纽约闷热拥挤的地铁和川流不息的街头,让动画片有了人情,不再是奇观和幻想的天地。一年后,有幸在本土,也有这么一部渲染极其拟真的作品。我们终于能看到国产动画讲广佛人对舞狮热爱之源,讲岭南的乡野风土,讲城市现代化和底层务工人员,讲留守儿童、工伤,从这一点来讲,他的意义远比哪吒青蛇们重大。虽然前半段很生硬,但歪歪扭扭的道山靓仔,让观众真正能感觉,他会变成那个虎虎生风的舞狮少年。莫欺少年穷,热血热肠热,比太阳更光。
呵,这片可比三只松鼠的性质恶劣,三只松鼠有可能只是被长期跪舔西方的PR公司给坑了,但这片可是改了原画,特地全员眯眯眼就奔着去拿国外的动画奖的哈
山路望不见头,逼着人一直向前走,
真的不明白这部电影到底怎么得罪小粉红了,b站上面的言论让我感到心寒,越是这样我越是要夸一夸这部电影,好了,我就是行走的五十万我摊牌了
天台上斑驳的桩印,那是上山的路,擎天柱挂着半个狮头,是跌落的水花
在离家期间看直接看哭,生活是越不过的擎天柱,有人还非得带着信念孤注一掷;有闲暇才能赞扬生活的昂扬斗气,更多的时候是不被人理解的孤苦无依。
差点没来得及写(无剧透)
喜欢里面所有的力所不能和所有的奋不顾身。让我们在没有勇气改变的人生之中衷心为别人祝福鼓掌。
国风主题,地方特色;细节精致,特效讲究;高燃输出,致敬平凡人;落地彩蛋、回归现实主义。把一个俗套的咸鱼翻身的故事讲得落地生根,难能可贵。唯一的遗憾就是笑点有点硬。
但是分开庸作和佳作的差别就在于套路之外的部分。
病猫崛起,这激动人心的鼓点能把每个人心里的雄狮唤醒!前段有多丧,后段就有多燃!影院里我一个爆哭,就算是烂泥的人生,也一定要赢一次啊😭
不出意外的话,《雄狮少年》应该是2021年度最佳国产动画电影。
让不漂亮的普通人被注视,应该是它最大的价值之一,而不是遭受非议的原因所在。
🎬《雄狮少年》
故事内核-表达手法都很周星驰 咸鱼翻身与废材再造 通过用自嘲与无厘头喜剧加以伪装。其实周星驰电影无论胶片、数码 本质上就是特效奇观 通过视听图像构造的虚拟现实在电影内外都搏一把。周星驰和卓别林共享了某种电影技艺的情感力量 都成功地超越了再现内容与表现形式的分离 用感染性的喜剧与动觉affordance撕裂电影世界与观影世界之间的幕布。正如因被撕碎而露出的半人半狮,男主穿着渗血的解放鞋对擎天柱的挑战被木棉花+实体狮子的图像morph虚拟地完成,动画的拟像(尤其是水、叶、及最后那头实体雄狮对摄影图像的极度高仿)突破了动画对自我的设限(无论是日式二维还是美式三维)去挑战媒介本身的擎天柱,狮头与人的分离更避免了人定胜天的虚妄。这个结尾我给五星
动画方面一些人物运动略显诡异 剧情方面看了开头就知道结局 人物动机与剧情逻辑已然不管不顾了 主角的家庭背景沦为煽情符号
国产燃系天花板(刚开始:这都是俗套,不值得动情;到后来:哭吧!不忍了!谁说大人就不可以哭了)
港片的影子在现实里的折射,唢呐一响就真的燃起来了!佛像和狮子,导演对禅机的理解也是没谁了。
对工地的打工生活、街井人物,都是不加修饰的白描,鼓点和舞狮、少年人的奔跑,则是浓墨重彩的渲染。木棉和热带的阳光,画面的美好扑面而来。有一些尴尬的句子,尤其少年不断背诵李白的句子问李白错了吗的时候,可能是我最出戏的时刻,毕竟当代网络文学的文化素质的天花板就是背唐诗,没想到动画片也这样子。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved