被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
抄一部也就算了，还抄两部，抄的还都是经典！这勇气不这脸皮也是厚的。
王传君对于电影剧本选择，自《我不是药神》之后，一直有下限做底，所以有王传君出演的影片，不用担心电影品质问题。这部由王塑亲手操刀剧本的《不老奇事》，背景空间跨度大，人物时间线长，奠定了宏大叙事的基础，再由王传君与王珞丹贴合角色的表演，合力促成了今年难得的好片。
根据动漫改的？拍的很中规中矩，都已经有蓝本了但没拍出更进一步的感觉
我真的非常非常喜欢前半段对于生命的探讨。我才二十七岁，我还没有送走太多人，甚至，我还在孕育一个孩子。但接下来我注定会告别。生命就是一场告别，漫漫长路中，我们留下的好像只有记忆。
跟男朋友屏幕分享一起看了这部。本来是冲着奇幻的噱头，看到后来才知道都是现实人生。
前半段剧情还不错，但是从出国捷克做研究开始，剧情合理度说难听点就是呈断崖跳跃式发展，说好听点像是进入了一场片段式的梦，一切不合理的东西在梦里都是那么自然与合理。不过演员们的演技都不错，不至于非常出戏。王传君的演技是值得一个影帝的。
怪异的故事，是小说不是电影，能品出王朔独特的语感，但已不是那个时代。王传君是配音吧？
我终于get到王珞丹的美了，真挺好看的，王啸坤很意外啊笑点都在他身上了演的真不错，王传君哭起来也太难听了，前半段好看，从萌萌下线之后这片子也跟着有点飘了，总的来说还是值得一看（其实看了两遍
呵呵，坐牢呢？只能说王传君又变成了关谷神奇哦～演的不错，嗯嗯😊
为王啸坤而看。这片子分数着实有点低了，虽然的确要素过多，不容易懂，但是镜头真的不错。王啸坤演这种角色真的是演活了，全剧搞笑担当。里面有个镜头，他长头发带墨镜这不是星野源的伟明嘛，哈哈哈哈，就说他两长得很像了。
你的记忆是你的一切 逃避记忆就没有继续的意义
两分献给开头，开头真的蛮有意思的，后面就逐渐走入了装逼的魔咒。 抖音上有一种短视频，一开始露个腹肌，然后夸擦一声掏出砧板开始包饺子。 这电影仿佛反过来了，刚开头有滋有味的包饺子教程，然后夸擦一声变成腹肌，就这样显摆了俩小时，也没下一步，令人索然无味———还不如踏踏实实包饺子呢！
4.看完全片，好像讲了什么，又好像没有刻意去突出，感觉主题稍微有点不明确（最后男主去非洲当医生的情节感觉有些刻意和多余）
其实…我觉得这分低了点，整体感觉还是挺不错的，可能后半段有点点拉垮。
为了避开尴尬的青春疼痛死亡离殇片，去影院从来不选青春片，今天踩了个大雷，王朔编剧的比一般青春片的做作还多了厚厚一层中老年人的油腻。
你的记忆是你的一切 逃避记忆就没有继续的意义
整个剧情神神乎乎，就是来看王传君的。这部电影评论里乌烟瘴气的，但提供了不少可拉黑的名单，算是唯一的惊喜了吧。
导演真是...明明就是暗戳戳内涵文革，又要整个歌唱祖国里面表明自己爱国，真是求生欲极强了。你要宣传冻卵、代孕干嘛披个文艺爱情的羊皮袄呢，怕冻死了上映不了吗？还不老奇事呢，猪脚探索一生发现不老的灵丹妙药就是生个孩子延续生命，错过了机会也不用怕，导演我推荐你使用冻卵代孕哦，国内不行咱去捷克整，费用低效果好。其实导演你也不用这么曲折表达，把爽子故事拍出来你票房更高，广告效果更好
“父母是挡在我们和死神之间的一堵墙”…“如果我忘记了他们，忘记曾经的一切，那么我还是我吗”…
感觉王珞丹比较符合王朔的审美。
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