很稚嫩的导演，很真挚的感情
春节座无虚席的影院有恍如隔世之感。
异命题的三观正确的《夏洛特烦恼》，创作者的出发点是好的，但艺术风格和视听语言只停留在中学生命题作文水平。如果说喜剧只做到有笑有泪就可以，那么市场上将只会充斥着煽情机器——这也正是电影后半段的真实情况，设若不去打磨戏剧结构、凝练主题思想，再多的情绪堆积都是银幕上的精神鸦片和消费快餐。
让我绷不住落泪、有所共情的点是，晓玲发现妈妈也是穿越过来的时候，是因为发现妈妈年轻时是不会缝衣服的。我妈妈之前跟我聊天，无意中也说过，她年轻时也是什么都不会做的小姑娘，可是有了我之后，她什么都会了。妈妈也有过青葱岁月，曾是明媚的少女，有了女儿之后，扛下一切，成了无所不能的人。
是不是以后国产喜剧都会是这种小品式的，段子拼盘集锦？
很真诚。前面好好笑，但后面煽情过度，太用力了。小品痕迹比较明显。
也不禁思考李煥英除了母親的身份剩下些什麼 說是少女到底還是母親的身分成全了作者歌頌的偉大 其實有在被預設感人的「母親」身分的自我犧牲中感到一絲不適
“但是我妈现在还不会缝这些啊”，那一段也太好哭了吧😭
作为子女，能如此用心地为父母拍一部影片，这说明贾玲的内心是一个情感丰富，懂得感恩的人，她火是有原因的。
爸妈——爸爸妈妈更爱你们！
穿越设计也不落俗套。
韩寒上个电影是儿子回去见爸爸，贾玲这个是回去见妈妈。估计很快就会有电影是女儿回去见爸爸，儿子回去见妈妈的电影。我最后也哭了。贾玲没让大伙失望。看的时候还在想，这个表妹认得有点儿突兀，原来是为了成全女儿，很酷的点子。用心了。
全程边哭边笑，女性导演的视角真的太细腻太能引起共情了
渐变的色彩，消逝的时光，母女二人共拥的记忆，贾玲用电影的方式写给妈妈的情书，果然影像是最能且最有效调动观众情感的桥梁，唯一不足的是，我们不能把催泪或者感动当成电影的评价标准，真正的情感，应该是让观众去体会，去感悟和去参与其建构，而不能一味地去灌输和煽动。
感觉一般吧，就是哭哭哭的电影，太煽情了，拍摄表现手法感觉也是有些稚嫩，片尾曲不错
2021.02.21，//一星半//。没人会不喜欢贾玲，更没人会忍心对她这个半路出家的导演拍一部追忆亡母的处女作苛求太多，贾玲戏中几次对母亲的哭泣，让人想起她现实中的经历，都会共情，同掬一把泪。但谁会为喜剧作品里再一次充当工具人的残疾人共情呢？这部作品本身几无技巧，结构不合理，剧情多处注水，最最打动人的就是一个“情”字。可我总想起总想起那年复一年被春晚取笑支配的恐惧，这些年接触视障听障群体更多，更深地体会到他们在这个信息世界的痛苦。真的伤心，是那个情商最高最乐呵的“小胖丫头”惟妙惟肖地在大银幕重现了这个梗。
这部影片成功在“真诚”，同时将笑中有泪的分寸感拿捏得非常好
如果时间倒着走，我也想看看你们年轻时的模样
两星给比想象中好的完整性和情节设置。这的确是女性拍女性的作品，但内容跟女性没有半点关系。拍母亲的题材完全可以拍得更深入，可以融入更多的时代、家庭元素来勾勒母职角色的社会处境。但这部电影仅仅止步于“妈妈再爱我一次”，也就只能是个贺岁档合家欢无脑片了。
实在不知道如何看待这种粗糙的表达。感觉过于依赖硬设定了，一旦稍有偏移整座大厦就会轰然倒塌，贾玲没有为自己的眼泪留下任何余地，自然也意味着李焕英很难能有别的选择。为什么要给黑白影像上色？就为了最后那个美丽而虚假的特效夕阳吗？就为了给“母亲”打上圣光？最后与“母亲”相认了又如何呢？当“父亲”和“80年代”一并成为可更替的背景板，这一切都是架空世界的凌空舞蹈。它其实更像是拍给姐妹的电影，而非母亲。
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