本片四个小主人公都是中学生，因为迷恋网络而发生了一些故事。四个主人公出身于不同的家庭，他们的家长有商人、也有停车场的收费工，家庭背景不同，但是每个家庭都存在自身的问题，归根结底是家长与孩子的沟通出现了问题。当家长真的发现问题的严重性时，才开始思考自己对孩子的忽略……
不管是明天，大后天，还是每一年，都希望你好好的
叙事结构好惊喜，加上疫情的点缀和时间的变化……回忆里的爱情与现在的“我们”……终究是断续的情感，就像大脑神经的连接
看毕#花束般的恋爱 一年后；
片名真好，只是稍微想起一些，那些大同小异的发生在每个人身上的故事。拨动人心弦的瞬间是一些奇怪的支点，普通又不常见。还是会在回忆里打一束光，海边、水族馆、生日、奶油蛋糕，品味细碎的已经没办法完整拼起来的记忆。时间好像过了很久，我好像已经可以步子轻快的轻轻巧巧的转身了。
哎要怎么说，分开这么久了脑海里偶然闪过的记忆碎片原来就是 稍微想起一些。
演员太自然了，真的牛，我好喜欢这种插叙，这种不会被线性叙事捆绑，直接抛出一个氛围，你也不会觉得节奏慢，看完之后每个人都会有自己的答案
#TIFF21 男女主换俩人这片票房能加一位数
倒叙真是一种魔力，不论是薄荷糖还是这部，怎么会这样呢？就是已经这样了，只能“稍微想起一些”。比花束更朴实，比鸟儿更清淡。导演这么爱地球之夜吗hh
松居大悟对同场景不同时间的癖好，相比《点亮灯光》，电影就丧失了对应记忆的碎片感。前半段落特别喜欢，直至追溯到表白和相识，应该有的距离和羞涩完全被撒糖取代，在我看这是末流爱情片的表现了。
两个人的相遇不管相隔多久时间都是幸福的，那种甜美的感觉透过时空都能感受得到。两个人终究因为彼此对生活的看法不一走上了不同的人生道路，但这又能怪谁呢。我们每个人都在自己的世界里面，哪怕偶尔跟身边的人接触，最后也都会回到自己的安全位置。就留一丝回忆在里面吧，在这个荒诞又可爱的世界里。
以“生日”为叙事线，由点到面，从爱情消亡的结局回看爱情的开始，好悲伤。导演似乎一直想阐述“人与人间语言的隔阂”这个问题，脱离想象界进入符号的象征界后，用语言能传达到的情感已经苍白匮乏。假使我可以装作不经意地将心里的话不合时宜地说出口，可我们中间的空白永远无法消弭，最终或许还是会无力到想不起彼时的那些感受，普通人的爱情can‘t remembering。
那些在海洋馆里模仿游鱼的打闹、躲避保安时偷偷的亲吻，在深夜巷里肆无忌惮的共舞，在沙发上过生日抹奶油再亲吻和拥抱，从第一次在出租车里不舍别离司机助攻表白被亲吻堵住嘴，到在出租车里各执一词的对爱的争辩，是我稍微想起的一些爱情的模样。
这类剧情被朴树的一首《那些花儿》就唱完了。
虐死我了π_π跟花束有一拼了
浪漫文青版《我们无法成为大人》，松居大悟拍爱情片还算中规中矩吧
生日就是一个只有自己能说“不重要啦”但是一年最期待的日子。比花束更真实细腻，爱情的逐渐消亡简单平常到甚至都不需要那个戏剧的触发点，耽溺于幸福的时候不会注意到，回过神来身边只剩所有与你有关的符号
池松演这种呆愣又细腻的角色真是太适合了 又哭又笑的过程 嗯 片名配倒叙 也就是恰好的平淡吧
总盲目自信，执迷不悟地为早已消散的过去，想象另一种可能。世界始终不会停止转动，记忆的碎片虽隐藏在时光洪流，随场景和物件而稍微想起一些。痕迹扎人，可当真切意识到，我们之间暗号失效，我最后一次为此流泪。
尽管有着相似的故事内核，然而在本片对于生活流敏锐刻画的比较下，《花束》般的日常失真显得多么急躁而缺乏真诚。“稍微想起了一些”本身即意味着一次对于过往的回溯，这一时态以及与之相匹配的叙事手法的选择则大幅帮助影片突破线性时间观的桎梏，进而完成情感的积累与渲染。借由这种回溯，我们也得以重新审视“现在”，正如第一小节所做的那样——大流行病改变的日常与情感剩余的灰烬相伴相随，借由两人的双眼，当下被注视，过往也尽收眼底成为念想。尽管松居的“技巧”在本片中克制稳重很多，但仍然可以看到许多他作品中一以贯之的元素——毕竟他本来就是一位时间流的探索者。
途中看哭了太多次：生日是一個太重要又無關緊要的時間節點，世界上就是會有人在每年自己生日的那天發生各種想不到的意外，並把那一天搞砸；先說出「反正也不會再見面了吧」，結果背叛自己動心了；我就當是也7月的時候約定的吧，但是那個說要教我跳蹩腳華爾茲的人已經不在了；過去這麼久，我還是沒學會給自己留餘地，沒學會給對方留時間，一切更糟糕了；依舊一個人看著live，一個人買靠邊的劇院座位，沒能和突然出現在生活裡的人維持健康又穩定的關係。
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