结构上,太零碎了;几条线的交叉,剪辑点也都挺别扭的,这大大影响了观众的“入戏”过程。
平凡的人,做着伟大的事。小成本式的拍摄手法,却最有力量。
特别难过,最近每隔一段时间都会想起在印度仁爱之家照顾的那些老人,想到仁爱之家的大铁门能不能挡住新冠啊?那些老人能不能挺过这一关啊?那个大铁门,期望能够护佑住里面成百上千的老人。等疫情过去,要回仁爱之家问问sister这段时间的情况,看看那些记忆里每天乐呵呵的老人现在的状况。
三星鼓励。台湾类型片产业从恐怖片开始有了复苏迹象,无论从投资还是票房看,这也确实是个恰当的切入点。祈福。
备忘一下。这个导演和其所有影片都不会看了。晦气。气场不合。祝健康幸福阖家欢乐。
【3】伪纪录片形式和过于“招摇”的配乐是矛盾的,况且多样的视点也难以自洽,对材料的编辑意志过强(结构太有存在感)。视觉各种取材(从艾斯特到伊藤润二),但对民俗志怪的结合还算到位,有文化代入感这点还是重要的,很难得看到一部属于我们的恐怖电影,情节走向是真的“邪恶”的,能让部分人觉得晦气可见一斑。所以给个及格吧。
交互做的太好了,从视觉到整套方法论。总觉得恐怖片十来年一个里程碑,直到新的视角和方法来打破局面。唯一的问题就是好看却不敢给人推荐…
看完觉得还是有很多硬伤。段落和段落衔接生硬、恐怖的地方很多都是生起。但恐怖片最重要就是气氛!气氛做足120分钟,哪怕观众关掉电脑/走出影院立刻骂街,那也是电影的胜利。
所以,对于电影来说专注细节远比一味挖掘所谓人性要重要的多
也就那样吧。伪纪录片拍得有点刻意,每个人都随时拿着相机拍拍拍。花样很多,但是没营造出恐怖的氛围。不如日本的《灵异咒》,那是真的瘆人。
营销做的比电影好,最近台湾省出的鬼片,都有这种特征…
近年绝少的华语恐怖佳作,老梗新花。伪纪录片、密教古村、浆液蛆虫、无耳少女、癫狂呢喃、密集恐惧、满身经文、自行撞头、传播诅咒…午夜凶铃、咒怨、邪、无耳芳一、遗传厄运,浓烈既视感,开首及最末也致敬十年前的邪典PS照空手指。艺术设计、道具质感、角色的妆容及打光都无可指摘;不过酷似刘若英的女主及其时刻惨郁的面容,加之沙嗲味的口音总能将恐怖消解。瑜中多瑕,在华丽包装之下,摄影形式和片段化叙事的指向都不明确:华丽的机位让生活日记、探险等理由构成的纪录片格式荡然无存,虽然监控、视频通话、CT、手机追拍的加入都积极迎合着时代;另一方面,内容,女儿朵朵的癫狂化也断续巧合、无逻辑递进,并未构成一条明确的主线。贴合母爱主题确让全剧核心更具合理性,但拳师振奋:仅再度提供了一份歇斯底里、无助无能、愚昧猾诈的女性文本。
肉眼不可见的病毒在昏黄的灯光照射下仿佛有了实体,吞没人的安全感。短暂的兜风会使人陷入愉悦的假象,而与冰凉的框架重遇之时,则会滑至心境的崩塌。
如果晦气=恐怖的话,那这电影确实算恐怖的,但我仍然对这种给观众下咒的方式喜欢不起来…说像《午夜凶铃》等的,我想说,你看这些的时候,人家一开始就告诉你这是一带诅咒的,意思是你可以选择性观看…而这电影是你看完之后告诉你"我拍来就是为了让你们分担痛苦的煞笔们!"…我看完真心只想问候导演编剧甚至整个剧组… 作为一个恐怖片爱好者,我对神明等人界以外的一切都是秉承着"互不侵犯"的原则,所以对于这电影的把观众玩弄的做法我很是看不上,只想把诅咒反弹……恶意恶灵均退散🤺🤺🤺
真膈应人!视点视点!伪纪录片玩的就是视线,这是此类型与观众的契约啊,这都没建立起来就根本无法代入. 表演也特别假.啧…
爱你对峙过宗教
人只有不害怕 值得歌颂
看吗 看啊 以最凌乱的镜头
民俗元素融入挺好,但这事情从头到尾还是没说明白……哪怕只是纯粹的恶。这小朋友跳楼又爬上来,按理说应该是被上身了,但也没恶灵怎么作祟……而且那个村子搞这个信仰又有什么好处呢………各个环节都挺莫名其妙的……实在圆不了。也就几张带血的脸冲过来提高音量吓吓人……- -
6/10。开场李若男邀请观者跟着念咒,把左右运动的摩天轮图案和列车影像想象为反向运动,即使盯着长达十秒的血色图腾消失后,依然闪烁着图腾的视觉残影,到了结尾满脸道符的李若男返回地道、掀开遮挡的红布后,观者被迫直视鬼佛母的深不见底的空脸,打破的第四堵墙将恐怖感外溢至每个人的心理,这体现出流传度、欺骗性更高的网络媒介对施咒的病毒式传播,也许媒介自身才是最具传染力的邪咒。但伪纪录的形式弊病恰好和去年的[灵媒]撞一块了,人物肆意地脱离随身相机能录制到的范围,例如小女孩被不可视的坏东西指引走到楼顶、跳出护墙拿刀一整段,没有显示跟拍的视点是谁发出的,后续机位的反复横跳已彻底违反了伪纪录的有限视角,最失真的是情节逻辑,道士老夫妇告诫李若男在做法的七天内给女孩吃喝会害死他们,却不加监管,对自身安危如此麻痹让人无语。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved