有时候我们所处的语境里是不接受这样的直白表达,这一次也不只是情节框架老套,还有更深层次共鸣性问题。我是受不了现在“分蛋糕”环节,马后炮一下~
一般吧,感觉有些寡淡,不如是枝裕和其他的作品。
導演太溫柔善良,影像表達依舊不打擾而慢慢推進,故事發展時常讓我忘記這是發生在韓國,總覺得下一句就是日語。或許看了很多韓國社會面向的電影,對這個淺嘗輒止的故事有些不甘心,對警察角色有更深入的期待和這個過於溫情的ending有點失望。第一次看iu演戲,覺得竟然蠻好的。
如果不知道这是是枝裕和的电影,我可能会觉得它还不错。只可惜,看过《小偷家族》和《无人知晓》后,我对于这部电影的评价,恐怕只能是空有其躯壳了
旅行版《小偷家族》,虽然很爱是枝裕和,但实在是无法接受这个剧情走向,宋康昊几乎没啥存在感啊,居然能拿影帝?无法理解…
画面好看是好看但,很像反复练习的应试文。关于生、养的所有表达都让我觉得有文化,或者说性别鸿沟了。几个好演员像时令蔬菜,但被做成了一碗麻辣香锅。
每个人的戏剧呈现与弧光是那样的曲滑至臻,
也许是现实比电影残酷太多,这样演出来的人间感染力反而弱了很多。无法站在单纯看作品的立场来感受和评价此片。就像当年接受了太多真实的禁毒宣传,无法共情《玉观音》中毒贩与缉毒警之间复杂的爱恨。当人间荒诞惨烈黑暗肮脏比艺术更直白的呈现在我们周围的时候,冲击的不仅是我从小所学习及秉持的三观,也彻底的改变了我对一切演绎的人间的感受,那些创作出来的东西都变得苍白无力了。
3一车上的沦落人,是无组织目的性的结合,最后每个人都被温情盖了过去。虚假的又真实的造梦童话:在不完美的背德者之中寻找人性的真善美,用没有血缘关系边缘人相互取暖的余烬温暖观众。
从打拍《海街日记》和《小偷家族》的那刻起,是枝裕和的电影就已经变味了…
是枝裕和非常的关注小众群体,而且喜欢从“不道德”的这部分人中挖掘出人性的善良和温暖,小偷家族也是这样的。我不明白,导演是想通过这种表达给出更多积极和正向力量吗?可是就像小偷就是小偷,人贩子就是人贩子一样,不是改了个洋气的名字叫掮客,卖孩子的时候有“良知”的找个好买家,就可以算有良心就可以算正义了,这世界还是有很多事情,黑就是黑,白就是白
是枝裕和毫无惊喜之作,我看过他的四部电影里最差。宋康昊凭这部片拿戛纳影帝有点儿补奖的意思,他大热那几部哪部不比这部演得好……
是枝裕和也算是在韩国突破了,这么多外景的拍摄。
是好电影,但却不是是枝裕和的好电影,依然是标志性的细腻温情,相互搀扶拯救,但相较于之前的作品,却太轻太浅,可以理解为低配版《无人知晓》+《小偷家族》。
不像是枝裕和的是枝裕和作品。也许是在韩国制作完成吧故事不如大师以日本为背景作品来真实细腻更像大师学韩剧韩影。剧情起伏都太刻意人物也不深刻其实宋康昊表演不算戛纳影帝水准也就正常发挥反观IU表演可圈可点,大导现在倚名卖名啊去法国拍完来韩国拍看看那天来中国拍吧?
羽星不是被抛弃的孩子,而是被守住的孩子。是枝裕和的电影世界里小家庭式的血缘亲情温和而又煽情。可能荧幕之外的世界太过险恶,电影里童话般的世界终究只是感动,无法共鸣。
其实素英这个角色很值得挖掘一下,这个电影其实聚焦的是母子关系,母亲和被抛弃的孩子,在“感谢你的诞生”这个桥段里,素英成为了所有人的母亲,这个抽象身份的完成其实很值得玩味,素英一开始是以一个绝对失格的母亲形象出现,到这里在其他人的帮助和要求下彻底完成了母职并进行了升格,很有意思。
真难看啊,每一个演员都毫无魅力……看完一无所获
新瓶装旧酒 几场戏的处理和「小偷家族」如出一辙 本来以为是想借助韩国的星光团队在国际上获得更高的声量 现在感觉是希望借助韩国团队的本土化处理让这个前作的复刻有一些不同的风貌 为了增加故事的新鲜感 是枝裕和借了公路片的壳表现家族紧密的联系 四五个人挤在一个小小的房车里吵架聊天很容易让观众移情 三线叙事的剧本能看出是枝裕和的努力 但没怎么处理好 也缺少韩影快速叙事的工业魄力 可能这个故事还是适合在日本定心拍两个半小时比较好 天台 窗边 摩天轮 三场戏印象深刻 剧本只给了IU发挥的空间 一个表面冷漠 内心苦闷的太妹妈妈在屏幕里闪闪发光
大牌云集 结局太美好 剧里的人好像接受了一切现实 没有挣扎 没有愤怒 安安静静地做着想做的事
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved