剧情 汽车销售商伊万在家中发现一个小窃贼，出于同情答应开车送他到比利时和法国的边境，一路上，他们遇到了形形色色的人。 古董汽车交易商伊万四十出头，正到了更年期易怒的年纪。一天他在家里活捉了入室行窃的小偷埃利。奇怪的是，伊万并没有对埃利动粗。相反，他对埃利产生了一种莫名其妙的亲近感，并答应开着他的老雪铁龙载埃利回他父母家。穿过迷人的乡间小道，这两个奇人开始了一段异乎寻常的旅行…… 评论 带着适度的悲哀情绪，“黄金国度”——多么讽刺的片名——极尽搞笑而感人至深。这主要归功于两位主人公之间逐渐建立起的奇特关系。 ——《电视剧场》 一种新型的公路电影：荒诞、悲剧性的、滑稽而感伤，让人不禁爱上它。 ——《世界报》 《黄金国度》是一部动人而充满温情的电影，很难得，她没有牺牲自己的真挚和谦逊去迎合如画的风景和有趣的民俗。——《影视迷》 鲜见的故事，高潮在主人公失礼的言行那里突然到来。电影所见证的氛围和爱是极具分量的。 ——《人道报》 这部有些疯癫的公路电影将灰暗而令人哀伤的平原风景变得焕然一新，……维系两个主人公之间的奇特情感很有感染力，我们真的和他们一道“在路上”。 ——《地铁报》 伯利·兰内尔知道如何通过微妙的点滴将一剂美丽的诗意注入电影。《黄金国度》，这是个小小天堂！ ——《她》 幕后制作 【导演其人】 《黄金国度》由比利时著名多栖影人伯利·兰内尔自编、自导、自演，这是兰内尔的第二部剧情长片，也是他的第四部电影作品。这位1965年出生的比利时导演是一个多面手。在凭借出演比利时系列剧《Les Snuls》一炮走红之前，他是个自学成才的画家，参与了大量的电影幕后工作。成名之后，他开始导演电影，偶尔在土耳其和法国的电影中露个面。2005年由他导演的《超级新星》荣获了当年柏林电影节的国际同盟艺术电影奖，2001年执导的短片《穆诺》则在当年多伦多国际青年影展上一举摘得最佳国际短片和国际影评人费比西特别提及等三项大奖，是比利时影坛颇有希望的青年全才之一。 El Dorado是西班牙语“黄金的”意思，它原本是南美部落的一个传说故事，主人公是一位腰缠万贯的帝王和他的国家，后来逐渐流传为“黄金之城”的传说，引得众多西班牙殖民者前去寻宝。 【故事缘起】 电影的想法来自导演伯利·兰内尔亲身经历的一个真实事件：一天夜里，当他回到家时，正巧撞上了入室行窃的两个贼，一个躲在床下，一个躲在书桌下。“这是生活中你不大会经历的时刻。我们三个人各自怀揣着各自的恐慌，经历了一夜长谈。”以这个离奇事件为原型，导演构思了电影故事，“各种各样的琐事汇集在一起，赋予这个故事以血肉，使故事日益丰盈起来。伊万和埃利的冒险是一个真正的小说，它将生活中的真实事件和那些纯属虚构的时刻糅合在一起。” 电影名字取自西班牙语El Dorado，它原本是南美部落的一个传说故事，讲的是一位腰缠万贯的帝王和他的国家，后来逐渐流传为“黄金之城”的传说。借用这个片名的隐喻，导演想寻求的是心灵的黄金之城。“将悲哀的无限与无限愚蠢的场景结合在一起，布利·兰尼尔斯想导演一部喜剧片，并且挖掘某种深度和人性。” 【镜头前后】 在写作剧本时，导演从未想过扮演伊万这个角色。是制片人雅克-昂立·布隆卡尔想出了这个主意，并说服了伯利·兰内尔。实际上，伯利所写的这个人物无疑有着他另一面的性格。于是，我们可以在镜头前和镜头后发现伯利的身影，导演说“这近乎疯狂的经历多亏有我的团队才得以可能。然而对于我来说，看到自己穿着短裤，站在河中间，无休止地出现在镜头前，这让我很难判断样片的质量。” 电影取景于比利时的布隆地区，伯利·兰内尔为影像选择了一种色彩盎然而明亮的风格。在伯利的广角镜头里，这片素来灰暗而令人哀伤的平原风光看上去竟有一番美国西部或是南美大草原的色彩。导演说，“我想摆脱比利时灰暗而令人悲伤的影像，我想让自己快乐。” 至于为何将这样一个故事拍成公路电影，导演坦承，这源于儿时的经验。“在我小时候，每个周末，我们都在Calamine-Bastogne地区打一个来回，去看望我的祖父母。每次旅途中，我都贴在窗上，望着扑面而来的风景，汽车就像一个蚕茧将我包裹在其中，这是一种幸福。 【电影原声】 从写作到剪辑，导演还参与了音乐的创作。音乐是这部电影整体中不可或缺的部分。“很幸运我认识了雷诺·梅耶尔，他所创作的激烈而起伏的音乐高潮部分正好符合在我创作剧本之初脑袋里的预想。此外，安皮耶尔勒和科昂吉桑创作了一段美得让人目瞪口呆的旋律。我的朋友史蒂芬·李贝斯基也给了我他的音乐小品。为了将这些整合到一起，我们买断了我非常珍惜的这三段音乐的版权。所有这些才成就了这盘原音带，有力而迷人，就如我一直所梦想的那样。” 花絮 · 第61届戛纳电影节导演双周单元入围作品 · 本片代表比利时参加奥斯卡最佳外语片角逐
蓝光出来前各种惊喜片段也看的差不多了，不过这次是第一次看的完整版。如果还是复联4之前的“盛世”，首映零点场上，会有不少的尖叫和鼓掌吧。可惜，以后能不能在电影院看到漫威都是个问题。
真牛逼！好久都没有看到这样的邪趣有冲击力的动画了，很偶然搜到的，结果一点进去就不能自拔了，令人难忘的一场地狱之旅，一幕接一幕的视觉冲击，脑子似乎都还来不及想，尺度对于我真是老生常谈了，其实没有什么特恶心的，但那种冰冷感挥之不去，还有那种对于杀戮、弱肉强食的视觉剥削感，对于生命的漠视和戏虐又令我有些愤怒，尤其是玻璃瓶中全片里颜色最艳丽的那场母子吃虫段落，片头那段长文子没仔细看，也不想过多的对于视觉上呈现去做解读，对我而言剧情故事可能并不怎么重要，跟那个全副武装手拿皮箱怀揣破碎地图的敢死队士兵一样，有一步算一步走到哪儿算到哪儿，只是这一路的沿途风光着实令人震惊，回北京后一定收藏本片再仔细的深挖研究研究！
超級體現個人風格的一部了吧，動畫畫面做的是真的好，故事本身整體看著有些雜亂但具體到每個分支情節又OK，傳達的意思能get到一部分但不是全部，個人還是挺喜歡的
无序的轮回，绝望的探索生命意义，以及可怜人类永无止境对造物主的意淫。
两个点减分：一个是真人演绎，明显是平抑成本的权宜之计，二个是没什么深度。2021年了还2001呢，敢不敢搞些新东西。
teenager is the stupidest creature in that world
前两部主角还蛮可爱，这部为了促成长写飞了呀。梅的死塑造的简直不能更敷衍，反而把主角显得没心没肺，这部调性定成这样为什么？
澳门英皇戏院下午IMAX场，全场欢呼加掌声，真的有被感动到
两年后再看这个系列，我只看到漫威举着个手榴弹怒目圆瞪，大喊：“这钱我赚了，这电影的情怀我也卖了，还玩尬的是吧！直 接 来 吧！”
观感奇特，各种隐喻，但不是一个连贯的故事，非常琐碎
3.9分。
其他的超级英雄电影起码都有个宏大的主线，拯救宇宙也好，挽救人类也罢，这一部直接成了无脑小学生过家家一般随意而为，前一秒在哭后一秒就无厘头搞笑。光靠情怀和致敬还有彩蛋来糊弄鬼呢……
IMAX@英皇iSQUARE 我始终认为这种浅显的道理主角应该在第一部就懂，而不是在第三部的并且凑了一大堆工具人时主角才能明白。/我还以为奇异博士是本身就有研究多元宇宙的课题，只是顺便帮蜘蛛侠做做实验，没想到是单纯降智，不能接受。/在妇联拯救世界之后，人们还会被轻易煽动对超级英雄的不信任感，这一点也不合理。/经朋友提醒，新的超级英雄均没有打造练好的人设，这确实也是一个问题。/没有在回归的反派们后面再加一个新的大反派，有点可惜。/严厉抵制把预告片当作彩蛋的敷衍行为。
疯神=造物主。动画是定格的，剧情是跳帧的，命题是宏大的，想象力是有的，画风是让人作呕的——最后一条毁所有，对不起我是颜控...
无序的轮回，绝望的探索生命意义，以及可怜人类永无止境对造物主的意淫。
我看不懂，但是我大受震撼。恶心的元素一个不少，黏液、疱疹、屎尿、蠕虫、变形、爆眼、开颅、破肚….似乎想讲什么，但是却不知道他要干什么。也许MAD GOD想展示的就是神在创造世界的疯狂，但是选择如此“肮脏”的角度去展示，我大受震撼。
青春校园奇幻电影，听话痨彼得·帕克连珠嘴炮
非常好。我之前漫威里一直最不喜欢蜘蛛侠，但这部能在这么后面出现还这么具有新意值得称赞。“做好事要付出代价”，三代蜘蛛侠同堂，我巨爱的Daredevil和Dr. Strange客串，重要角色死亡，结局是悲壮至极的记忆trick（对宿命的构建太贴合我三观了，为拯救世界失去爱人记忆也一直是同人文里我最爱的梗之一）。这是一部近期漫威罕见的没通过嘴炮和特效撑场面的影片，Jon Watts非常厉害。P.S. 嗑过奇异铁的我看到这部死灰复燃……彼得·帕克好适合当他俩儿子……
安德鲁加菲尔德，我恨你，你为什么要回来演这个破片子还继续该死地可爱。
三星是还行，如果不是前两代蜘蛛侠，我更想给二星。这部作品就是奇异博士是工具人，为了让剧情发展居然被第三代小屁孩蜘蛛侠给“关起来”了！前两代蜘蛛侠（剧中调侃冒牌货）就是来陪衬第三代“扮家家”蜘蛛侠，梅姨去世毫无意义，推出所谓的“能力和责任”的主题，但依旧如同儿戏，这代蜘蛛侠根本没有立起来！最恶心用一种所谓的搞笑的对话，来揭伤疤的爆米花式电影。
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