在主流观众的心智已经被短视频占据的时代，5秒就要有爆点，30秒就要讲完一件事，一部电影还在用2个多小时大量慢镜头去叙述一个5部曲的开篇，实在是一种奢侈又冒险的浪漫主义。
在我们的文化消费中，有多少人盲目自大，就有多少人表现得「比西方人更懂西方」。两种情境的社会心理驱动力竟殊途同归——看你把优越感建立在什么一种文化归因上。
8.3配乐道具和画面无可挑剔，节奏太缓慢，还要看后续怎么样。海王和灭霸给贵族少年甜茶当手下，他命中注定的那个女人居然是蜘蛛侠的女朋友。甜茶父亲死时隐喻耶稣，这么说来他爷爷岂不是耶和华，张震应该隐喻犹大，刨开意识形态演得还是不错的，普通话好评，不尬。沙丘土著打招呼的最高敬意居然是吐口水哈哈，有些滑稽。不过整体对分封制和伊斯兰的借鉴还是太重了，不当成科幻片而当成添加想象的象征意义上的地球文明历史剧来看就好。
影片能把《沙丘》小说上半部压成2个半小时实属不易，许多繁杂的世界观设定通过精炼的电影语言在画面交错间就交代干净，虽然牺牲了些许角色的银幕时间，但却建立起最具温度和复杂的主角保罗。
這真的是Villeneuve夢寐以求的創作源起？如是，那這一次集結了他過去在荷里活時期，一步步走來運用的視聽元素，2049的空曠感，外星生物至於巨蟲，《Sicario》的動作打鬥。Villeneuve 刻意的「慢電影」節奏，令故事拍得明明白白，套入中東、伊斯蘭國度的視覺元素，最後演變成王子與公主...其實是母后大逃亡記（主角保羅在其後的經歷令人想起伊底帕斯王），以至香料和家族鬥爭真的是資本和資源之間的對峙了。一一被弱化了複雜世界觀設定，原文本中反英雄、反主流文化氣色也不再見，雖然我們也可無視原文本的生成時空，轉而重視導演的重構，但開局的設置和簡化，像戲中沙漠般無法判斷，現在只是第一集的Part 1 很難說，就像ZackSnyder重拍《Dawn of the Dead》，什麼都好像做足了，但正經過頭地用太空歌劇方式來拍一部邪氣十足的文本總覺不是味兒。
顶级视听观影享受，服化道究极用心，细节设计多有惊喜，太空史诗气势磅礴。作为一个宏大作品的开篇确实足够优秀，三个世界被音乐、色彩、质感营造得极好，刻意反高潮的处理也并没有导致全片拖沓无聊。略感遗憾的是，大量口播的背景交代虽用心排布，还是稍显突兀；大光圈梦境有些过量了，观感有些疲惫；另外，几个重要角色在性格厚度上都略有欠缺，以至观众更多的是被世界观架构震撼，而非情感共鸣。可以预期，经此役铺陈完设定，故事更放开手脚后，此系列的下部一定会更牛B。
维伦纽瓦总是着迷那些在成为神话路上意识到一切都是假象的人物，因此在电影的开头，王子反救世主的角色核心被轻巧抛出，它警告我们一切都是“设计”，都是气氛；然而他却继续冷漠地执行着他法西斯主义巨物迷恋式的场面调度，并由汉斯·季默的“音言”强化其统治（是啊，贝斯，因此我们屈服了，我们忘了在《降临》里那些声音是带有启示性的），泛滥的“闪前”最终露出了骗局的笑容：信任的消逝与未完待续的呼唤，多么美好的一对。
许久没有这种感叹“电影被发明出来真是太美好”的感觉了，维神封神指日可待！！！
音效很好！视效不错！三颗星都给杜比！对了关于最后那个骑沙虫的镜头，感觉特别没意义。本来弗雷曼女神棍逃亡的时候可以用上，但又处理成女神棍被杀。我以为这个悬念就此会保持下去，用在更激动人心的地方，结果到最后给个远景就结束了？？？
中规中矩。音乐铺得太满了，很多剧情有点拖沓，一直到底都没有什么特别有印象的场景。
久违的欲罢不能感，激动不已！片尾唯一感想是能不能马上看part 2! 9/17 @ Shaw Theatres Lido
有钱人玩过家家，硬是看出小时代那味，没有剧情的散沙，可真是一盘散沙啊
整体美学风格不如《银翼杀手2049》夺目迷人，叙事和沉浸感也不如《降临》强烈，但极佳的摄影和剪辑足以引人入胜，Paul的每一次梦境和浮现的预言都美到窒息，或许是碍于原著的诸多陈旧设定，电影部分片段所显现的影像与整部影片所要构建的宏大叙事相悖；剧情对于未读过原著小说的观众十分友好，各种设定的介绍和展现巧妙不显刻意，但作为一部长达160分钟的电影却没有经得起深思的故事（低配版GoT）有些可惜，当然鱼和熊掌不可兼得；而Hans Zimmer的配乐可能是最拉垮的部分了，机械化的商业大片配乐毫无灵气，多人称赞的民乐和女声也都仅有猎奇，没有上升到与影像相符的高度，如果Jóhann Jóhannsson还在世的话，《降临》式的配乐想必会带来完全不一样的视听体验。
《沙丘》或许不是最商业的电影，也不是最文艺的电影，但却是把商业和文艺还有文学凝聚在一起，再次努力推向极致的电
没看过原著，不明白这么发达的技术为什么还用冷兵器
既然电影都那么长了，为什么不能多5分钟张震给全裸奥斯卡开背的剧情呢？
你觉得平淡无奇的现在，正是他们做梦都梦不到的生活。
音乐过满，且无标识性，文戏过薄，无可解读性。对比一下《指环王》有各自完整、独立的结构，《沙丘》太像序章，缺少高潮，人物无甚亮点是因为对白写得不如指环王精、准、简，指环王的对白是指向人性的，沙丘大多限于奇观交代。再对比一下《阿拉伯的劳伦斯》则突出了人物的缺憾，劳伦斯是语言学家、考古学家、熟练的地图绘制专家、游击队员、男人眼里的娘娘腔，是个伟大的普通人，但《沙丘》保罗是普通的伟人，区别可大了，正是因此，牛蛙和里恩表现人物时，使用了迥异的视听技巧。这突出了牛蛙的“桎梏”，他的特质是先期被设计好，后期沿用下来不断重复，像使用同一个容器装不同的液体。作者型创作不是这样，首要保证的是在作者智识范围里，为题材找到最适合的技巧，至于这些技巧有何共通特质，应该交给影评人和专家们去概括。
缓慢、肃杀、静默的氛围是否等于史诗感？直至飞船坠毁的段落，导演终于摆脱了巨幕的束缚，从画外汲取能量，也让我们从空镜、全景、特写镜头无限横向伸展的威慑中暂时喘息。我忽然回想起刚刚想问但吞回去的：冷兵器没问题，但动作戏一定要如此笨重吗？某些时刻我感觉自己在参加外星高端楼盘精装样板间一日游，一切那么神秘而奢华，但又与我无关。半部戏没有时间等待英雄的反叛，而他的觉醒也仅仅在现实破碎/梦境重现之时戛然而止，某种意义上是他的好奇心驱动了整部电影，而我的好奇心却被这个反高潮的“史诗”结尾吞没了。
当《沙丘》的拍摄计划因为瘟疫而延期后，我们终于在大银幕上，看到了某个更有报复性的维伦纽瓦：他寄希望于通过把一切奇观化，来把观众从小屏幕前拉回电影院。“仿生”的声音、“一尘不染”的视觉。通过电影，维伦纽瓦必须不厌其烦地强调说：因为奇观是昂贵的，所以电影院才是“有价值”的。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
