剧作描绘了一群大学生火箭军新兵,投入火热军营锻打淬火,在一群身怀绝技的老兵的带领和感召下,经历身体和精神的双重磨砺,最终实现“脱糖”,成长蜕变为“王牌号手”的故事,展现了当代年轻人携笔从戎、不畏艰苦、挥洒青春的血性担当。
这是我继2010版麦克白之后看的第二差麦克白!十分平平无奇,这种差劲甚至比2010版差得出其不意还让人生气。如果说10那版太差是导演的锅,那这版真的全怪华盛顿!画面一般般也就罢了,丹泽尔眼里也毫无恐惧与欲望的起伏,全程像个提线木偶……麦克白夫人不差,但在众夫人里也完全称不上最好。求求科恩直接放弃经典剧目吧,靠剧本优势撑的导演碰这种人尽皆知的内容实在下头。在各路导演铆足了劲搞创作的本子上给你来个中规中矩真的有必要么?进错考场了吧……画面想走极简黑白构成感走得还不极致,除了零星几个画面之外堪称简陋,表演还撑不起来…另外服化道也很一般,但这已经是不值一提的失望了。
本片由科恩兄弟的兄長喬爾科恩單飛導演,改編於莎士比亞筆下四大悲劇之一的《麥克白》。編導一方面保留了莎翁原作的劇場色彩,運用硬朗的舞台燈光捕捉角色默念獨白的時刻,另一方面運用成熟的電影技巧,為一個不斷被翻拍的經典劇作注入強大而震撼的電影力量。喬爾科恩在創作手法援引前人,比如採用黑澤明同樣的電影比例畫面以及參考奧遜威爾斯鍾情的德國表現主義手法,在稀奇古怪的建築佈景描述人心難測,超現實地表現被命運和野心操縱的麥克白的悲劇。當然,喬爾科恩也有其不同於前人的創作技巧,相對黑澤明和奧遜威爾斯抽象而富象徵式描繪麥克白的掙扎,而本片卻是精準而具體地掌握文本以及畫面的肅殺氣氛,一步步把麥克白那可怖的心理變化展現出來。
挺好看的表现主义抽象舞台布景复古黑白片,为什么老是出现黑人,别政治正确了行不行恶心
一部合格的青春教育片,电影色调很美,虽然剧情和主题都有点老套,但是还算值得一看。另外一提,戳真的很绝。
电影的调色好好看啊~故事的最后完全不知道是什么
还不错,不及《爱你西蒙》。两个男主都很帅,除此之外一般。直到电影结束前我都在期待HE……
3.5,选角很好啊,好喜欢戳,,这三位小青年都喜欢,剧情显得一般般。
一起都会好起来的,所有的一切
黑白冷峻的舞台剧风格,比恐怖片更恐怖。
印象中是第一次看莎翁舞台劇形態的電影,覺得演釋得比一般同樣改拍的戲劇好些,但也不見得有什麼令人激賞之處。
看的时候突然冒出一种“导演拍爽了,主演演爽了”的感觉
“我们三个何时再相逢?电闪,雷鸣,还是雨纷纷?当风火熄灭之时,当战斗决出胜负之后,何处相见,在荒野上去,那里见麦克白。美即是恶,恶即是美,乌烟瘴气上空飞。” A24
2190。两年后还在说热恋期间的情话,感觉太假了。后面20分钟全是拍摄花絮,有什么意义?拖时间骗钱?
没有预想的好,故事很平淡,但是充满夏日气息的高饱和度画面,和回春的戳爷散发出的少年感,真是赏心悦目
挺好看的表现主义抽象舞台布景复古黑白片,为什么老是出现黑人,别政治正确了行不行恶心
两星半。光影和摄影比较亮眼,感觉科恩像是玩腻了反类型的叙事后,开始返璞归真找了最稳的莎翁剧本来满足自己美学诉求,但是除此之外我看不到任何亮点,《蜘蛛巢城》里人物的心理是跟着音效和意象随时波动,而麦克白的悲剧上映前着重宣传的表现主义,结果只有寥寥几个镜头,剩下的时段大多重复着类似的构图,纯粹是舞台剧,人物的内心的挣扎全靠台词表现,这也让所有角色变成了一个个僵化的读本机器,甚至拖累了表演。
深受极简主义影响的美学风格在当下众多电影中显得特别,可惜这是九十多年前《圣女贞德受难记》玩剩下的。前有黑泽明《蜘蛛巢城》的绝佳本土化改编倒衬得这版从剧情到台词有些照本宣科了。贴吧一度传这是科恩嫂奥斯卡四封之作,如今看来嫂子表演没问题却也只是整部片的点缀,也没有亮眼的moment……今年四封怕是梅戏。
比cmbyn更能体现青春期的迷茫。 戳爷不错啊
听不懂啊真的听不懂,莎翁的文本还是太难懂了,好在知道剧情是啥不然真的看的云里雾里的。美术风格十分风格化,用了一种极简的风格,用混凝土在屏幕上打造了一个舞台还原经典命运悲剧。黑泽明的《蜘蛛巢城》是日本电影对莎翁的本土化改编,本部《麦克白的悲剧》在风格上感觉也借鉴了黑泽明的一些风格。
太美了!经久不衰的麦克白,保留莎士比亚剧本精髓的一次改编。“I have no words; my voice is in my sword…”
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