2011年意大利最新剧情佳作，戛纳电影节导演双周单元，埃松电影节评审团特别奖，影片以近乎记录片的手法记录了一位小女孩内心的挣扎
13岁的玛塔生活在意大利南部深处，她在瑞士呆了10年，现在正在努力适应着回到意大利的生活。长着一对明亮大眼睛的她时常感到不安和害怕。她用着自己所有的感官在感受这个城市——她看、她听、她感受——但是她却觉得自己只是一个局外人。
玛塔即将在当地的天主教教堂里举行自己的受洗仪式。根据天主教教义的规定，玛塔必须通晓教义问答集的内容，并且将其作为自己的行为准则来遵守。可就在这个节骨眼上，玛塔和她的妈妈、妹妹以及学校的老师起了冲突。在经历了一些事情之后，她决定剪掉自己的头发，开始新的生活。
从这一刻起，玛塔才觉得自己在回到意大利之后真正地“活”了一次。
一句话评论
可能导演真正犯下的错误只有忽视了主角的观点和性格这一项。不过，如果把影片放在纪录片美学的框架下看，这又算不得什么缺点，只能说是导演为了实践纪录片美学所做的妥协。——每日银幕
简单随性的故事，若即若离的镜头语言。这是一部很标准的欧洲文艺片。可能只有小部分影迷才能欣赏它。——综艺杂志
应该说，这是一部完全遵循现实主义的要件而创作出来的影片。它探讨的是关于信仰和成长的话题。加之一些象征的元素，让影片很有观赏性。——好莱坞报道者
幕后制作
影片在意大利南部小城雷焦卡拉布里亚拍摄，在影片中，这个地方显得脏、穷以及脱离现代社会。导演洛瓦赫是在拍摄记录片的时候发现这个地方的。她说：“就在这个地方，孩子们需要捡垃圾过活。我很喜欢这里，所以决定要把《天体》给放在这里拍摄。这里显得很真实，它的的确确地表现出了整个意大利的矛盾：在漂亮的风景之下，人们却被现代化的进程搅得心神不宁。这个城市的特质，表现出了整个意大利的浮躁。”
影片用一个寻找自我的故事，讲述了一个关于迷失和宗教问题的主题。实际上洛瓦赫在一开始并没有把迷失作为主题来创作。她说：“整部电影建立在我的调查的基础之上的，并没有从一开始就准备从迷失这个主题开始创作。我在调查的时候，发现在一个社区中几乎所有人都处在迷失中。所以我创造了玛塔这个角色，让她迷失自己，在大千世界中为自己寻觅一个合适的位置。”影片中出现了不少批判宗教的内容，可以看出来洛瓦赫对于宗教很有意见。在电影中，唐·马里奥神父对于信徒的信仰、问题和困顿并不关心，他只关心自己的“事业”。洛瓦赫说：“在如今的意大利，这是一种极为普遍的现象，而且马里奥这个角色也来自于现实。很多神父虽然表面上从事的是神职工作，但实际上已经变成了权利的信徒。他们工作的内容就是盖教堂、想着如何升迁并如何发展更多的信徒让自己的权力更加庞大。他们从来不教导人该如何去拥有信仰，只是让人们一个劲地去记那些教义问答集里的内容，让人去做祷告。这和真正的宗教背道而驰。”
本片导演爱丽丝·洛瓦赫在拍摄这部电影之前一直是一个纪录片导演，所以本片也就不可避免地带上了纪录片气质。从镜头到故事，从剪辑到氛围，《天体》的本质都更接近于纪录片而不是故事片。尤其是影片对玛塔生活和选择的描写，既淡定又冷酷，摄影机好像只是一个旁观者，对所有的事件只负责记录不负责评价。谈到这种镜头语言，必须要提到影片的摄影师Hélène Louvart。这位杰出的摄影师的上一部作品是维姆·文德斯的纪录片《皮娜》。谈及Louvart爱丽丝·洛瓦赫说：“我们合作得非常愉快，她总是能很快地抓住你想要的东西，而且她好像也没有费什么大力气就达到了我的要求。他和我都是那种崇尚简单工作的人。就是如此，我们才把这部电影的视觉效果打造得这么出色。总体来说，这部电影关注的是精神上的东西，精神上的想法实际上并不飘渺。有人觉得精神内容是虚幻的，其实精神恰恰是实际的、是真实的，是某种根植于内心深处的内容。这就是影片标题《天体》的含义。宇宙中的天体，显得十分飘渺、而且不可触及，可是它们就是真实的存在在那里，而且已经存在了上万上亿年。这和精神的不可触及但是很实际的特质可以说是一模一样。”
只要你能看到，也希望你们能看到。
还不错，最喜欢的就是哼将军和哈将军那个，真的很好笑
看看人菜瘾大191这次表现怎么样哈哈哈（看完了，人菜瘾大191这次居然没想象中那么尬，可能是那两场戏都比较那什么…前面某句短评笑得我…以及，坂口怎么接不住小松的戏emm…pps连着看两部强行煽情让你哭的片有点受不了，明天看点别的）
好看！除了短片排序节奏感觉有一点点问题以外，其他都很棒！无论大人小孩看都很适合！短片每个都有自己的感情又很贴合主题，总之满分推荐！
只能说在期待之下吧 不过我还是愿意为小松和坂口的颜值打四颗星 整部调调都挺悲伤的 我以为后来这个病能痊愈呢 be大法
苏打是不是私底下偷偷把演技传授给小松菜奈了，演技突飞猛进。拍摄手法好唯美，很好哭，专门带抽纸去哭的，强推纸巾入场
最喜欢蒯老伯的糖水铺
我没办法说能够遇见你真好，我能说的只有，要是没有遇见你就好了。我甚至不知道我如此的喜欢着坂口小天使，是不是在试图寻找你的影子。真没出息啊，自己。
原创绘本改编的7个故事短片集，每一章的手绘画风各有特色，情感基调温暖而治愈，章节之间的童谣颇为可爱，看着它仿佛回到了无忧无虑的童年，适合家长带着小朋友一起观看。
光看海报就知道这肯定是一部不能错过的佳作。不到三分钟的预告片就让我感动得稀里哗啦，这更加说明了这是有史以来最好的国产动画电影。我浏览了好多高质量的影评，还没人这样夸奖过它，像“有史以来最好的国产动画电影”、“超越好莱坞”甚至是超越我的偶像“宫崎骏”这样不知深浅的评价，还是由我这种菜鸟来说吧，虽然我说了也没什么影响力，但最起码可以让人们知道《向着明亮那方》这部动画电影绝对是上乘的良心之作。
规规矩矩的日式浪漫电影。不得不说，这么多年过去，日影这滤镜依旧很好看。
故事内容很感动，特别是外婆那一章，让我想到自己的外婆，好几个点都戳中我来；内涵也比较有深意，许多细节处需要细想才能看得懂；形式也比较有创意，每一章用的都是不同的表现手法；我觉得受众也挺广的，全家老少都能看👀
比花束那俩的演技差太多了，而且这俩怎么都发腮了啊……
故事本身就一般，看个开头基本就知道后面的走向了。导演水平再低，强行拖时长后看起来就更枯燥了。
低于预期，剧照拍的好好看，内容中规中矩，洋次郎的歌是惊喜
真的太平了，平的节奏很慢，没有夸张的正邪对抗、人物造型，但却让我看的甘之如饴。每一个小故事都很温馨，勾起了我们中国人关于爱的含蓄表达。满满的烟火气，也不失诗意。
一部很新颖的动画电影，寓教于乐，每个故事都很有教育意义。小火车的故事，很创新的采用了地方方言，顿时觉得更加亲切真实。对于一个家庭来说，孩子就是火车头🚉 ，决定了家庭前进的方向。鼓励孩子往前走，独立成长，让家看到希望和光明。
看看人菜瘾大191这次表现怎么样哈哈哈（看完了，人菜瘾大191这次居然没想象中那么尬，可能是那两场戏都比较那什么…前面某句短评笑得我…以及，坂口怎么接不住小松的戏emm…pps连着看两部强行煽情让你哭的片有点受不了，明天看点别的）
朴实的画风，满满的细节。只要静下心去看，便能发现在这7个迷人的小动画片里，每一个动画都很欣喜地看到了光，那种贴近心灵，贴近生活，贴近理想，贴近儿童的亮光，深为感动。
非常老套的日式纯爱故事，小松菜奈+坂口健太郎+黑木华+奈绪等一系列大咖的卡司，最棒的要数RADWIMPS的音乐，太好听了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
