真心影院 高清

评分:
9.0 推荐

分类: 剧情片 2005

导演: 广春兰

剧情介绍

新疆乌恰县医院院长吴登云,是从南方城市扬州来支援边疆的,他带着妻子女儿在乌恰扎下了根。 吴院长长年累月地巡回医疗,很少同妻子女儿团聚。妻子阿芬强忍着孤寂和思乡之情。一年的大年除夕,阿芬想给女儿燕子买一件新衣服,没想到,她辛辛苦苦积攒的钱都不见了,原来是吴登云拿去帮助了无钱买药的病人。吴院长经常这样做,使得家中生活十分窘迫。 一个生命垂危的烧伤儿童,需要植皮。在没有麻药的情况下,吴登云强忍巨大的疼痛割下自己的皮植给儿童。吴登云还经常把自己的鲜血输给病人,他心中只有病人,完全没有自己。 女儿燕子长大了,想离开乌恰去与男朋友团聚。可乌恰特别需要她这样的医务骨干,一面是女儿的幸福,一面是缺医少药的穷苦牧民,吴登云狠心要女儿留下来。 离开家乡二十多年,吴登云第一次回扬州看望病重的父亲。父亲恳求他留下,可他坚决地还要回边疆,父亲明白这次与儿子是永诀了,伤心地呜咽着。 矿工艾力江曾受到过吴登云五天五夜不合眼地抢救,病好后他带着未婚妻前来看望吴院长,深情地呼唤着他“爸爸”。(以下为人物真实资料)吴登云,一个江南普通农民的儿子,二十世纪六十年代毕业于扬州医学专科学校。1963年,他从瘦西湖畔来到了被称为“万山之祖”的新疆帕米尔高原,将自己的青春投身于边疆的医疗事业,在乌恰一干就是37年。在这37年中,他用自己的身心和血肉挽救了一批批生命垂危的病人,培养出一批批土生土长的柯尔克孜族医生,创建了一座园林式医院。他可歌可泣的人生历程,赢得了边疆人民由衷的爱戴和赞誉。吴登云忠实履行了人民医生救死扶伤的崇高职责,他为边疆人民的健康,为边疆的改革与发展做出了巨大的贡献,他是人民心中的白衣圣人。

评论:

  • 端木问芙 9小时前 :

    1,有纪录片风格。2,是疗愈电影。3,相当于美国版的《天水围的日与夜》,渐渐揭开整个人或家庭的真实情况,暗中情感激荡,却不给你发泄的出口。4,是个公路电影。5,探讨了生死,和《一天》结尾部分一样,还是疗愈。6,貌似公路电影都是疗愈的。7,没有一个台词和画面是无用的,全部细节都是伏笔,在后半段一个个呈现。二刷的时候,一开始就会有2个感动点扑面而来,真的是细节控。8,缺点也是一样,太完美了,每一个坑都完美的填上了,甚至刻意而为之。谁会记得几个月前送你一个打火机的路人?9,《大佛普拉斯》并不需要交代的那么清楚,却依然震撼。留白其实也是一种完美。10,细节伏笔:全部细节都是在出现后才交代,让观众恍然大悟,犹如画卷,一步步揭开她完整的人生和性格特点,非常值得二刷。11,鲁多维科·伊诺第的钢琴曲作品。

  • 通新梅 2小时前 :

    氛围和余味主要来源于影像美和主演本身的表现力,虽然通过镜头能感觉到一丝人文关怀,但故事本身又很浅,就像那种缺乏思考只满足于表象的纪录片,看完觉得很淡

  • 橘彤 5小时前 :

    啊无依之地,他真的无依了~

  • 梁丘霞文 5小时前 :

    才知道宋丹丹是赵婷的继母…

  • 梅颖 8小时前 :

    非常终极小清新又带点鸡汤的视角,弗兰西斯和赵婷都挺稳的,各自将自己的气质和节奏融合在了这个她人的故事里。里面细节的呼应,节奏的控制,人物关系的发展转变,还是可以看出导演控制的能力。只是配乐听起来有点廉价,素材音乐的感觉,不知是出于什么考虑。但说实话,这片挺浅的,就像赵看起来也是个追求简单的人,想摆脱所有社会政治标签,纯粹探讨人存在的简单状态。但从这片这两天的遭遇来看,这种探讨也是有些鸵鸟性质的。看完挺舒服,但没什么触动,可能没有可比性,如果同类主题,我会更爱《蜂蜜之地》这样的片子。

  • 独彭泽 0小时前 :

    画面、情感都非常细腻的一部电影,通过在路上行驶的镜头搭配音乐,表现人物不同的心境与际遇,人物与空旷环境的构图、面部特写、前后对比等,将孤寂的氛围营造的很好;整部电影就是女主在路上的所见所想,最后重归故地缅怀故人,是一段不折不扣的疗伤之旅;

  • 采雪 7小时前 :

    【2.5】世界与自然自有其能量蕴生,赵婷能捕捉到那些Magic Hour并加以调和入巡视众生的目光里,自然证明她还是敏锐的,却和内容并不紧密。全片着力均匀,因而缺乏深入和关键一击,始终诉说着陈词滥调。现在已经没有兴趣再肯定这般的电影了。

  • 柔盛 7小时前 :

    《无依之地》再简洁不过的电影。路上之国,一个人和一群人,用淡泊、坚韧和友爱,重覆破碎人生。给近几年走类型化的电影节打脸。五星。

  • 枫霞 2小时前 :

    被现代社会“异化”的边缘人,逃离城市群落,想在自然中治愈自己的“病”,却又不得不依附已形成的体系。观感自然是不错,不过也没什么讨论的空间。

  • 滕康裕 2小时前 :

    看到最后才理解这部电影为何能得奖,因为电影院会有更强的体验感,和女主角一起体验游民式的生活,摄影和配乐完美。但由于非影院的观感,没有那么强的沉浸感,反而为了强化体验而弱化的背后的社会问题,成了更主要的关注点

  • 雪俊 3小时前 :

    看开头以为Nomas上路是因为物质,越到后面越发现是因为精神,物质不断断舍离,精神却愈发沉重,他们的余生只能用回忆填满。碎镜头很多,没有一个明确的主线,厉害的是这些零零碎碎能形成一股很浓郁的、洒脱的、孤独的、怅然的情绪,赵婷确实有天分,麦克多蒙德的表演也非常细腻。延续了《骑士》的呼吸剪辑节奏和自然影像风格,漂亮的晨曦和晚霞。What's remembered, lives. See you down the road. 想想有点好笑,骂赵婷骂到电影撤档的粉红们错失了一部表现美国非光鲜面的作品(好吧,那些人也根本不会好好看电影

  • 菅玉成 1小时前 :

    上路起初是被动的选择,但慢慢地,她离不开这样的生活了。篝火旁,人们诉说自己的故事,天亮后,就此别过。我们生来就是孤独。

  • 温恬美 8小时前 :

    镜头写实,人物表演也自然,全片都在传达悲伤和思念的情绪,就是没有能让观众记住的段落。

  • 笃平松 6小时前 :

    如果一个人每天都在自残,拒绝善意,又要融入社会,却无法跟自己和解。这样的电影,即便镜头很美,配乐舒缓,看完又能感受到什么呢,意义呢?很多人都在跟海边的曼彻斯特做对比。从我个人的灼见来讲,剧情的发展,情感的张力,和人物的内心成长,都不可相提并论。同样是无法和过去和解,曼彻斯特跟人的力量非常强大,男主其实还是得到了救赎;但无依之地最后回到离开的地方,画了一个圆而已。所以中间整个电影就是导演沉醉于自我抛弃的一种美的表达吗?两星给演技。

  • 茹听南 3小时前 :

    赵婷仍以氛围见长。原来除了女主角人人都在演自己!印象最深的是那个癌细胞蔓延到脑部而继续在路上的蓝眼睛老妇——她眼珠的颜色、满脸皱纹的胖大体型和面容,竟然令我想起晚年的尤瑟纳尔——她还要去阿拉斯加,不要到医院里等死。(回到同一影院[Landmark on Embarcadero]看的,上次还是《然后我们跳了舞》,一年有余了。)

  • 霞香 8小时前 :

    home love life woman 越简单越困难

  • 福沛凝 5小时前 :

    游牧民从不说再见,只说我们路上见。我们不是无家可归,只是无房可归。

  • 雅婧 0小时前 :

    从不说永别,期待下一次同行。准备不好相遇,慌慌张张遮遮掩掩又马上道着别离。独处时刻才能无我,因而痛恨无处不在的镜子

  • 爱令锋 3小时前 :

    过高期待让实际体验打折扣。支持亚裔女导演和女性主导影片,但感到全满贯奖项仍有政治正确的成分。奥斯卡一向喜欢的那种流畅的主旋律电影,看似内敛克制实际处处精心安排,受威尼斯宠爱也不意外。剧本主导型,并不算新鲜的社会失语群体刻画,承袭西部传统的公路片,各家前辈的影响痕迹,标准美式独立电影风格,让观影过程处处有déjà-vu感。更期待能有更加个人的表达。

  • 枫婷 3小时前 :

    现代吉普赛的自我修养:失去,孤独,旅途,上路。

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