20世纪初的上海滩黑帮争斗，四方势力此起彼伏，社会处在动荡不安的状态。逃难到上海的乡下女孩筱月桂（袁立 饰），和常力雄（巍子 饰）的养子余其扬（钟汉良 饰）一见钟情。为了谋求生存，她在余其扬的帮助下，凭着浑身的大力气在一品楼书寓谋求到了一个粗使丫头的差事。意外的机会，为血性的黑帮老大常力雄相中，过上了富足的生活。然而坎坷的命运让她在不久后又跌落回了原本穷困的生活。坚强聪明的筱月桂又寻觅到了一份演员的职业，展开了另一段精彩的人生，并投入到另一个残酷的黑帮老大黄佩玉（陈锐 饰）怀中。巧妙周旋在权力中心的筱月桂，在情与欲的漩涡中就此开展了和三代上海王之间的爱恨纠葛。 改编自著名女作家虹影的同名小说《上海王》。
真的好難看，怎麽能有這麽難看的蜘蛛俠。。。而且價值觀真的，好奇怪。。。
【三代同堂加分】最会搞事的蜘蛛侠，能力不大，责任意识不强。但讲道理，和奇异博士的互动太儿戏了，强行铺垫的感觉。
没看懂但我极为震撼，竟然能整出这么恶心的东西。
就只能是惊叹，极尽癫狂，极尽绚烂。
比起前面不知所谓的两部，这一部真正做到了精彩与紧凑，三代同框真是有生之年，希望以后的故事都能更加丰满。
能力月大责任越大！蜘蛛侠带来了什么？破坏！看到这些你想起了什么？漫威的超级IP哪一个不是破坏之神？毁天灭地？所以这叫矛盾！该死的非要救赎，害了自己的梅姨，图个啥？善良？！一顿破坏，楼倒车损，里面的人呢？谁考虑？难道不是你要救赎的人？看完了好无聊，居然还有彩蛋，与毒液要开始新的纠缠？！这不就是赤裸裸的商业赚钱而已！有么有像美国人自己的写照？！我要救你！我是救世主？！这就是好莱坞与美国文化的核心！
我一直认为蜘蛛侠的善良不是蠢，作为看过托比、加菲和荷兰弟三版蜘蛛侠的人，我实在是不能理解编剧的想法，为解救“反派”是个好点子，但是不是也要给个顺理成章的理由？还有真的没有人觉得荷兰弟版的话太多了吗，说的我脑袋疼。
7/10 作为一部大片，节奏不太好。打开多元宇宙的任务完成得很好。小蜘蛛侠太傻白甜白左了不喜欢。最令人兴奋的三蛛同框和各版敌人大乱斗因为提前剧透而损失了那种兴奋。
又是从 gizmodo 看到的 ——《30 Years in the Making, Phil Tippett's Mad God Finds a Home on Shudder》看特效大佬做噩梦 到后段真有开眼界的感觉
老粉丝们一起见证了初代复仇者们精神的延续，在蜘蛛侠身上，在Tom Holland版的Peter Parker身上。
第二幕远远好过第三幕和第一幕。第一幕漫威式反套路的套路实在无聊，第三幕大战的剪辑得一塌糊涂，角色、时空都交代得乱七八糟，有种看《异形3》高潮戏的感觉，乱麻麻不知道干嘛，这是A级好莱坞制作不该出现的问题。我其实很讨厌这种强行攒情怀的“三虫同框”，不过第二幕借助两位老蜘蛛助理人物成长的线写得还不错。相比之下反派线就写得垃圾了，反派的的心-身都能靠某种“药”治好，只能说又是典型的美国布尔乔亚式庸俗乐观主义。这里有必要重复齐泽克的灼见——大他者不存在——这不仅意味着反派确实不一定是一般意义上的“坏人”（如本片编剧所主张的那样），也意味着所谓的“治疗”和“正常”本就是虚妄。
重复一遍，一个不再苦逼的蜘蛛侠是没有灵魂的。这一代蜘蛛侠衣食无忧，有梅姨有基友有MJ，有有钱干爹钢铁侠和二代目神奇干爹卷福，他丧失了蜘蛛侠历来标榜的邻家男孩特质，在电影表现得像醉驾撞死人的富二代（梅姨抹眼泪：Peter是个善良的孩子，他酒驾只是因为我让他送小狗去体检）。在情怀特效卡司拉满的情况下，比之前的几乎相同剧情的动画电影差了不是一星半点，就很离谱
想象力丰富，制作精妙，但只是奇观的杂乱堆砌，像预告片那样剪剪就得了，作为长片根本没有在视觉逻辑和叙事逻辑上达成协调、统一的效果。真人出镜的段落更是尴尬。于是越看到最后，创作者越不在乎自己要表达什么，观众也越不想知道这部片子想表达什么。所谓制作了三十年，无非只是一场过分自我沉溺但又不知所云的怪异噩梦罢了。
若干年前，彼得·帕克因为“不救人”害死了自己的叔叔；若干年后，蜘蛛侠因为“救人”失去了自己的婶婶。未来什么样，我们无法预测，但我们能做的只有尊崇自己的内心，尊崇内心的善良。
只看一遍，有点对不起导演精心设计的复杂的场景和形象。再看的话，对正常的人类感官也实在是一种挑战。
3.5星。除了三代蜘蛛侠及反派同框稍微赚点情怀分，其他剧情都很一般，打来打去，救来救去，最后牺牲自己，继续做个无名英雄，也许算不上坏结局，但也就这样而已了。
他会是MCU的未来。
“人的邪恶是一种可以治愈的疾病”，未免太傲慢了。
这岁数了还给威廉达福那么多打戏，太不敬老了。
情怀回忆拉满，呜呜呜我的二虫和反派们
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
