白天，忧郁的帕西瓦尔在父亲的殡葬店里帮死人上防腐剂，他是家族生意的准继承人；晚上，腼腆的帕西瓦尔会躲在地下夜总会的钢琴后面，用他给死人抹香料的手指弹出灵动的音符唤醒夜晚骚动的灵魂，他是天才却不敢出世的音乐家。
给帕西瓦尔提供宣泄天才和创作欲望机会的如斯特是地下夜总会的经理。相比自己沉湎于音乐世界又温柔内向的童年玩伴，如斯特名副其实地像只骄傲华丽的公鸡，夜夜笙歌美酒佳人就是他梦想中的一切，人生只在乎揭幕与谢幕之间那段高潮迭起纵情欢乐。
爱上了年轻的歌女安吉尔，帕西瓦尔意识到自己必须在梦想和父亲中选择。一个人选择太痛苦，帕西瓦尔用自己的理想感动及时行乐主义者如斯特与他同行，让他明白他们的天才和使命是为了在更广阔的音乐天地里开辟自己的风格、影响一个音乐时代。
两个年轻的音乐人走出了民风保守的乔治亚州。他们为梦想和爱踏上的路印证了30年代美国黑人音乐发展的轨迹。
◇ 幕后制作
不断变化的档期安排、主演二人单飞的传闻不绝于耳，《爱德怀德》的发行无论对OUTKAST的粉丝还是片方都算是了却了悬在心头两年的一桩大事。《爱德怀德》也因为它的歌舞题材和全黑人组合在暑期档中极为耀眼。
影片的主演正是来自亚特兰大的饶舌组合OUTKAST两位成员，这两位曾获两次格莱美音乐奖的当红饶舌明星在片中扮演和自己身份相当吻合的黑人音乐人，但对比起《8英里》和《要钱不要命》这类传记片，OUTKAST无意模仿同行EMINEM们年纪轻轻就策划回忆录，编剧兼导演-更是OUTKAST御用MTV导演-布莱恩·巴伯量身订造的故事发生在美国30年代的舞台，一个处于保守和开放、禁锢和爆发夹缝的时代，而那个时代正好是黑人音乐发展而成的爵士乐遍地开花的时代，帕西瓦尔和如斯特的励志故事发生得极具戏剧性和典型了。
故事萌发的前传是1998年刚凭专辑“Aquemini”声名鹊起的OUTKAST产生制作与专辑同系列的电影，MTV认可了这个创意但要拿当时名气更大的Missy Elliott 和Busta Rhymes代替OUTKAST出演。自己的电影作了人家嫁衣两兄弟士气遭到打击。随后他们再构思的《爱德怀德》，终于在两人如日中天的时候面世了。
布莱恩·巴伯撰写这个故事的初衷是为了在被饶舌和街舞塞满脑子的年轻人心中培养他们对爵士时代的感情，让他们知道嬉哈、R&B是怎么从威灵顿公爵、Cab Calloway这些天才的作品衍生出来的；OUTKAST推动了嬉哈音乐的发展，自然也要担负起教育年轻人娱乐不忘本的责任，影片也瞄准了OUTKAST的广大粉丝，而为了在教育前先把目标观众抓在手中，OUTKAST同时担任影片音乐监制，亲自操刀所有曲目创作乃至编排，也正因为二人在音乐水准上精益求精，影片才一再修改背景音乐而姗姗来迟。
OUTKAST的90分钟MTV
布莱恩·巴伯显然不想把《爱德怀德》拍成黑人音乐发展史，为了让影片因为现代而更好理解，30年代实际上纯粹被简化成一个舞台背景，布莱恩·巴伯赋予了它许多《红磨坊》式的-甚至《天使爱美丽》式-的美术效果：OUTKAST的音乐在Cab Calloway的腔调上混合了骚灵、散拍和说唱等风格，安德烈·本杰明和安东万·安德鲁·巴顿的唱腔也游走与爵士时代的回忆和嬉哈之间；
而影片中最招人眼的舞蹈场面更是邀请了三度获东尼奖的Hinton Battle与其“代表着美国多元化文化传统“的舞台实验室的演员们一同为影片设计了一整套混合舞步，于是在30年代的酒吧舞台摇摆舞、踢踏舞、嬉哈街舞将融合在一体出现，跨越近八十年的音乐与舞蹈在影片中重叠了，似乎把历史界限也模糊了，加之不时出现的动画效果，在不能追讨如何还原历史真相的条件下，《爱德怀德》把歌舞表演片段反复推上激情顶峰，布莱恩·巴伯对OUTKAST的知根知底、情谊深重把这个故事作为最好的宣传片送给了将在8月22日上市的电影原声。
香港武侠、功夫、三级、无厘头、王家卫、商业动作片大锅炖。（没点原生家庭伤痛都爽不到点上感觉
这个故事中母女关系的部分我始终不能共情，这对母女没和解之前的状态，已经是很多母女努力尝试解决后的状态了。你都能和你妈出柜了，你已经赢了90%的女儿，我一个要饭的乞丐根本共情不到有钱人对食物的抱怨。
▫️如果本片不把落脚点搞在假大空的夫妻感情和母女感情上，专注于多重宇宙，效果也许会稍稍好一点。落脚亲情的科幻很多，这套路本身没问题，但本片因为把所有时间都用于多重宇宙的炫技，我在任何一个宇宙里都看不到一点点这一家四口的亲情联系，只想让他们好聚好散赶紧拉倒，互相都是“没有你我过的更好”！！能打动人的亲情关系是要落在细微的生活里才能产生共鸣的，全片只靠最后一段假惺惺big words和两块PPT石头来说大家很相爱，对不起，不买账，这和我们熟悉的“这都是为你好，我很爱你啊！”没有区别！！
如果我是在电影院看的，应该会打 5 星吧……惆怅……
影片有着瑞克和莫蒂式的天马行空打底构想，功夫类型作为动作戏份过瘾，成人化的幽默作为强势添加剂，内核则讲述家庭关系的沟通和理解。
9.人自我定位《天马行空》挺好，你偏得《瞬息全宇宙》，配吗？
此生看过的最好电影前五。神作，太厉害了。杨紫琼真了不起。写得好，拍得好，演得好。一部关于一切的一切的电影。快看！
每一处庸俗的笑料处理我都喜欢，每一处堆叠的极繁美学我都欣赏，每一处迷影致敬我都欣喜，每一处炫技我都乐呵。总得来说，作为B级喜剧片的所有我都喜欢，但是一旦要探讨故事的内核我反而觉得无趣，哪怕她把亚裔家庭作为载体去探讨别的都好，对东亚家庭肤浅认识挺致命的。我不太相信东亚家庭能达成和解，尤其是在背景设置真实的情况下，这时候是会觉得爱拯救世界是多么的贫乏无力和机械降神。因为亚裔的孩子都是被爱压死的。相反，放手才是要解决的问题。但真的放手又不能保证故事的完整性——虚无主义真的是解决之路吗？本片只好做出了取舍。在无数次宇宙跳跃之后，母亲依然是母亲，女儿依然是女儿，女性形象身份依旧，她们还能为“普通女人”吗？
不想过多评价，只想说，这得是多么痛苦的人，在人生中有多么后悔的人，才能写出和拍出如此的本子。这两个导演的前部作品瑞士军刀男，其实也是用这种荒诞来表现生活中巨大的痛苦。但是他们最终选择和生活和解，但这个世界上有多少是和解不了的啊
这他妈才是电影，是他妈流媒体短视频永远也比不了的电影！在这个全面退步的时代，还有这样的电影，实在太他妈庆幸、太他妈珍贵了！
看得脑壳疼。翻了下两位导演前作，瑞士军刀男也打的两颗星哈哈哈，跟当时的问题一模一样，空有一个脑洞创意，拍法是近乎于广告式的天花乱坠，一堆乱七八糟的酷炫往你脸上砸。
每一处庸俗的笑料处理我都喜欢，每一处堆叠的极繁美学我都欣赏，每一处迷影致敬我都欣喜，每一处炫技我都乐呵。总得来说，作为B级喜剧片的所有我都喜欢，但是一旦要探讨故事的内核我反而觉得无趣，哪怕她把亚裔家庭作为载体去探讨别的都好，对东亚家庭肤浅认识挺致命的。我不太相信东亚家庭能达成和解，尤其是在背景设置真实的情况下，这时候是会觉得爱拯救世界是多么的贫乏无力和机械降神。因为亚裔的孩子都是被爱压死的。相反，放手才是要解决的问题。但真的放手又不能保证故事的完整性——虚无主义真的是解决之路吗？本片只好做出了取舍。在无数次宇宙跳跃之后，母亲依然是母亲，女儿依然是女儿，女性形象身份依旧，她们还能为“普通女人”吗？
学渣理解中的多元宇宙就像被毕加索误读的汤姆森和爱因斯坦，徒剩满屏裂碎，可毕加索好歹对着追问敢于朝天放枪，这部电影却偏偏还要絮叨地自圆其说，连石头都不允许沉默（还奢谈什么爱的包容呢）。
一分钟说明白的故事（姑且算是有故事），注了两个多小时的特效水，我不是不喜欢看科幻特效，只是觉得这片用的太泛滥了，是那种无理由的无处不在（不明白为什么）。而且元宇宙也不算啥科幻了。
之前隐约的预期是一部动作片，实际上情节也确实由动作推进，只不过设计和执行都稳定维持在广播体操水平，眼花缭乱只是因为用了一些MV惯用手法拍了个烂俗平行宇宙概念，可怕的是概念所托举价值更加烂俗，无厘头和低俗坏品味还能提起点兴味，但毫无节制的慢镜头和那些人故作深意的絮叨实在让人忍无可忍。
如果停在石头被推下去能有多好。其实作为和解题材这部已经做到很好了，但，但我们实在是看了太多太多和解了。
【3】Hyper Pop式电影。其实本该是漫威DC应达到的水平：高概念题材（多元宇宙），同时涉及现实映射（东亚家庭顽疾）和人物内在的转变弧线（自我价值实现）。结果A24做出来了，大概会是厂牌更加主流的一个里程碑，唯一的“独立个性”可能潜藏在那些成人向元素。总的来说还可以，陈词滥调里透出些新意，喜剧段落精彩纷呈，也喜欢片中的亚文化意趣展示和戏仿桥段，浸淫于互联网的Gen Z一代自然容易喜爱，感受上如同刷Tik Tok。不过仍觉得目前全球范围的好评程度过誉了，尤其岩石宇宙的处理真的很糟。
PS：关继威也太成龙了吧哈哈哈
7分，其实去掉那些花里胡哨的，本质就是一部功夫喜剧。母女的话题其实讲得并不算太好，有点来的生硬也去得随意，不过倒是可以跟《青春变形记》对照着看。其他那些多元宇宙、穿越来穿越去的噱头都是佐料。最大的意义就是给杨紫琼和关继威更多的表演空间，其实更喜欢关在片中的表现，显然他更抢眼。
#2022最佳影片预选
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
