Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
竟然是老虚剧本？第一眼新海诚来着…结尾还是流下几滴泡泡水
剧本真的拉胯……很多日本的点都有，但是铺垫得太少了，主角们刚见面没多久就开始互相拯救，属实是有些尴尬
3.5星，讲真其实可以到6.5到6.8分。如此大的阵容，万众期待，难免不了导致心理落差过大。画面和运作设计及流畅度都是顶级的，没得说。音乐，泽野输出的是行活，就是他的平均水准，无功无过，波澜不惊。最大的问题出在剧作上。套用海的女儿的故事模版OK，但总得讲出新意，哪怕观众能猜到所有展开，你也不能就这么随意平铺直叙了。细细想来，最大的毛病在于，所有情节点都落后于观众的情绪点，观众情绪上来了，剧情没跟上。等剧情上来了，情绪已经过去了……………………
这部电影的虚构幻想部分和结尾高潮剧情都值得我们思考 真的被低估了
为什么多次点开都没看下去，为什么下了这么久都没看完，为什么看的过程多次快进，一切都原因都是太难看了。垃圾烂片
但…这声音听得我很难受…那个说喜欢白开水姑娘的男人一股巨大的棚味，没有一点环境音。这节奏不文艺也不商业，最后结尾一个时钟的声音就over了…开头这父亲形象如何构建呢…病情加重…母亲拒绝养老院…总之这剧本是放在学生毕设开题都会被毙的程度。
对人鱼公主故事的SF版再演绎，水没都市上演天气之子式的纯爱冒险，拯救世界的必须是追求自主性的少年们。霸权社的演出依然无与伦比，跑酷动作戏让人联想巨人，作画精细度堪比薇薇，对科学与哲学的指涉也可以与海兽之子一较高下，不过落点依然是be美学当中的普世情感——“感谢遇见了你，我才变成真正的我。”（ps：末日、沉没、天降奇观、超自然灾难…果然要发生在东京才有意思啊！
画面一：浓浓雾气的公园中，夏天双手拉着父亲，轻轻舞动。
有一说一嗷，我一般不给这么低的分，但是霸权社+荒木哲郎+虚渊玄+小畑健+泽野弘之，这么好的配置，你给我整出个这玩意儿。。
就是因为导演太懂电影了
最后几个分镜太棒了，空手打麻将，躺在漫水房间的床架子上，有点超现实主义的味道。
我愿称之为天气之子第二，典型的一身臭毛病(要是尬吹那我也没办法，恐怕能吹的家伙也跟这剧本和叙事一样“基础不牢地动山摇”)，叠满buff也白给，也只能是网飞才能如此厚颜无耻又豪气十足地用dollar堆砌出这种众神归位的屑作(气话，忽略剧情看荒木哲郎炫技顺带听听歌也不是不行，其他人差不多集体摆烂，或者再真实一点，经验丰富的老家伙们从一开始就是这个打算)，一句话：能看，但是没必要。
是不是忘记写剧本了，很难做到感情共鸣，我可以替它解释，体量太小一个半小时要讲一个完整的故事它还要塞这么多东西，确实有点为难，但是为什么不用一个半小时讲个短的好的故事呢，快刀怎么不算刀，明明没有那么深厚的感情基础，非要我们共鸣很深的感情 而且，泡泡不是自然灾害吗，你会和洪水谈恋爱吗？？？聚是一坨屎，散是满天星
个人觉得还挺好看的。剧情无非就是小美人鱼+核爆+外星人+“世界系”，很难说有什么亮点；配乐无非就是一段主要的旋律+各种非常泽野风格的曲子；作画很稳定，动作很流畅，特效加得很足。这部片子可能配不上前期宣传的噱头，但整体质量绝对算得上上乘。不过可能也是我看的片子少的缘故，所以很难得的，对自己的审美也产生了一些不自信……
一个半小时的内容，竟然没有一个画面或者一句台词能打动到我，好土的剧情，好俗套的展开，没头没尾，连天气之子都比这个好看，大失所望。结尾足球小子笑喷。
慎哥最后用义肢撑起响之后义肢支离破碎的画面太酷了！！
除了画面华丽好看，内容不值一提，一向日本的莫名其妙少年少女风
家里的老伴，拿起做好的寿衣，那是我最后的体面
你将看到且不止看到：科学忍具，送葬者undertaker，细田守的belle，以及最感人的立体机动跑酷，wit你果然还是忘不了它，我磕到了！
泡沫，螺旋，海的女儿，宇宙大爆炸，庞加莱回归。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
