46岁,我变成了一个无聊的人——你小时候想要变成现在的自己吗?身处「后疫情」时代洪流之中的作者发出了「灵魂」拷问,也给出了自己的回答:在意识到《我们都无法成为大人》之前,不能说「绝望的人」没有希望,只能说「希望」暂时没有来,抑或不以人期待的模样和设想的方式来。这也是为什么讲述「旧爱重逢」抑或《再见初恋》主题的本片要从《苦役列车》上的「未来」视角开始记录——这样,我们也就看到了,一个人在何种情况下作出怎样的选择之后才变成现在的样子。理想与现实之间的矛盾往往在于,人与时间的失调。其表现为过去的事与当下的事与《将来的事》发生「混淆」错位:原本用来谈情说爱的时间,却不得不用来工作;到了谈婚论嫁「订终身」的时刻,还在抱怨工作餐不适合自己的胃;自己明明很普通,却依然无法忘怀某个「似无还有」遥不可追的梦。
真的太难看了,全片的目的只剩下了唱歌,剧情发展什么的人物弧光什么的都是不存在的,每个角色身上的冲突都很强行,而最后又以一种根本不想解决的自暴自弃的态度结束了。另外这个剧中剧也就能在拉斯维加斯演一演,外宽街都没戏┑( ̄Д  ̄)┍
画面升级了,还是花了一点心思的。
以为平平无奇度过的那些人生正是自己现在向往却回不去日子
歌方面感觉没有前作那么好,可能是我的个人喜好问题吧。
普通的人生也是一种人生。——《我在一家黑公司上班,已经快撑不下去了》《不干了,我开除了黑心公司》《49岁成为电车司机的男人的故事》《夜空总有最大密度的蓝色》《她不知道名字的那些鸟儿》《你的鸟儿会唱歌》《鸭子和野鸭子的投币式自动存放柜》《明日的我与昨日的你约会》《你和我一样不正常》《我们都无法成为大人》《每天回家都会看到老婆在装死》……记住我看过的某些日本电影的片名有时并非易事。
60分/真正诠释了什么叫期望越大失望越大,特别喜欢第一部,因此期待了本片一整年,结果最终show前的故事性很差,人物全面脸谱化,看得很无聊。我一直在自我催眠期待show,一定很好看,结果也不尽如意,完全没有第一部的那种惊艳感。希望别有下一部了。
用倒序的手法来陈述遗憾无疑更令人唏嘘,预先上演的分崩离析下一秒却是心有灵犀,我们真的喜欢长大后的自己么?可是又能如何呢?坐在计程车后座上走马灯似的旧时光终究回不去了。
第一部是好故事里穿插着好音乐,第二部则是几个音乐拼盘里塞一个无法自圆其说的故事。凑个热闹吧。
20%夜空蓝的游离感+20%花束的契合感,拼在一起还是半桶水。
唯一一次几欲落泪是在两个人的第一次
“太普通的事不想做”,但最终还是都做了,每个人都差不多,其实跟《花束》异曲同工,只是换了男生视角。
电影本身就是一出拼图游戏。受制于片长,无论多么史诗的人生,都要浓缩在几小时的光影里。本片以倒叙的手法,将一个男人20多年的生活打成碎片,让观众像解谜一样去挖掘其中的甜蜜和感伤。印象最深的反而是一夜情那段:才感慨完毕东京像即将沉没的泰坦尼克号,就和刚刚认识的无名女演员开了一间正对东京塔的高档酒店。然而还没等拍一张照片,灯光就暗淡了。这种幻灭感令人绝望。正如本片的基调:丧,疏离,还有如影随形的虚无……与其说我们都无法成为大人,不如说我们生来就是孤独。
日本人拍东西音乐是道具,不是增加感情的垃圾。
故事上有些瑕疵,但是完全不妨碍一边看一边被可爱到尖叫,一边看一边跟唱太棒了!!
如同我们这般,
欧美流行歌大串烧,high的不行,但是故事比起1就显得太弱了
彼の体の隅々に打ち込んでた他人の文字が成仏せずに残ってた。森山未來さんはすごくいいです。
好像一瓶过期的牛奶,喝完会肚子疼。/ 现在对时间线跳来跳去的电影感到不耐烦,是我的问题么?我已经有太多问题了,我不想连看电影都变成一个问题。/ 不太明白为什么旁人会说这部电影让他们联想起李沧东的《薄荷糖》,两者承载的东西根本不能相提并论。/ 这样的题材,要拍得梦幻一点,梦幻才符合心碎后的境况,现在太过直接了,一切都是照本宣科,“我”的位置站得太靠前,镜头被遮住了,使人看不见遍布角落的那些绝望的浪漫。但是话虽如此,看完之后,我对着镜子看了看我,现实的镜头也是完全遮住的。我得挪一挪。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved