印度孟买,结婚七年一直没有孩子汽车销售员巴特拉·瓦伦与新闻女记者迪普提,决定到医院人工授精。在已经移植成功后,医院告知精子与另一对叫巴特拉的搞混。瓦伦很伤心,一度不想要这个孩子要求迪普提打胎。另一对巴特拉夫妻担心堕胎,赶紧搬到瓦伦家楼上。两对夫妻从开始的冲突,到后期的和谐相处。
七月后,另一对巴特拉妻子早产一女儿。再过二月后,迪普提生下一儿子。
受精医院的院长及妻子的宣传视频上,给病人受精成功就是“好消息”Good News,片名是直译。可能香港的片名:BB驾到,翻译得更好
应该算是一部批判暗喻电影,不光批判男人,导演已经把女主也一起批判了,女主本可以一走了之,但她却觉得之块绿色破地有一股神秘的力量吸引着她。 她觉得自己马上要被迫害了,但又渴望着发生一些什么,所以留下来不断的跟这些自私自利又充满欲望活力的男人们接触着。 其实影片无论是批判还是赞美都是为了迎合观众的心理需要, 仅从批判的角度讲,这片子是很到位的。 让生活中渴望着发生一些什么的某部分观众一解心头之恨, 这也是某些观众看电影的唯一需求。
好牛逼啊,完成度超高,对女性的责难压迫与威胁从看似伊甸园里的第一口苹果开始,一点一滴不急不缓积累起来,形成前半段压倒性的女性向巨大惊恐,后半段从牧师的那段关于丽达与天鹅,壬塞与水手的冗长“布道”中,又清楚读出父权制度下,男性同样承受着巨大悲剧的意味。张老张家庭影院选片太棒!A24果然世界上最美丽恐怖片的制造商
好久没有好好看部电影啦,打斗精彩,没睡着。
一部性别主题的心理惊悚片,它试图揭示几代男性的性格缺陷,这些缺陷导致他们继续折磨和诱捕女性,一直追溯到亚当和夏娃的原罪。有些情节场景过于隐晦和突兀,但不管人们对它有何看法,导演都以一种令人不安和视听创新的方式讲述他的故事,这种方式如此独特,其想法值得讨论。
【1】创作理念就有问题(用类型语气再度消费人物的苦难,你把这叫做女性主义?),执行得更是一塌糊涂,这用力过猛的符号和剪辑,糟糕到没眼看。到底是真的关心结构性压迫和女性境遇,还是靠性别议题给自己贴金,有必要好好辨识一下。
有模仿《谍影重重》办公室政治的意思在:高层为了升职,用自己男同学干dirty job,用自己女同学背锅,结果女同学为保自己把男同学干掉了;这个男同学也是不道德,干脏活儿经常卸磨杀驴,自家的杀手都看不下去了,不要钱直接跑了,真是失道者寡助。总之十分安利《谍影重重》。
吓亲死。男人继承男人的话语,男人的伤口,在彼此的嘴里屁眼里脊椎里重生,爬向最近的女
桃总接这个是想快速转型吗?什么自大无脑的反派啊。
曼谷 维也纳 布拉格。主角表现相对碟中谍等三大特工,比较弱(敌人也弱化了),两次被骗,两次被抓,且没有危机预警。
tbh感觉比john wick好看一点()
当个过瘾的动作片就好,不要有太高期望。高斯林的表演就像《Drive》打斗版,除了酷表情就是没表情,PS:动作设计还是不错,但片中两人全灭所有人真科幻;埃文斯只能演美国队长,实在不适合演反派,此片中的他猥亵感十足,上来就觉得他跟高斯林不是一个级别,最后的对决也让人很无语。真要好好学学韩国电影的最后决战。
[视][20.7.18想看]大片不如漫威,即是悲哀。想想<光灵2>,数据再好看,奈飞续集就像微软游戏一样难产。全球多地取景,摄影剪辑一般,香港元素,奥迪撞奔驰,扛炸唐老大抱香车,穿手<帕克>,小女孩表情失控像小11,断指
不咋喜欢,感觉太浅了,概念意象堆积,weirdo.
服装参考了东北文化 为了续集放弃了故事完整
隐喻和概念多到可以在文学课和电影分析课上写一篇论文的程度。
在A24电影中引入的一个绿色主题:
剧情空泛无聊,罗素兄弟离开了漫威还会拍什么电影?
三星半,没有立项时所想象地那么好,但也充满着独特的语言让人着迷。更本身的定位是部包裹着恐怖元素,也释放着疯狂与宣言的讨论;更大的争论在身体语言剥削与性别意识的掌控,到底该在这个世代做到怎样的“平衡”。但Jessie Buckley和Rory Kinnear所交出的上呈表演,让电影明显有在表演上更值得检视的价值。Jessie驾轻就熟于自己过往的形象——在混沌中陷入痛苦,又在分裂里试着决绝的女子,并从头到尾都散发着自己的能量;Rory跨越于“多重宇宙”,用种创新的方式下完成了数个大大小小的角色演绎。这之外的神祇元素或是背景,考虑到之后的《女人们的谈话》大概有很相近的意识;我保持审慎思考。
罗伊德有点太神经质了,太典型了特别是长篇大论的时候看得我犯困,无人机运镜我都挺喜欢的,跟前老板侄女的相处有拍出深度让剧情不至于太无聊和唐突,动作戏拍出了真诚不是敷衍的那种,虽然配的bgm挺敷衍的错失了为动作戏锦上添花的机会
亚历克斯·加兰用浓烈的视觉风格,自然装置完成了一部乔丹·皮尔式的,包含二元对立的议题的恐怖片,幽灵与记忆在回忆被去魅,又在不安的哥特空间之中被重新发现,在设定上如同“造访带”,但并不是塔可夫斯基的而是形如斯特鲁伽茨基的原著描写。无数的宗教隐喻是对于《创世纪》的改写。亚历克斯·加兰和迪库诺最大的不同在于一种反-启示录精神,在《机械姬》中,其实现是哈拉维式的赛博格宣言,《男人》则是圣经的后现代结构主义阐释,而裸身的亚当则逼近一个荣格式的等级制原型,他的不断自我生殖是符号-结构社会的裂变与自我生产,在这种压迫性的封闭中,女性只能被迫扮演夏娃,承受人类“堕落”的指控。happy ending的结局和前几部作品相比显得邪气不足,导演本身可以处理为一个恶之社会在恐惧的伊甸园之上的就地诞生。
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