北影11#6啊太牛逼了!全片不超过十句对白,但后半部分特别抓人。太舒缓心灵了。一个人683米的深洞扎进了平静的乡村,周围全是牛脖铃的声音和山间不时的气候变化。到洞底时,老人也死了,那是城市的代价。
看完更新
毕竟作为剧场版确实算是很用心了…但真的有种强行续接的感觉,所以无论是故事的强扯还是感情的强行升华,都让我脚趾扣地……
拜托!你们都恋爱了不能坦诚一些吗!!!某些场面也太偷懒了吧!直接放bgm消音吗!跳舞的时候我不想看路人惊呆脸啊!情敌本来可以很好利用一下的,结果变成笑点担当了啊可恶!全是俗套!
镜头美,喜欢的类比,是眼耳清洗剂。六几年的洞穴探险一股纯真的勇气,想有这样的纯真活到死。
喜欢这对CP!甜就完事了,其他我不care!就这么任性!
他好爱他QAQ
可以治疗痛经的程度的甜;因为没有偏爱才会全都喜欢;跳舞片段做的也太崩了啦
爱上你的这个世界,从毫无波澜,变成色彩缤纷,也从没有任何感情波澜的自己,变成了患得患失,既脆弱又幸福。「我不可以成為你的阻礙」,「為了今後一起生活下去,現在我們不能一直在一起,但是我絕對會回到你身邊,你也要回到我身邊」第一次看到蠢太哭泣,看上去是个坚强的大啾啾,其实内心里比谁都害怕失去,害怕高人就像是当初那样一个人扛下所有离自己而去,用戒指栓住了两个人的感情。mi tesoro,高人用自己笨拙的方式给了蠢太回应,真的好甜好感动,希望他们俩能一直在一起。
【BJIFF】伴着邻座的呼噜声看完,太特么难看了!
分寸感怎么那么好,通透,清爽,就像那牛铃和浅草地,话语是什么不重要,在沟通就好了,是谁也不重要,各司其职就好了,洞内外若有若无的关联,古典朴素的活着。
讲了蠢太内心的不安全感,和西条高人建立彼此信任。故事从蠢太故事角度讲,挺好的。西班牙背景下故事很有异域色彩,蛮有趣的。
3.5。只能说预期完全错误:前半个小时对于山谷生活以及老旧黑白电视的精细聚焦,让人以为导演会用自然主义的手法在更广阔的维度探讨“洞穴寓言”。显然,生命流逝与洞穴探索过程的耦合虽稍显灵气,仍不免感叹美则美矣。声音当然做得非常精细。相比《四次》,导演放弃了在单一镜头内运用横摇做推进叙事的分镜,让整体美学更为统一。
不太尽如人意,这车戏不就是PPT吗,结尾那段不错但是又太短了,我摊牌了我看bl不就是为了看两个人多一点甜蜜互动吗,这个剧情也不太行,当然感情是好的,片尾曲不错。
这不就是immersive cinema吗!意大利山区风光看得太过瘾了,所有细枝末节都在画面里发生,却又没有放大和引导的视线。cinema with the capital C!导演说第一次去到这个洞的时候带他去的前洞穴学家往下扔了一块石头,深到什么也听不见,最触动他的是“that disappearance, that lack of response”。探索者在沉默的巨大存在之下的那种收敛、严谨、小心翼翼和静默在放大细节的声音设计里面做得淋漓尽致,不小心掉落的球让人觉得冒犯又亲近。只有头灯的照明环境和镜头的跟随,让缓慢移动的探照光束在已知和未知之间来回移动。最后云层深处传来的呼唤像丢进洞里的石头,一切完结之后又是谁在期待回应呢
虽然舞蹈和西语让我感觉有一丝敷衍和出戏...但情感方面还是挺戳我的。他们都逐渐学会了爱,真好。
和剧版差距太大,过多尴尬的跳舞桥段和一群长的像日本人的西班牙群景。
较之其他所谓“慢电影”,观看者对于《洞》或产生恐惧,或因绝对疏离的远景产生一种无所适从感。因为在弗兰马丁诺的世界中,历史事件被废止,而超验总是处于一种完成状态,只有死去的人才可能拥有特写。因此总是以一种非人类状态面对观众。但无论是凭借高楼的“上升”,还是歌舞剧“隔离与冗余”,神圣持续在前半部分诱惑着现代性———神圣的上升之欲望令人类反其道行之地下降到一个地下的宇宙学,通过解码,图绘地质形成的创伤史获得神圣知识。对于观看者(而不是附在其身上的超验)而言,影院的空间延展着洞穴,探险者携带的手电光将他们表述为圣徒形象。甚至是塔可夫斯基的潜行者。但弗兰马丁诺的神学与其说是基督或诺斯替,不如说是克苏鲁的,阿萨托斯与塔纳托斯是这个世界的神,图绘的完成召来的是虚无对世界与作为BDO的视觉的虚无销毁。
来听鸟的,结果捕捉到了超好听的ED,一开口就喜欢上了。
是那种在电脑上看撑不过十分钟的片,在影院里只好硬着头皮看下去。探索的过程其实还挺有意思的,我是很好奇洞里面的具体情况,但电影意不在此,交代得很简洁。没有任何说明,只展示过程感觉有些没有灵魂。不知道老人的去世也是根据现实来的,还是导演的构想,我不太懂意图是什么。
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