喜欢！私以为Edgar Wright的风格就是奇妙的转场和丰富的流行歌BGM。《Baby Driver》里这些为剧情服务，完成了很不错的一部商业片；而soho则是剧情为风格服务。那梦境与幻想的结合，为他大开脑洞的转场添砖加瓦；舞女这个职业也能肆意挥洒BGM。导演应该玩的很高兴，所以内容节奏什么的，也无所谓了，可能在上面花的心思的比例也比较小。
反转很Wright很爽但是后半段确实明显心有余而力不足，明明可以好好解密慢慢发掘，结果女主后期除了疯狂幻觉外啥优点也没有，整个乱了阵脚，前期铺垫的现实和梦境的联动也太可惜了。但是歌单疯狂pick，伦敦can be a lot。
期望很大略有失望。一开始我觉得灯光很不错但也许是没有在影院观看的缘故，看了两小时红蓝转换有点疲了，对于两性关系探讨有力程度也不如《前程似锦的女孩》。安雅这几年在纯欲与强势之间反复横跳，托马辛妹子一幅呆萌呆萌但很聪明的样子倒很适合惊悚片
虽然是灵异惊悚片，但视觉听觉都很美，安雅简直像个精灵，谁能不喜欢她呢～以及热评好搞笑，这就“恐男厌男”了好玻璃心哟
以恐怖片来论是失败的，不但没有一丝恐怖之处，甚至因为有不少歌舞，反而还觉得很嗨。至于所谓的向六十年代的致敬，就像是导演在酒吧搭讪美女时的吹嘘，哄骗靠张嘴，脱光了才发现其美学气质根本没多少复古的成分。不过有一说一，有些镜头设计还蛮酷的。最主要的还是两位女主长得太好看了。
前半段大赞，精致的表现主义，具象女性视角的心理恐惧，色彩氤氲镜像折射，把不同时代的两个女性形象的交互玩转表达到出神入化，出色的服化道流光溢彩，贴合的复古配乐神来之笔，后半段急转直下，心理具象变超自然灵异事件，女主心智骤降，反派立场摇摆不定，文本出现空洞，男性群像群魔乱舞，表现对极端男权的尖刺和反向掌控，早先的视听色彩沦为空洞的形式主义，一切的铺垫和发展动机，到最后显得毫无意义，观众对整个故事的真实感受和理解，也因为这些通篇塞满形式和概念的奇观以及三流收尾，受限困惑因此一头雾水，摸不着头脑的大团圆结局以及敷衍的服装设计秀场画下句点，多少有点崩盘和智障。★★
唯一顶住了的只有埃德加赖特的音乐品味了
Anya太美了。但是为什么这个主角看得让人那么烦躁，明明在《乔乔的异想世界》里很让人怜爱啊。然后剧情就真的挺难看的。
本以为这是一碗给“小镇青年”的鸡汤，后来才发现是一碗迷魂汤。
6.5/10
中段以前的节奏很好，尤其梦境里虚实镜头转换很有意思，和音乐也结合的不错，但目睹凶杀之后就开始崩坏，白发老头那条线纯粹多余
60s复古服装，60s复古音乐，60s复古舞和60s复古女郎
除了流动的音乐和最后的丧尸，看不太出是赖特的作品。但是影像风格真的太好看了。Dinna Riggs的谢幕。
不说都不知道是Edgar Wright的片呢
以一种剥削电影的形态拍出了剥削的永恒存在。这种剥削在六十年代体现为一种非常直接的男性社会对女性的消费以及黑人形象的彻底隐形，而到了如今，男女、黑白已经趋于平等了，但压迫不可能消弭，而是继续存在于不同阶层之间。
光影镜头配乐都绝赞！惊悚版午夜巴黎，谁又能拒绝夜晚的大伦敦呢？
直线崩坏。全员全景做作。女主也不知是演技还是天然，言行举止太二了，很久没见过这么讨厌的主角。“阁楼上的疯女人”故事题材也很老套，因此哪怕被赖特充塞自己的各种审美怀旧cult趣味，也一点不觉得就可惜了这部片。想不出还能换其他什么拍法才扶得起这么“无聊的讽刺”阿斗剧，赖特也算是被“拖累”了——《僵尸肖恩》的水准嫁接到这么个本子上就显得很蠢。全片还滥用60‘s歌曲，好看也就罢了，难看的话，再好听的歌都得把人折磨到要快进。
很失望。作为一个特立独行的个性导演，用无比保守的手段去拍真的很无聊。随着音乐进入色彩斑驳的60年代让人眼前一亮，但花里胡哨的光影和调度却没有跳出视角局限的那一些，只有躯壳的人物又怎能承载年代的光影记忆，只沦为那些繁琐倒退的政治正确的附庸。赖特本来就不是大家子气的导演，他对60年代的喜好可以溢出屏幕，但却无法跳出舒适区真正得呈现完整那个年代的精华，甚至连那些最为人称道的小聪明也不用了。这部影片的出现更能显出昆汀《好莱坞往事》的可贵！
看了DNEG的VFX BreakDown之后，竟然整个城市、汽车都是3D模型，镜子戏也是各种绿幕的奇技淫巧，比影片本身还有意思，佩服。
视听很喜欢。welcome to the 1960s.
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