个体的性萌动 与群体的骚动
名导论电影那段有点over了 整体来说感觉有点像导演不断在提醒你“看!我在这儿成长了” 但美是很美的 音乐也很美
私人的叙事优点就在于,如同真实的生活从不朝着某个确定的方向迈进,每一个事件都朝着许多方向同时打开。你既不知道接下来会发生什么,也不知道该期盼什么才会比较好一些,毕竟上帝才是生活的第一作者。想去安慰喜欢的女孩没想到没有机会,回过头找上骂她的导演不是质疑而是求教,求教没想到会挨骂,挨了骂也仍然还是去了罗马,去罗马结果见到了小修士。真实和虚构,意味和情感就完全不同。
只不过换了主角,场景,情节的另一种演绎。
未来会怎么样,我不知道。
“你知道近海船会发出什么声音吗?dwf. dwf.dwf. dwf.”
有人欢呼 有人哀叹
关于爱,关于死亡,关于电影,关于竞技体育,我找不到任何理由不喜欢这部电影。中段的弦乐片段真的好动人。我对深色卷发的男孩有着天然的喜爱,再加上他微微闭上眼睛的那些瞬间很像我爱的人。有梦想就要动手去做,有故事就要去讲,世界需要分享欲。
因为费里尼的伟大,好多友邻不甚喜欢索罗蒂诺的模仿,但仅于我而言,《上帝之手》不只是索伦蒂诺一次私人化的自我映射,还有对我产生强烈共情性的冲击,一切情感力量都藏在了私人化的影像里,一旦将其放映呈现,就不再独属于创作者,而属于银幕下沉浸的观众了。在体悟生命的历程中,每个人都有自己的那不勒斯,与之伴随着有那青春狂躁的荷尔蒙,那为迭戈进球的癫狂,无奈终究会选择抛下这一切前往罗马,拥抱逃避伤痛带来的孤独。而无情的上帝之手会协同意志玩弄人类短暂命运于鼓掌之中
我很同意这句话,并觉得不需要再多说些什么。
「瑪麗,別鬧了」身為索倫迪諾狂粉,不虧心的說,前半段完全是我所期待的當代大師,酮體、宗教神秘、多人對話、靈動推軌、絕倫美景,有其好多元素,彷彿索倫迪諾宇宙一樣令人新鮮、情懷而興奮,裸體阿姨、小和尚、馬拉度納、失聲男子、惡作劇媽媽、雜耍落淚。只可惜,後段乏力了,導演的說教簡單、暴力、激勵人心,也相對平庸無趣了,比起其他作品,本部的收尾有失大師穩重深沉的氣場,更像是無計可施,小和尚收的也不算漂亮。還是最喜歡《上流世界》,簡直全片高能,深刻扎心;但看到老爺子坐機車還是大開眼界,《上帝之手》終究把家鄉的味道,原封不動的帶給遠在大陸另一端,截然不同,卻深深共鳴的人們,這就是人性彌足珍貴吧;不過看來大師處理自傳,還是難逃軟肋,卻也十足親民而不自溺了。
翻来覆去就是男孩青春期的那些事:从家庭关系中理解爱,从熟悉的女性中性启蒙,从追逐的偶像中理解梦想,就这些内容,看得人发困。
“电影没什么用,但它能分散注意力。”索伦蒂诺这次很轻,轻到所有的故事、人物都转瞬即逝,也再没有一叹三咏的感慨。可能年轻人的故事就是这样不同于迟暮之人,他有太多的时间去思考自己的将来,是要选择开心还是忧虑,不知意大利人对待悲伤是不是都是这样奇怪,还是说,那不勒斯这座城真的有点什么魔力。
8分,很私人但也很吸引人的故事,摄影和构图非常漂亮,表演也是一大亮点
对味,没有走向泛滥成灾的镜头炫技,不再是华丽成颓靡的诗篇。是以追忆逝去青春年少写的一首挽歌,是私人的同时也是明亮的。夏天其实没有那么惨,毕竟法比托还有情欲与足球队。
我们每个人的长大,
B+. 诗意与美轮美奂的镜头追忆着属于导演本人的似水流年,经由嘈杂的影像拼接,屏幕上扑面而来的是极度私人化的呢喃。臂弯般的海港之城,夏日晴空下的艳阳高照与碧波万顷;少年随性,美好,慵懒,伴随着家乡的梦幻,喑哑,沉闷,压抑,背负上生离死别的伤痛,远走他乡,告别过去,冲进一片微光迷雾中
乡愁类电影的创作,应该是个人化的。但电影创作的初衷或者说任务是被人观赏,与观众共情是创作者的“责任”。一味铺陈过度私人化的、对他人而言大多无法触碰与理解的记忆碎片,纵然有那不勒斯的美景相称,也如隔靴搔痒,难以直击灵魂。
可能不同年纪对于自己青春期的记忆都不一样吧,一部在合适的心境可能五星的片子
男孩的脑袋里只有奶子和足球,这很索伦蒂诺。很难得他现在能拍出这么好的片子。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved