影片核心命题，是关于长姐方仪的身份认同问题，以台湾身份和美国生活经历的失衡感，来呈现这种身份的模糊不定，带给一个家庭的影响。当然，有关身份认同问题，夫妻两个人的生活、工作环境，隐喻了台海两岸错综复杂的关系，比如妻子为了两个女儿成长，虽为台湾人但寻求美国更好的成长环境，而丈夫为了生计、讨生活不得已往返两岸。小女芳安则在片中近乎没有讲一句中文，她代表了完全西化、美式台湾人。方仪控诉母亲“因为你从来没有好好生活过”，对其罹患乳癌消极悲观的生命观，表达女儿的愤恨与不满。这本身就与传统文化当中的尊师敬重的礼仪所不符，因此，方仪这种文化、身份的冲突感，更加强烈。而最终母女和解戏码，大概是在于父亲的引导与暗示，方仪对美国的依赖，是一种现实生活的逃避。这在更大层面上，隐喻当今台湾与美国间的复杂且微妙的关系。
adolescent girl “妈妈可以答应我不要死吗”
叛逆的女儿在作文里讲她是如何讨厌自己母亲的软弱和恐惧 我也曾是那个自私晚熟的女儿 而现在 我也理解了成年人的软弱和恐惧 中年生活的困境和血淋淋的真相
三星半。电影很多场景很琐碎，也放了很多细节，有些地方有心无力，但又很真实。
某几场戏拍得不错，结尾有点仓促。整体没什么毛病。居然还是导演处女作品，希望越来越好吧。
结局有点乏力，但还是比想象中好。看的过程中数度为芳仪感到痛苦——被迫回到中式打压教育中来的女孩，她要强迫自己接受外界的羞辱，并对此感到不以为然，父母和孩子都面对着人生中各自的问题，还要努力拼凑成一个完整的家，这真是太难了。现在长大后以成年人的视角来看片中的孩子难免会觉得她完全不体谅妈妈，会为她脱口而出的伤人话语感到讶异，但当自己还是个孩子时是很难跳出自己的视角来看待母亲的，这又是一种矛盾的困境。
3.5 可能过高期望在于她能把文化背景层次讲高深一点，我现在很少能吃进去有些温吞表达，也可能是太平淡了~
讲述中国式的母女关系这不比《瀑布》好？林嘉欣也比贾静雯强十倍，片尾曲居然是陈绮贞唱的！
某几场戏拍得不错，结尾有点仓促。整体没什么毛病。居然还是导演处女作品，希望越来越好吧。
4.林嘉欣能表现出面对死亡威胁，却无法处理好自己接近崩溃的情绪，从而把负面情绪传递给处于青春期的大女儿的那种状态；男主能把那种对女儿的关爱和受妻子情绪不稳定影响，对妻子耐心的缺乏也较为真实的演绎出来
那细碎的难和哀，大概只有中年人能懂吧。林嘉欣影后级。不过全片的台词略有点怪。
2003年非典爆发时期，母亲带着两个女儿从美国回台北治病，但大女儿非常不情愿回来，造成她和母亲的矛盾冲突与日俱增。
年度最佳台湾电影，阮凤仪初出即惊人，有许鞍华和河濑直美的感觉
7.5，果然女性导演才能洞察到这种母女之间的情感。最有感触的，是女儿对母亲的“恨及抱怨”，这种情感就像老师说的那样，爱和恨有时候是一体两面。
《瀑布》的转基因通俗家常版，都是母女关系+疫情背景+妈妈生病推动剧情，加了点世纪初年代感和文化冲突元素，因直白家常又少了点回味空间，表演都不错。
瑕疵是家庭关系紧张、缓和、爆发的转换点有几处有点突然，一下子切中脉门虽然达到目的，但不如推拿疏通来的水到渠成，这就是所谓的需要功夫吧。比较一下李安的《饮食男女》杨德昌的《一一》可能会更好理解这个意思。
父母没有觉察到这一点，更没有把孩子当成和自己一样的人，想要用权威控制TA们，使用所有沟通方法中，最没有效，最伤人的方法，用情绪对抗情绪。
生活就是一地鸡毛。家是永恒的主题，她总能包容遥远的梦想和叛逆的孩子。林嘉欣和方郁婷的表演都很亮眼，情感真实而顺畅得流露到了观众心里。林嘉欣的发挥依旧稳定，但这次她一以贯之的收敛内化，却有些被方郁婷放肆张扬的表达盖过风头。
很好哭很好哭，足矣。妹妹的話讓人心碎，不加修飾也不隱藏。流暢，不造作，也不貪心，結局的timing很好。演講稿的內容也不重要了。以及體罰真的很噁心。
这个时间段看这个真的窒息，尤其是几段吵架戏。女孩自身面对的文化冲突基本没有展开。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
