得分:7
换汤不换药又来一波?好尬!我认可宋康昊的演技,可这部戏真的够分量拿影帝吗?从哪开始乱了?我想应该是《燃烧》惜败开始,再到《寄生虫》折桂,现在又是宋康昊凭《掮客》拿影帝!🙄
和前作相比可以说是非常失望。商业性大于艺术性,虽仍保有是枝裕和的风格,但活像一部韩国旅游风景宣传片,要日影不日影,要韩影不韩影,仅有寥寥几场戏能让人感到完全入戏,导演既往作品中的细腻但无奈、苦痛却缄默的沉重感一并丧失了,留下非常不东亚的笑点和轻松浪漫的刻意。相比而言《真相》都没有如此水土不服。四个主要角色身上应有的层次感,从设定到演绎,只有两个角色算得上达标,但远不足以力挽狂澜。要说温柔敏锐,一向属于是枝裕和的特质,在这部作品里出现也不足为奇,甚至过分温柔。所以说好听了像天真童话,说难听了是笑话,要是所谓的好评意味着掀起了一波西方人道主义情怀精神高潮,那也不难理解。但反正我是无感。只能说成功在导演非常精准地把握了本片的定位和目的。
虽然有主角团,警察,最后那对父母,共同携手抚养这个孩子,但用现实的脑子想想这都是极度不现实的,过于童话和魔幻了。
是枝裕和对iu演技的把握还是比较精准的,大多数时候都是苦大仇深的面瘫,情感高潮时就把脸一遮(怀疑导演事先看过《我的大叔》…….
真的好平庸啊以及一个个浮于表面的人物所以拍什么韩国电影啦。印象中的是枝裕和是日式亲情延续的治愈和碳水味增汤,是夏天冰镇几周后的酿成的梅子酒,是在八叠榻榻米的房间里吹着电扇躺成一个大字…一直延续下去该多好啊
题材还不错啊怎么拍成这样,全程浮在“丢弃新生婴儿的原因”和“与抛弃行为和解”这两个表面话题上,完全没有一点深入的意思,属于是内容没有深度,演员再顶也演不出来什么有效成果的东西。是枝裕和这把拉了
too tedious to watch
失去了是枝裕和昔日的灵魂,尽管议题极具社会性,但所有的情感连结都是莫名失真的,过于童话式的善意只让电影徒有温情却不动人。演员没有发挥出色的,IU尤其过誉。
意料之外的是枝裕和,那个在冷酷世界里描绘于事无补的糖衣的人好像老了,变得心软了。事实上,在当下此刻,这个比十八年前更加充满震荡与不安的世界,当我们再一次谈起母职与孩子,光有自觉存在的善良是不够用的。
在弃养/卖婴儿(有血缘关系切断亲情关系)和领养/买婴儿(无血缘关系想建立亲情关系)的互动过程(公路片模式)中,依旧在探索血缘关系与亲情关系的本质。几组人物之间的关系(多数表现为情感替代)描写细腻。
Cannes75/ 金棕榈后是枝裕和力图征服的第二部外语片。一切都太温吞了,隐去残酷的温柔只剩下滥情和自我感动。不玩结构和视听本来就需要更细腻深邃的文本,不知道是文化差异还是怎样,从裴斗娜到宋康昊没有一个角色是立好的,以至于最后全员善人稍显可笑。反倒是抱着足球的小男孩点亮了乏善可陈的剧作,贡献出两场好戏。P.S. 想知道字幕组会不会把baby的名字译成武松呀哈哈哈
一场是摩天轮的戏,我们可以一起养羽星,这算表白吗,我马上就要被抓了,看着你我可以谅解了抛下我的母亲,非常出彩的一对人物,被救赎到好像可以平静地迎来自己的结局。另一场很小,裴斗娜把手机探出车窗,记得我们一起看的那部电影里的这首歌吗,一瞬间的脆弱情绪让我想落泪。
唯一的亮点是海进这个角色,演技和一些情节会让我眼前一亮
好的剧作范本。人物动机太明确了:男主没钱,警察要完成KPI,然后就有了猫捉老鼠的游戏。最后男主的困境也没有解决,靠情感支配行动了。
自私永远不可能与善良画等号,充其量是个有体会还不一定能感同身受的约等于而已!
喜欢不起来,角色和角色之间都没啥火花,有看到说IU被台词膈应到而去找导演讨论的新闻,我想大概就是和裴斗娜争辩那场,说实在的那个台词也有膈应到我,还有最后酒店关灯那场戏是要干嘛……饼叔绝对值得拿戛纳影帝,但绝对不是凭这个片拿。
河濑直美略胜一筹。也许问题就是太工整了,不过这也是导演创作国际化必经之路。
【20220619】和是枝裕和之前的电影蓝本几乎一模一样:无血缘的分子组成的团体,竟然打破了“血浓于水”的古语。略有新意的是把家庭片和公路片杂糅(不过这些地点似乎也不都很必要),记录了一个家庭的诞生与成长。坐高铁过隧道的镜头算是小亮点:内心深处的想法只有在过隧道无光时才敢脱口。李知恩最值得拿奖的地方,或许是闭灯后,对大家说:“谢谢你的出生”。孩子生父和黑道的线显得冗余。警察可能真的是异化到“最想成交”的人。
绝望中的母亲总是希望孩子能走向远方,越过海和星空,不用回头。
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