《笑动剧场》是北京电视台文艺节目中心唯一一档日播的“语言类”栏目。“强力推出”第一时段，独创“幽默评书”打造北京风格，“坚守稳固”第二时段，坚持有“亲和力”的专业化道路，“独具匠心”年轻时段，开辟“推新人 展新作”的平台，深入基层前沿挖掘新人新作。
啊！（土拨鼠尖叫//陈正道竟然如此完美地戳中了我对于青春期的一系列想象与后悔 竟然能在这样的枷锁之下把镣铐甩得噼里啪啦响甩出彩虹色来//青春期那一点点对人生对情感的迷茫 被如此细腻干净地描绘出来 清新和浓郁在电子音乐的节奏里同时炸开//我们总会遇到一个喜欢得不行但不喜欢自己的人 接受感情的单向性是绝对的成人必修课//《拥抱》
玩呢？谁高三是这个样子的？老师家长学生没有一个正经的，搞什么玩意啊，我咋记得高三教室里的倒计时牌，一摞摞高高的书和卷子恨不得连吃饭睡觉上厕所的时间都挤出来刷题呢，这编剧我都给跪了，学生家长这么能作老师竟然如此平静，一下子想起我们暴躁的班主任，学生状态跟的可紧了，已有不对家长都会被叫到学校一顿熊，弄得最后家长比学生还怕老师😂，高考的重要性都知道吧，编剧安的啥心啊，女主的妈妈我真怀疑她是怎么把孩子养大的这么作精，正常的成年人干不出这种事来🤦🏻♂️，噪点太多，总之价值观烂一批还披着文艺腔的皮🤮
剧情很俗套，去电影院看的唯一好处是电音体验非常加分，令人想起疫情前还能去音乐节还去蹦迪的日子。
表面是青春题材片，深层次反应着当下社会现实问题。全片幽默轻松的前半段并没有让这些现实社会问题变得苦大仇深，反而更让人能直面困难，主题还是很正能量，差点以为结尾狗血了，结果虚惊一场，编剧花心思了。子枫妹妹演的行云流水，没有一点拖泥带水，居然还有些小小包袱在戏中，意外的是居然买了这么多英文歌版权，能有coolplay的歌，说明国产电影现在越来越国际化了。
在不准有光的地下城，好些人为偷偷开灯的人吵了起来。后来外面再看不到光了，反正生活也可以继续如常。
不用多想肯定是年度十佳了，毕竟在故作姿态的摆烂电影的“胡作非为”之下，（包括国产）竟然也有出乎意料的佳章。而《盛夏未来》便是真正给予观众，他们最想看到的青春。从未有过一丝敷衍，做作的地方，而是实诚的，用最美好的影像来表达。在青春的漫漫长途中去成长，去面对未来的那些甜蜜与痛苦。而且电影质感，剪辑，音效真的是让我非常舒服，（这一点大多数国产电影确实该好好学下，而不是无止境地止步于庸常）
在按部就班的青春里，我也曾和郑宇星们短暂交错过。他们摈弃规则，通过创作抒发愤怒，追求最本质的自我，过着我这样普通家庭的孩子可望不可即的朋克人生。他们让我们这些被压抑着的、被限制着的且注定要被体制耗尽的人看到了青春的另一副模样。
从细节上，作者从记忆里撷取闪光的片羽，不是那些勾兑糖精的假把式。张子枫和吴磊二人有火花，很多台词写得很实，比如郑宇星在家给陈辰介绍电子乐，以及郑宇星屋内布置，影片空间环境布置很资深，有一番功夫。不过，成长之残酷被绕开，他回避而不面对《孽子》式父子矛盾，两个父亲形象模糊而单薄，提及又不作深入，这是他应对审查之法。
所以流量密码送你面前你都不会使？？？？这导演？？？宁有事吗？？枫磊cp 这么好搞，就像你在某短视频一样搞不好么？非要搞什么gay？我无语了，这么多人冲着他俩去的啊！！！！气吐我了，结果还没预告好看
C＋/ 太多人渴望的“反转”是惊诧的跨度，陈正道在前作中所追求的同样如此。而这部的“反转”却打开了辨识最精微差异的空间：仿佛什么都没有发生，一切情绪却已然经历震荡；漂浮的信息一瞬间被凝结为整场虚假运动的光点，却已然是回溯视角下无尽的枉/惘然。这一倒转所指向的现实便是——恰恰因为没有什么光鲜亮丽的未来可以期待，所以时间仍然有可能在每一瞬间、在虚假与真实浮动的边界重新开始。哪怕表达中仍有些慌乱与不自信，也已经是另一种动人的决绝。赞美所有“没有未来”因而能重启未来的人。
一方面反感这种擦边球蹭LGBTQ拍法，一边又觉得以这种方式一点点突破界限也很重要，anyway张子枫和吴磊演得都还挺入眼。
当郑宇星回应陈辰亲吻时，我心想，毁了肯定又是狗血剧情发现爱上了！结果郑说：如果我喜欢你就好了。很多人的青春都是这样吧 ，接受喜欢别人而不被喜欢的事实！子枫妹妹太灵气了。我看她哭就难受也想哭！
承接着《蓝色大门》与《盛夏光年》内核，《盛夏未来》却在形式上找到了“Z世代”最贴切的表达。精致的室内景+舞台光，快要泛滥成灾的浅焦再搭配上界面元素和霓虹，“悬浮感”或许就是这代人所要的基本视觉范式：他们要在最脱离肉眼现实感受的影像风格中找到最真实而充沛的情感体验。无数人失败了，本片依靠扎实的剧本、无可挑剔的选角+表演和高超的“MING叙事”做到了——这种在海斯法典废除前后就已经被用烂了的手法，在半个多世纪后的另一种语境下依然开出了花，如此玄妙。聪明是陈正道的，哀而不伤是我们的。
比起“校园恋爱”、“同性题材”，更像是讨论性别的“性探索”电影。两场看似专属于Z世代的“夜店/音乐节”戏，虽然其实并没有真正拍出那种飞**的感觉，但只通过镜头设计，不仅和前面看似无意义的空镜进行了咬合，还细腻地解答了女主角心中的迷思，顺便塑造了男主的形象，算是大陆院线中难得一见的scene了。张子枫真的太会演，这部真正作为一个大女主去诠释单纯的青春故事之后，有种不知道该不该说“演青春电影太吃亏了”的感觉；而吴磊的表现不能说是“好”（尤其搭的还是张子枫），但也算是结合人物具体定位，交出了一张还算合格的答卷。顺便《拥抱》真的是入门歌曲了，很开心在院线听到电子乐终于不只是酷玩梦龙甚至林肯公园了，剧本也有夹这方面的私货，看的听的大满足。在院线环境下可以给整5星🌈
浪费了张子枫这位演员哈。片子里发现了吴磊的黑眼圈怎么跟罗八抓鱼有一拼？？这片子可太傻X了。傻X到一时不知道如何去描述了。高三复读班还能天天这样也是稀奇，可能这就是所谓有钱后浪们的日子哈。还要用我A神的音乐来串台！！太过分了！
可以说是一部划时代的国产青春片，甜、可爱、反叛，笑着迎向成人世界，并向学校和家庭的权威捅上一把刀子。巧妙融入LGBT元素，清新喜人。张子枫灵气无敌。
远超预期，很偏爱前半段，流畅得像首歌。1.陈辰和郑宇星，不免想到盛夏光年里的彗星、行星和恒星；2.《拥抱》这里选得太妙，作为学吉他的入门曲，四个和弦就形成了这首不管何时听都会心动的歌，而《拥抱》本身就是一首同志歌曲，这一段哼唱到后面生日的惊喜，让我久违地有了当年看青春片的悸动；3.十几岁的我们，对方不喜欢自己，就是足够辗转反侧的事，吴磊和张子枫角色的设定加分不少；4.整个故事很有英国青春片的质感，但内核又很融入本土背景，《壁花少年》的故事在哪儿都在上演；5.《十七岁不哭》里认识的郝蕾演起了妈妈，青春是流淌的。
8.5分。是青春片，但不是青春爱情片。无论陈辰还是郑宇星都有自己坚守 执着的东西，陈辰是希望自己能够勇敢的 诚实地面对现实，但是又害怕现实，因为她清楚爸爸妈妈不会再在一起了。郑宇星所坚守的是所爱的人和热爱的事 Ming和DJ。可是他们所执着的就只是自己的执着而已。所以影片主题是 勇敢，他们都更加勇敢 更加诚实了。郑宇星和陈辰的那个吻，更多的是相互慰藉 相互鼓励，是彼此的和解。于彼此，他们是伤痛时的知己，他们懂对方的痛与挣扎。与爱情无关。其实陈辰是幸福的。而DJ-XYZ却是孤独的，很心疼这个角色。而Ming这个角色很隐晦，ta更多是一种符号吧，导演的设计大概想传达的是，无论所坚守的是他还是她、是爱情还是梦想。都要更勇敢地去面对 去追求。
是啊，我们都要学着去面对自己喜欢的人不一定喜欢自己的事实…
吴磊最后站在音乐节上的造型好帅啊！他最终还是实现了自己的梦想，果然青春有梦就是要勇敢追。
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