公元7世纪初，正值唐太宗贞观年间。此时，雪域高原的第32代赞普松赞干布完成了统一各部族的大业，建立了吐蕃王朝，他派使臣向唐请婚，未得同意。松赞干布武力请婚再次遭到唐太宗拒绝，他便谴心腹大相禄东赞再往长安谢罪请婚。唐太宗为松赞干布的诚意感动，但却苦于无适龄女儿出嫁。
大唐礼部尚书、江夏郡王李道宗之女李雪雁是个伶俐活泼、聪颖过人的大家闺秀、宗室之女。在遴选公主时，唐太宗一眼看中雪雁，册封为“文成公主”下嫁吐蕃。
文成公主一行历经千难万险，向吐蕃进发。途中，吐蕃副相恭顿与义子布色借刀杀人，欲谋害文成公主，困难重重之时，禄东赞脱离长安，赶上队伍，化险为夷。松赞干布亲往柏海迎接文成公主，两人一见钟情。文成到达吐蕃都城逻些，受到百姓的迎接，盛大的婚礼上，百姓高呼“扎西得勒”，争相用额头碰贴公主衣衫，撕碎了公主的衣裙奉为圣物，以求平安。吐蕃人特有的风俗礼仪，使文成倍受感动。庆典中，恭顿一伙企图暗害文成的阴谋再次被挫败。
松赞干布完成统一大业，致力于发展经济，并效仿大唐建立吐蕃的法律和典章制度，制定吐蕃的“六部大法”，并在文成公主的建议下选派吐蕃青年去大唐学习。
相雄王李弥夏伺机谋反，松赞干布决定前往相雄盟誓，派禄东赞留驻逻些照看文成。恭顿借此机会制造文成与禄东赞有染的绯闻，以达一箭双雕的目的。松赞干布相雄归来，为流言所累，十分抑郁。禄东赞自缚于松赞干布帐下，请求查清谣言，洗刷公主所蒙不白之冤。三堂对质，真相大白。
“六部法典”即将制定完成，吐蕃遇到特大干旱，大量灾民涌入逻些乞求救济。恭顿和大法师趁机煽动饥民闹事，并图谋假借天神旨意驱魔灭灾，诬指文成公主是女妖。松赞干布洞察到驱魔背后的阴谋，他的强大的威慑力迫使大法师改称妖魔附在文成公主的侍女拉姆身上，并唆使百姓将拉姆驱出逻些。文成公主为自己不能保护无辜的拉姆而自责，为寻找拉姆，她来到雅隆乡间。临行前，文成公主要求松赞干布开仓放粮，赈济灾民。“六部法典”终于顺利颁布，恭顿和大法师阻挠法典实施的阴谋彻底破产。文成在雅隆乡间边寻找拉姆，边为百姓治病，被人们称为“白度母、活菩萨”。
逻些的第一座宫殿红宫建成，松赞干布迎接文成公主返回逻些，经过这次磨难，两人更加心心相印。长期征战使松赞干布积劳成疾，讨伐恭顿成功后回归逻些途中，松赞干布病逝，年仅34岁。文成公主与他共同生活了十年，无后嗣。
松赞干布死后葬在家乡雅隆，文成公主此后一直生活在雅隆。二十年后，唐使尚凯再次入蕃，奉唐高宗之命请文成公主回长安颐养天年。文成公主悟到，她是为唐蕃亲好嫁到吐蕃，即已踏上这条长路，只有义无返顾地走下去，不可能再停下来。她送走了东归的亲人，留在高原，成为汉藏人民心中永远的白度母。文成公主与松赞干布携手，为汉藏民族团结谱写了一首万古流芳的颂歌。
咱就是说很久没看过这么难看的电影了，奶奶那段不错
Maria演得也太……没心没肺，衬托得Tony的人物弧线越发完整。逼未亡人去报信实在太扭曲了。从买枪开始就注定是不得善终的一眼钟情。
场景镜头都很精巧，就是这剧情太低智了，分分钟让我出戏，感觉好像在看印度片。西语听不懂，歌也不好听，男女主像被强行捏在一起的一样没有chemistry
故事乏善可陈，可这运镜和打光真的好屌，人剑合一那种
特别精致，调度工作做的很足，但缺乏一股创新感，光线风格讲究戏剧感，缺乏真实性
不帶期待以及友鄰打了預防針還是震撼，這是我在非電影節院線中第一次看到有人中途離場哈哈哈哈哈哈哈爛成醬，音樂劇的音樂要命式難聽、選角糟糕(which means Ansel Elgort)、劇本處處糟點、運鏡爛得像Spielberg用腳拍的，back dancer & 燈光 & 布景美術值得誇贊，其餘全是💩💩
比原版好很多，起码视听语言是电影逻辑了。可惜从械斗那场戏之后就开始变得非常混乱，但仍然，比原版好很多。
我试图尽量不用现实主义电影的评价方式去理解歌舞片，但是当女主角在哥哥死之后马上和杀人凶手睡了然后还和嫂子说“you should know better”之后，我真的白眼翻到了天上。其实斯皮尔伯格的技术和完成度的基本盘是稳定的，镜头摄影场面调度都很教科书，只是他没有处理好故事和媒介以及故事和当下这个时代的冲突。
所有群舞片段，运镜、调度、剪辑最大限度地展示出了它们所能够释放的魔力，这真的已经是商业电影视听享受的天花板了。丽塔莫雷诺踢开强奸者的彩蛋，比所有漫威彩蛋加起来都燃。小quiz：那些说照抄了原版电影的人哪里有毛病：A眼睛，B耳朵，C脑袋，D钝角
瑜不掩瑕 好多瑕剧情 选角导演也是瞎的 耐你是斯皮尔伯格也有拍不好的片子
罗密欧与朱丽叶的故事恐怕真的过时了，一见钟情和族群背叛都像是熊孩子恋爱脑，很难动人，而且男主角肉眼可见的不行。就全当来欣赏新晋最佳女配了吧。
古典爱情故事太令人吃不消了，即使我带着歌舞片滤镜来看也不能忽略剧情的离谱和过时。女主的美声高音有点刺耳总让人觉得她跟其他人不在同一部剧里，Anita过于耀眼，三颗星全给街头热舞的那段高光，果不其然一看演员表竟然是汉密尔顿的ensemble，舞台剧演员跟普通演员在歌舞片里比起来真是降维打击
烦死了都要22年居然为斯皮电影落泪。又不是12岁。比起当成普通室内情节剧来单一运镜的原片，这版更无限彰显音乐剧改编电影魔力。舞蹈和调度全面升级，如此灵活有力，以至于女演员跳舞时翻飞的大裙摆简直是比刀刃还要凶悍和挑衅的武器。罢黜了父辈的高压，少年帮派之间仍旧无法化解的对立，令其更身为不被庇佑的被诅咒的失去了一切只拥有仇恨的孩子。“今晚能来这里决战的，都是除了决斗就一无所有的人”。女主超出预期的好，男主在这片里的效果跟悲惨世界的小神马差不多，唱演跳俱烂。But Mike Faist just get the fucking Mercutio vibe，新的银幕crush已诞生。
倒是不让人讨厌，这几年是没有什么像样的圣诞电影，前边有点难往下看，但熬过去了倒也还行。后边他爸闻到蜡烛的时候我哭了。Nina还是美啊，但也不是当年Elena的青春了。
5.6/10，过时的故事和人文观念，吵耳不搭调的音乐，不来电的男女主，毫无疑义的翻拍。唯一能看的是大导演的美学和场面掌控力，可惜也因为太复刻老版的缘故，缺少歌舞片的灵动和赏心悦目。
歌舞剧蛮老套的，不过光影动作色彩都是非常教科书般的。种族主义是好莱坞拍摄永恒的主题
歌舞片绝对是直男劝退指南，看了一个小时，简直如坐针毡，实在想不通翻拍的意义何在。这也是今年奥斯卡最佳影片十强中唯一一部没有看完的。能用拳头解决的矛盾冲突，动不动就开始唱歌跳舞，gay爆了！这年头为什么还有人喜欢音乐剧？Theater都没落N年了！究其原因，从事舞台剧的男生基本都是gay，所谓逼格就是把自己逼进一个角落作死
我不明白为什么要拍一部白人女爱上一个极刻板印象之大成的亚男，为什么这种丑角就让亚男来演？
6/10。视听语言高度还原了四十年代的美术和置景，开头一处施工地正在拆除古老壮观的建筑物，到处是断壁残垣里冒出来的暴力小子，斯氏运用许多俯摇和升降移动镜头，游刃有余地处理帮派站队、械斗的舞蹈场面。但不管人物走位和机位运动空间如何丰富，相比老版更加杂乱、具有胁迫感的城市风格，新版里过分光鲜阔气的舞会、盐场，乃至开头在街道墙壁上被油漆毁掉的波多黎各国旗标志，都没有遗韵，难以表露贫困、种族冲突、青少年犯罪等社会毒瘤的怪异现象，这点充分反映在剧情的空洞上，来自完全不同宗教家庭的男女主角，跳个舞就能一见钟情，两方年轻人泡妞、耍横，就搞成了无法收拾的街头暴力，哪怕不合理，斯氏都把爱情元素分配到了绝对的位置，那些男性斗争的冲动和宗教情感的问题都淡化到不值一提，严重减弱了古典悲剧的戏剧意味。
斯皮尔伯格万晚年探索歌舞剧，就像大卫霍克尼晚年拿ipad画大风景A bigger picture。都探索了，探索了…
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