在一个风雨交加的夜晚，罗贝尔托在电唱机上放上一张唱片，立刻，优美的钢琴曲唤起了他对往日的回忆。这张唱片是他的儿子卢卡作为礼物送给他的，而现在卢卡已经永远地、永远地消失了。
十岁的卢卡是罗贝尔托的独生子，孩子的母亲已经去世了，做律师的父亲又公务繁忙，因此卢卡是在缺少亲人关怀的环境中长大。卢卡感到孤独，产生了对于父爱的强烈需要，他渴望能得到父亲更多的关怀。复活节假期到了，卢卡从学校回到了家中，他买了一张唱片预备送给父亲，同时打算和父亲商量一下假期怎么过，一直等到天黑，父亲也没回来。第二天早晨，父亲一早出门走了，卢卡只得到法院去找，总算找到父亲，罗贝尔托答应晚上和他再谈。可是，罗贝尔托晚上并没有回来，孤单无聊的卢卡架起放映机，放映父亲拍摄的家庭影片。在银幕上，卢卡看到了自己的母亲，同时又看到了另一个女人，一个欢乐的、充满朝气的女人。卢卡当然不知道这个名叫韦罗妮卡的女人正在和罗贝尔托相恋，只知道她不是自己的母亲。
又一个晚上，卢卡终于同父亲一起坐在餐馆共进晚餐了。罗贝尔托本来打算让韦罗妮卡同他们一起度假，可是卢卡一说“我就想和你在一起”，罗贝尔托只好把话咽了回去。然而，韦罗妮卡却由于担心同卢卡难以相处，因而在未同卢卡讲清楚之前不同意参与罗贝尔托的家庭生活。这可真使罗贝尔托感到这个爸爸不好当了。
他们三个人终于坐着轿车，踏上了度假的旅途。但是韦罗妮卡从卢卡那双猜疑而又充满不满的眼睛里看出，罗贝尔托并没有把她向卢卡介绍，因此到了度假地，韦罗妮卡不愿意同他们父子俩住在一起，而是单独住进了附近的旅馆。韦罗妮卡努力从心灵上同卢卡这个敏感的孩子接近，他们的关系慢慢地融洽了。
然而，韦罗妮卡的存在却使卢卡同父亲产生了隔阂。卢卡担心会失去父亲的爱，因此从度假地回来后一直闷闷不乐。在别人的劝说下，卢卡同父亲进行了一次严肃的交谈，罗贝尔托告诉他男人的生活里需要有女人作伴，而对韦罗妮卡的爱不会影响对卢卡的爱，父子俩终于和解。为了使卢卡高兴，罗贝尔托决定让卢卡推迟一个星期返校，他要带着卢卡到山上去滑雪。
在山上，父子俩玩得很高兴。不幸的事情发生了，卢卡在滑雪橇时不慎从山坡上滚了下来，住进了医院。这一回虽然并没有摔伤，医生却查出卢卡已经患了致命的白血病，罗贝尔托惊呆了。这时，罗贝尔托才感到自己平时对儿子的关心太少了，他很少到学校去看望卢卡，他总是以工作忙为借口，剥夺了卢卡同他在一起的机会，就连这次滑雪也是韦罗妮卡出的主意，他自问:“我都干了些什么啊!”
卢卡的病情急剧地恶化，在奄奄一息的时候，他提出要父亲带着他到渴望已久的游乐场去玩一次，罗贝尔托痛苦地答应了。也许是出于同情心，已经关门的空无一人的游乐场为卢卡重新开放，罗贝尔托抱着心爱的卢卡在各处玩着。由于父亲不来看望而经常遭到同学们嘲笑的卢卡看到整个游乐场都归他一个人玩时，苍白的脸上泛起了笑容并告诉父亲从学校回来时曾买过一张唱片，本来打算送给父亲，后来由于老是见不着父亲，自己生了气，把唱片藏了起来。现在他希望父亲找到唱片并且能喜欢它。卢卡深情地望着父亲，轻轻地说:“可惜我再也见不着你了，请你不要难过。”卢卡垂下了头，他在父亲的怀抱中，怀着对父亲的无限留恋离开了人世。
Trigger warning for Bulimia.
蛮细腻的，但是毕竟不熟悉王妃，没有被感动到。刚想吐槽西式大餐，原来是为了美帝k记做铺垫。
看完哇萨比抓马对这部电影的解说 才知道自己根本不了解黛妃 难怪看不进电影
比起情节，这部电影更关注人的情绪，戏剧冲突几乎全部来自于角色内心，观影的过程就是感同身受的心灵之旅。
最震惊的当然是小K在奥斯卡预测榜一骑绝尘这件事，救了个大命，这演的什么东西？眼神飘忽各种耸肩小动作一大堆，还有能不能求您别扭来扭去了。。。学院有捧她的闲心能不能去看两集《王冠》？艾玛柯林姐姐那演技不值得一个艾美奖提名吗？😡
我不知道现实中的戴安娜是怎样的，但这种表现在银幕上只剩下做作，每场戏都想方设法把“演”这个字写在脸上，刻意呈现出“丰富”的情绪和面部表情，仿佛生怕观众看不出表演的成分，就好像红毯直播时哪位十八线演员疯狂凑在镜头面前告诉观众自己是一位大明星。自始至终，它从未真正带观众走进人物的内心，无法让人去理解和体会她的心绪。
糅合了幽暗，风趣，怪诞和挑逗的配乐自成一体-11/18/21 at AMC Garden State Plaza 16
以为是惊悚悬疑，ending却颇有喜剧感。
好全的一次毛骗后主演团队再聚首，冬冬的几段承包了此片所有的笑点。
此前迟迟没太有观影冲动，想着后面要是提名获得奥斯卡奖最佳女主角再来观看，结果还真提名了，现在总算是完成“任务”了。个人观感与《第一夫人》差不多，比前两部看的《古驰家族》《塔米·菲的眼睛》好一些。
一个看似陈旧的却也是永恒的话题，它从历史的语境中脱身而又依靠历史的幽灵的指引前进，在它的背后是电影史和主体的全部历史——焦虑，逃离，对自我的指认，“这里有两个我”，必得先分裂出另一个我才能将其扼杀。所以电影只可能有一个视角，它在开始时就已经结束。
【YVR-Vancity】三星半。刚得知卡司的时候，还是蛮担心的，总觉得斯图尔特有些过于“英气”了（褒义）。但结果出乎意料，虽然有些角度镜头（尤其是奔跑的片段）还是能看出些不合适，但整体把握完成度还是蛮高的。用说话方式和气声的使用来展现角色的脆弱，能理解，不过和其他人的对话相比，有时候实在有些听不清再说什么。最爱的段落是结尾的驾车和海边漫步，那份解脱是明确能够感受到的。导演的名人传记拍摄越来越驾轻就熟了。
实打实的心理惊悚片，戴妃行走在刀尖上的压抑和皇室“贵腐”尽收于眼底，故事承转却总带着刻意为之的虚化，于是极端视听和拉雷恩拿手的微相学再次成了让历史“复活”的召唤术。从表现手法来看，童年的幽灵已封锁在旧宅内，结尾出逃终不过是幻梦，于是真正发生在片中的仅有一种时态：被过度修饰的当下。试回想Jackie如翻页般穿梭于不同场景的身份，就不难觉出这里的“展演”和符号成分是如何妨碍了对角色深度的挖掘。
不似传记片，神似恐怖片，摄影和美指旨在服务于心理剖析式的哥特童话，庄园就像个阴寒的邪魅之地。很有库布里克式的美学风格：《巴里林登》式布光、《闪灵》式室内构图&运动轨迹、《光荣之路》式庄园外景、《大开眼戒》式静帧，配乐随黛安娜的噩梦起伏，是一幅心理肖像画。
然而，她却只懂泫然欲泣地微抬下巴秀下颌线 展示美丽。
这片子没有任何打动我的地方。演技糟糕令人迷惑
三星半。一入宫门深似海，放诸四海皆准，没有例外。导演也是敢，全片质量好坏完全就是压在主演的一个人身上，演的好就是好，演不好就是大烂片，好在小k完成的不错，那种精神处在崩溃的边沿上的反复与紧绷，加上全片各种弦乐的拉拉扯扯，看得有点头疼。对于这种近代著名人物的传记片，大家都知道人物走向，要拍得不落俗套，隔壁的角度也真的不易，本片用圣诞节前后三天的时间来聚焦在黛安娜内心的一个角度上，另一天暗线是波琳家的安妮，戏中很多手持移动镜头跟着主角走动，让观众置身现场角力场的感觉，她是叛逆者，但她叛逆的对象是冷漠与背叛与虚假，从始至终她都只是想要爱与真心而已，只有做回Spencer，才能真正的感受生活的乐趣吧，跟自己的小孩在伦敦大桥下吃着KFC那种简单的快乐。当然，我们最后都知道，她不是另外一个安妮。
作为传记电影来说剧情显得很片段，仅仅几天的时间跨度也没法很好描绘这个复杂角色。戴安娜的悲剧无疑是源自英国王室，但电影中对于英国王室实在太给面子了，只是整了一些一语双关的台词和情节内涵一下，这还不如去看一些纪录片
07/10伦敦电影节。最后放着流行音乐的快乐幻想一点也不让我轻松，只觉得这种奇迹一样的期待如此不真实，不真实到令人泪目。电影以黛安娜为主要视角，展现了她的神经质，也正因为完全以她为第一视角，也展现了王室生活的神经质，一个自由的灵魂如何与其格格不入。电影对黛安娜与丈夫还有王室的整体冲突的塑造还是有些简单了，现实中查尔斯的出轨不是在1991年发生的，而是已经发生了好多年，而黛安娜自己也与一个男人发展了长达5年的关系，她和Camilla（查尔斯现在的对象）在那些年里通过向小报披露彼此的秘密互相诋毁攻击。她童年的形象还有生活多次在影片中出现，但她对童年生活的怀念没有更多缘由的支撑，她并没有一个快乐的童年。影片本身足够好了，但是不要把它展现的世界完全当真或当成全部～
3.5适合全家一起观看～笑点什么都有，前半段更好，比商业片强多了
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