"Veteran experimental filmmakers Danielle Huillet and Jean-Marie Straub helmed this unusual adaptation of a novel by Elio Vittorini. Focused on the triumphs and failures of a group of laborers and farm hands who pooled their resources to operate an alternative collective farm after the end of World War II, Operai, Contadini features a cast of 12 actors who read aloud from Vittorini's book for the duration of the film, either reciting from memory or using a clearly visible script. Hardly designed to be a crowd pleaser, Operai, Contadini proved to be controversial among the audiences for its showings at the 2001 Cannes Film Festival, where it was screened as part of the Directors' Fortnight series." ~ Mark Deming, All Movie Guide
"The group makes up a primitive community which seeks to erase not only the distress created by the war but also the hardships of life and hunger, and to protect them from violence, misery and fear. Amid the ruins of this post-war period, the characters build and invent a rapport both in their professional and daily lives between themselves, the sexes, generations, diverse social and geographical origins, and antagonistic political camps.
The group maintains a 'register', a kind of diary, as if it were entering the minutes of an inquiry or a trial." -Steve Grayson
"my favorite Straub-Huillet films are Too Early, Too Late and Operai, contadini (2001), both color landscape films with especially acute senses of place as well as of nature in all its harsh beauty." - Jonathan Rosenbaum
在没有到达大师手笔时，遵循剧作结构还是很重要
我年轻的时候，闯荡四海。年纪大了，四海为家。
大家都不见好的一部片子，虽然说“存”在即合理，我在观看时场外的因素也占据了我其中很大的情绪，但也可能是我17岁还没被社会毒打的原因，比较向往这种少年青春的感觉，而且很喜欢从小渔村到大城市的这种时空转变，好似内容很丰富，有情节的暗示，也有意想不到的突发事件。可也看得出欢和耀终究是两路人，走不到一起，故事的情节也总要带那么一丝哀伤，可我又似乎喜欢这种哀情。搞不清自己，也搞不清韩寒的想法，但还是看得清刘浩存装纯的做作，也喜欢刘昊然的演技。分太低也许也有在大年初一不适合看这种类型电影的原因吧，各有各的看法，抛开刘浩存不谈，个人觉得7.0
2022.5.1 NB
一个心中满是诗和远方的渔村青年，无论如何这个角色都很悬浮。总是刻意又慢半拍的笑点，刘浩存的夹子音和扭捏又不知所谓的演技，就想说一个字：Ga…而且又尬又长，女主挂了或成本片最大快人心的高光时刻。韩寒这把年纪了，拍的电影反而有青春疼痛文学那味了。另外不知道南方人看着电影里一群操着北方口音的人演南方人什么感想～
凉了白开水，抛开现实也算“奇幻”童话故事了
台词和影像是完全割裂的，导致影片从始至终有种奇怪的质感。与以往的三部相比，「四海」摄影都可以说是最好的一部，用了很多的中远景和空中俯拍。影片整体质量却是最差的，抖机灵玩文字梗的台词、韩导无法hold住的一众演员、每个有名的演员都有刻意的出场秀，包括看上去很美的摄影，这些无一不在赤裸地展示韩寒已经自恋到完全自把自为不听任何人意见胡来。影片的每个转折都经不起推敲，毫无剧情逻辑。最后还飞越珠江？用这电影里唯一一句接地气的台词来说这个设定就是——
韩寒始终在描绘一种孤独，远离都市喧嚣 透露着年轻人的那种思想
到了广州后味道就变了
柯受良飞越黄河这件事估计韩寒挺羡慕的，自己当然没那个实力，于是在电影中让吴仁耀飞了一次珠江，用的还只是摩托车，故事没劲就不说了，台词是什么鬼，根本聊不到一块儿，有一点儿真情实感吗，有一句说得好，做好了就会像没做一样，拍了一部电影，等于没拍。
韩寒就是韩寒，独一无二的韩寒，你永远可以相信他拍的关于车的场景。最开始提到柯受良，后面居然真的拍了飞跃的画面，配合音效的画面感比飞跃黄河还震惊。
不过热评有一点说的很对，这部电影的割裂感十足，如同一盘散沙，故事的主线不明不白，韩寒想表达的东西也隐晦干涩，在文艺片与商业片中反复横跳，诞生了这么一部畸形的产物。
对韩寒的青春期滤镜已经碎的稀烂了，一部比一部差，完全不知所云，每个角色都神经兮兮的。避雷女主有幸在大过年躲过了晦气的体验，但刘浩存永远在本色出演，每个角色都在演自己的人也是厉害。大概唯一可取的地方是熟悉的南澳岛，还有ost了
后来，人进入城市。城市没有风，城市是静止的陆地，海域在四周，风吹不进钢筋的森林。少年是英雄，孤勇是异类，就算英雄有冲破金字塔的勇气和能力，在最后的那一刻，风还是停了。
韩寒总是重复希望～失望的剧情，我知道那是怎么来的。
没有想象那么差，抖着小聪明的机灵更无伤大雅，超现实主义的情节安排未必突兀，只是阐述生活中无法圆满的梦和寂寥无奈中的希望，非常韩寒。
半部好片。上半部节奏干脆利落，烂gag不断，是我熟悉的韩寒。后半强行悲剧，各种生搬硬扯，直接脱离地气。结局整盆狗血淋下来。大型禁摩+反网贷宣传片。当然，我理解韩寒的作者表达：大城市如洪水猛兽。四海很大，高手很多。我只能龟缩。负能量爆灯。
大过年的，来个喜庆点的结尾呗。把自己家的老人交待给其他不太熟的人，没个真系亲属跟着，不可能吧。打不开酒店门在门口睡一晚上？这两是傻子吗？
然后，整部电影的题眼其实就是最后一句话：一场梦。我们跟着仁耀的视角，摩托少年的迷茫和追梦，一路走过，看到的无非都是他的想象。整部电影里所有不真实和真实的桥段，都是少年跌跌撞撞的经历和臆想；去看雪的奶奶去世了，欢歌其实并不是一个有义气的大哥，红尘眼里有火暗藏祸心，秋哥的指导也不能改变命运。最后广州塔上没有通天的朋友，怕水的欢颂掉进了水里，怕火的仁耀惊天一跃，摔在对岸浑身是火。最后少年回到了海边，然而游轮、夜店、鱼排，都已如烟。
韩叔，咱以后还是别拍生活随感一般的vlog了，或者你要拍也进行一下艺术加工，也别一直套用你那个家庭不幸、赛车就是理想和归宿、没车祸讲不下去、结局也是悲伤逆流成河的电影叙事模板了。要讲故事就好好讲故事，要表达你对赛车的情感就应该让观众有更多共情，而不是看着它打火启动然后就摔的稀烂…
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
