编剧得特别绞尽脑汁才可以梳理明白这里面的逻辑的～
东出与妻子在医院相遇时的第一颗镜头就让这个角色成立了。不情愿、不开心，但还是努力挤出了一丝微笑，那是一种强装我很好却又被无情看穿后的表情。阴郁、自闭、颓废，借用东出现实婚姻里失败的那一面形象，很好地贴合上了角色寡欢的气质。
不難看，但是這樣的劇本已經過時了欸…成本、卡司、質量不匹配，看到導演是George Clooney哦那沒事了。
试图弄清自己到底是谁，一边在往这个目标去靠近而一边本能又拼命把自己拉回。不知道要跑多久，才能真正让自己做回自己。nao和东出只能说演的太好，把这种“似有似无”的夫妻关系塑造得超完美。
海报实锤抄袭微软游戏《心灵杀手》！为什么不管什么高端题材在大陆一拍总会充满乡土气息呢？这片子看个开头就能猜到结尾，烂大街题材毫无创新。
平淡的成长故事，的确很温柔，但确实没什么戏剧冲突，所以不免觉得无聊，尤其是男主离家去上大学以后。其实酒吧才是男主的家，每个人内心深处都有这么一个地方，过的再艰难，只要想到那里，就能够克服一切，因为他们知道自己总有归宿，知道总有人爱着自己，愿意无条件容纳自己，就像男主的妈妈总是在付不起房租的时候回到姥爷家一样，家永远是你的庇护所。本不面瘫了，还减肥了，这样温柔帅气的舅舅谁能不爱
人生是一场恒久的长跑，在逃离和生活中做拉扯，生命中有些时候有些事就那么发生了，没有理由，重新构筑了自我和潜意识中的本我，影片的最后东出望向明晃晃的天空，那一刻他是释然的，顺从了这个世界万物熵增的本质，也让我对东出昌大的演技有了新的认识，这都没提名45届日奥最佳男主？艺术如果怯于舆论的谴责，那么它将与艺术越来越远
首先是时代背景，七十年代摇滚乐加上牛皮纸般的古铜色滤镜，让这部电影看起来分外怀旧、温馨；其次，人物造型分外养眼，那个年代的人总是留着一头蓬松的头发吗？看上去像萨摩耶一样好摸；最后，每个演员都十分讨喜，尤其是本阿弗莱克，这可能是他演艺生涯最不致郁的表演，看完后谁会不想要一个本阿弗莱克这样的舅舅？
如果演员换成欧美面孔，这就是一部美国片啊！女主换成寂静之地女主那就太有感了！镜头感故事都很棒！只是人性刻画稍显单薄！
低配彗星来的那一夜🤓情节和人物感情太白了，构思又毫无新意
5.有个舅舅，开了个狄更斯酒吧。
2.一堆足够“旧”的书。
“我不希望自己的孩子成为和我一样的人，学习不好也没事，把理所当然的事当作快乐的事来对待，这样就够了。”
怎么说呢，看不看完全取决于对佐藤泰志的喜爱和对东出昌大的厌恶哪个占上风。
一百万如今啥也干不了却能出一部看的下去的电影，性价比值得四星！
抑郁症，回乡，跑步，滑板，遛狗，烟火，函馆。东出真的太适合这种丧颓又自私的角色，那些跑步的镜头也确实治愈，结局蛮耐人寻味的，你可以说他跑了出来也可以说他彻底崩坏。主线和年轻人那条线结合得有点突兀，但那两个拖树桩想要去卖钱的少年人，那个想要养狗的女孩，那个总穿运动服教英语的朋友，也蛮让人印象深刻的。最惊喜的是奈绪扮演的妻子角色，她在这段关系里不是只顾埋头奉献，而也有自己的索求，有主动去爱的能力有进退的勇气。摄影师把函馆拍得很美，也有可能函馆不管怎么拍都美。
作为导演的乔治·克鲁尼在选择题材方面可谓毫无章法，但是这个小镇青年的故事倒是跟本·阿弗兰克当年自己写的《心灵捕手》有几分相似。
看到了国产电影的尝试，内容和最近读的一个小说短篇《焦虑是自由引起的眩晕》异曲同工，平行世界之间的联系微妙神奇最终还是焦虑功利。演员的表演有时有种怪异的话剧感，画面还是很美，北欧风的色调加分。
感谢组织给的点映观看名额。真的好看。三个人0特效的科幻烧脑剧，讲真，国产电影请按照这个标准给我内卷。那些狗屎资本来看看，看看别人的，没钱有景，没钱有演技，没钱有剧本，没钱有运镜……十多天拍出来的的电影，我特妈看了个爽！另外在这几年的清水电影里，我竟然看到了吻戏，好激动啊……
编剧雷神土猛土猛的电影！优点：演员全程演技在线，故事完程度很高，解读空间也很大。缺点：仍旧活在同类型影片的阴影下，没能拍出自己的风格。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
