版权第一人,只要政治正确,任性随便造,剧情什么的都无所谓了
3.5分。 赖特在这部电影中,展现了自己对于长镜头调度的能力,这和他以往的很多影片都不一样。在血与冰淇淋三部曲时,赖特主要靠的是剪辑的技巧,凌厉快速的剪辑,让影像在得到信息量叠加的同时,生成了丰富的寓意。这部恐怖片却并不打算如此,影片中很少能看到快速剪辑的画面,而是在流畅的推拉摇移中,让我们感受到悬疑和惊悚的味道。 另外就是赖特对于镜像的反复使用了,从一开始,这种镜像共生关系,更多是女主角的逃离心态,越到后面,越是展现出她对于现实的皈依。换句话来说,怎样让人感受到现实比幻境更吸引人呢?那就让幻境更加恐怖点吧!这看似简单粗暴的逻辑,既是赖特作为邪典片导演的古怪趣味,但同时也解释了女主角如何从对幻境的割舍不开,到对幻境的释然面对的过程。
PS:老爷子出场的气质就不一般,中间山姆·克拉弗林登场几分钟,我就猜到他俩是一个人了,马特·史密斯那一脸衰样,女主是怎么把他认成帅老头的?
意思不大,但是观感非常丝滑顺畅,单纯当做一个大女主反杀片反倒还好些,硬要跟当下的女性思潮产生勾连的话反倒就有点夹生了。
后半段崩盘起来真的一路崩到底完全刹不住....女主这边适应伦敦实现梦想的故事线,跟六十年代的sandy这个悬疑故事,完全是两条平行线啊,根本连不起来。
加上属实有些内涵的徽章交换和有点像大草原上的小老鼠女主
还是那句话,有版权就是可以为所欲为,甚至可以奇奇2D,蒂蒂3D,反派是中年油腻的彼得·潘,姨人/蚁人也客串了一把。只要迪士尼愿意,什么形态都能随意切换,走黑粉的路让所有同人无路可走。没办法,他们拥有得太多了。
赖特不管拍啥都是“异乡人对抗全世界”,只不过这一次除了出挑的音乐品味和灵性的剪辑,已然很难寻见他此前鸡血式叙事的标签。时间维度上过去与现在的纽带变成了60s午夜伦敦,这让他这次并非是以创作者角度去拍片,而是以迷影者的态度去玩电影,用铅黄的复古腔调包裹弗洛伊德式的霓虹心理惊悚再合适不过;数不清的影迷元素—-闪灵凶线剃刀边缘乃至让Bond都为之倾倒的蛇蝎Vesper,可以说直到后段的凶宅恐怖类型野心暴露无疑之前,这是一个满分的影迷作业,而揭开真相后却也同样陷入了和温子仁、德陀螺一样的怪圈,为炫技而炫技,为致敬而致敬,紧接着画风一转便是他无论如何也要正能量的强行happy ending(不止一次了),实话说停在火灾一幕会这是一部更加干净利落的女性剥削片,但看在安雅wink的面子上,这次勉强原谅了~
怎么美国最近的动画电影都喜欢这种模式。松鼠大作战,童年回忆。
Soho区的每一盏霓虹都照亮过带着梦想的女孩,看着她们不甘与堕落,就像那里的每一个房间都有死去的灵魂等待被救赎。老套的惊悚形式,唯一有点有趣的故事还借鉴了伍迪艾伦的《午夜巴黎》,旧瓶装新酒。女主真好看。
平面纸片人 + 3D 动画角色 + 真人融合到一起的世界真有意思,剧情还是有点老套,不过按照动画片的传统设定玩出了新花样,外加用上了迪士尼旗下 IP 的各种梗。
故事讲的没问题,很吸引我,用歌曲引导角色入场,一点点释放出60年代的潘多拉,吞噬年轻人的大城市享乐与虚荣。有未麻的部屋,闪灵以及泛滥的霓虹美学等片的味道,也许本片也是证明那些老片的魅力所在吧
故事上挺多不置可否,但赖特这电影化叙事真是厉害;挺适合给向往嬉皮盛世的少年们解毒
1. 太让人烦躁了女主角,太烦了 2. 结尾那些该死的男性鬼魂还帮女主一把是怎么回事?究竟什么逻辑? 所以从头到尾他们都是冤魂的设定??可我以为他们在剥削女性? 3. 这就是当代伦敦设计学院的设计水平???
我知道奇奇蒂蒂可爱 我知道各种彩蛋们情怀拉满 但这个故事也太不走心了😳
有谁不爱60年代呢,感觉应该EW自己拍的最过瘾的一部。
用魔法打败魔法用缝合怪打败缝合怪。实际上跟奇奇蒂蒂没什么关系呜呜呜呜
女性主义,风格迷人,看到一半以为要崩了,结果ending部分扳回一局,以及住欧洲的老房子不闹鬼可真是太遗憾了!
珊迪气场全开,魅力四射,剧本和镜头玩了一些小花活,有惊喜,但有些“女性主义又不完全女性主义”的设计注定会得罪部分豆瓣大师。想念埃德加原来那些不严肃电影了
前半部分真是特别好 视听和story line都堪称完美 后面怎么垮成这样…仿佛遭遇censorship
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved