“爱的奔赴”终极预告以温暖疗愈之风走心来袭，看完真的想家了！[心] 七位导演联手执导七个短片，带来最纯粹的感动。成长会有离别和失去，但亲人的爱永远是最贴心的存在。向着明亮那方，就是那个照亮童年叫做“家”的地方。
怎么说呢，看到其中觉得别扭的部分会告诉自己这是幼儿向可以理解，可是幼儿显然也很难get到这些叙述，挺矛盾的。（ps：看完立马去附近吃面了，好诱惑）
《外婆的蓝色铁皮柜轮椅》:大段大段的旁白配音动画，故事和书一样平，改编也没有出彩的地方。
像是一场动画电影大展，一开始的小兔子充满童趣，被小火车的表达戳中泪点，最喜欢哼将军和哈将军，可可爱爱又合情合理，剪纸的画风大赞！蒯大爷的糖水铺最温情，把人拉入那个不怎么富裕但却充实而又充满生机和奔头的旧时光。总之，永远相信，会有光！
到影院坐下来看这部安静而幽深的电影
太困了中间三个故事睡着了，剩下四个故事都有哭到嗷嗷嗷。马上就能回家辽！
真的是蛮有情怀的一部电影，满满的童年回忆杀！对于很多成年人来说，最美好的时光就是我们的小时候。那时候，哭着要长大，要逃离。长大后，却又想回到那个时候
小众电影。将绘本拍成电影本身是一种创意。平静如水的叙述，可能更适合一个人慢慢观看。
七个绘本故事的合集，最喜欢“外婆的蓝色铁皮柜轮椅”，小小的铁皮柜，仿佛装下了外婆的一生。哼将军和哈将军也很诙谐有趣，糖水铺很有地域特色。其他没有什么记忆点，情绪不连贯且不完整，没看到有组合在一起的必要
202006 3.5⭐
真好！很珍贵！不仅是在院线上映的动画中显得珍贵！在艺术动画中也很珍贵！商业动画无需多说，不清楚是怎么回事，什么时候开始，独立动画短片作品似乎总是被悲伤、恐惧、愤怒或虚无等负面信息填满的，要么就是性，要么就都有，离开了这些没法创作了。甚至于在艺术节一场放映看下来几乎找不到一点温暖的东西。创作等于是创伤吗？痛苦的东西有价值，但也起码给温暖的东西留点空间吧，如果都是痛苦的作品那是不是存在模仿呢？痛苦的不一定深刻，温暖的不一定肤浅。据说本片的目标人群是小朋友，我觉得对成年人也有很大价值啊。诸位创作者在做有价值的事，制片方也真是功不可没。最后要有点主观的说太喜欢《小火车》了！
我只指童心之源，童心是成人的源泉。最后一篇的视角好动人。
场面调度的流畅和其中的想象力很大程度上弥补了故事的单薄。当然以儿童为主要受众的电影不一定需要严密翔实的故事线。
几个简单的故事，简单的画风，勾起不简单的回忆、感动！让人感动的电影就是好电影！
《小火车》没什么想说的，立意蛮好的，方言配音不错。
6分。给个及格吧，毕竟木偶戏我太喜欢了。哼哈二将的故事本子和拍摄制作都不错，可以说是全片最佳，但是紧跟着那是个啥？没记错的话好像是导演亲自念的旁白，念的不错下次别念了，换ai语音都听着更舒服些（外婆的故事其实我哭了，但那个整体感觉真的太差了）主要的扣分点在于方言配音：如果受众是小朋友，那根据今天在影院观影的情况来看，小朋友们听不懂方言，字幕也看不懂；如果受众是成年人，那故事又没什么深度。一影厅都是忙着给孩子翻译故事内容人物对话的家长，没有人的观影体验是好的。
定位到底是什么：有童心的大人还是小朋友
非常可爱又有趣的电影，我也因为排片和热度好运的包了一场。每个小故事简单而不简陋，美术风格各具特色，算是冲刷了这些年日本动画在我脑中的烙印。故事情节多是苦中作乐，对我来说虽然有些感动，但也难免有些单调。
七部风格迥异的动画短片放在一起，就如同一本童话故事集，温暖而不失美好，最爱《外婆的蓝色铁皮柜轮椅》，大概亲情最能引起人们共鸣 尤其是祖孙之间！——2022.1.15于苏州吴江自由人影城
是长大求学成人成家，是退休，是残疾儿童重建心灵家园，是成长之后回想的死亡之前，是跟着爸妈一起在异地打工，都很温暖，很明亮。
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