过瘾,非常适合在大银幕观赏,谢霆锋别当厨子了,回来演戏吧。看到最后,想到陈木胜已经不在了,有些难过。想到以后可能再也不会有陈木胜这样的导演了,更难过了。
2014年,香港某事件里,有七名执法警员将现场一名男子带至角落殴打,被媒体拍下,遭起诉。2017年,七名警员罪成,坐监两年。这片里的“怒火”源头,放在这几年香港社会里,其实是个不错的命题,但解题没啥亮点,往火里猛加油。甄子丹一拿警棍,就像回到了《杀破狼》片场。
上不如序列之争,下虽为剧场版优于原TV版,剧情修改太多,似平行世界。
质疑和影射对象仅集中在官僚体制而非整个政治系统,这是《怒火·重案》与《拆弹专家2》最根本的区别,但毕竟定位不同,自然不存在比出个高低的必要性,而怒火和戾气倒是一脉相承;动作场面调度到位,尤其结尾那场教堂决战拍得太好了;子弹射瘸吕良伟揶揄《跛豪》、谢霆锋乔装 “昇味” 厨师揶揄《锋味》戳笑点;谢霆锋不死不能升华质问,即便不是因为审查,也确实必须给他一个bad ending;感情分打满四星。
自从某一年起,一个名为“黑警用私刑”的幽灵在香港警匪片里飘荡。
SAO10周年活动看完,再看剧场版,80%情怀,亚丝娜再帅…可这是冷饭呀
“你问我那天去追可乐的如果是我,事情会不会不一样吗?会。可能我不会打死可乐,富豪会死,我们再无前途。又或者我打死了可乐,我会自首,不会开庭。是啊,我在剧中就是这样伟光正的人物啊。我有时候在想,哪怕在庭上我说的是我没看见呢,可我的人设做不到。”
作为监制和动作导演的甄子丹,过于让人生理不适了,居然还为自己设计出了跳车救小孩的行为……不断希望谢霆锋或者其他人把他先弄死……
怒从不公起,火向权贵烧。认输但不认命,复仇即是复生。港味十足,品质精良。谢霆锋时隔多年终于在银幕上再次闪耀,香港电影需要你出一份力,人生也没有几个黄金十年可以浪费,还是少做点菜吧。全片最大的遗憾是“反派”误杀可乐的动机不足,出狱后的某些行为也极端越界,疯癫过火的人设在一定程度上削弱了共情,与片名中特供的“重案”形成双保险,进一步坐实了恶人的形象。然而世界本就不是非黑即白,没有亲身经历过,谁都不知道自己会在灰色地带中走多远,凝视深渊过久,深渊将回以凝视,如此想来似也无伤大雅。若非陈木胜导演骤然离世,这部遗作的完成度或许会更高。在可预见的未来,港片必将日渐式微,这样的作品也越发难以得见,呜呼哀哉!
话说回来,刀刀见血,拳拳到肉,干脆利落的拳脚功夫非常过瘾,十足的癫狂过火的港片味道。道谢霆锋在冷血无情和义薄云天之间来回游走,张弛有度,非常细腻。原来锤不扁,炸不烂,打不死的叶师傅才是名副其实的港产钢铁侠!一个基层警察教自己的领导做事,还说没有绝对的黑和白,叶师傅,您要笑死我吗?哈哈哈哈~
7/10。当阿敖带着“我不认命”的狂言倒向一尊摔得粉碎的圣母像被刺破胸膛,犹如香港动作片不甘示微的绝响,陈木胜确实把过山车式的单线表达拍得曲折火爆,看着贫民窟棚屋和污水渠里的打戏,将跳低跳高、怒射地板、重物抛投和碎瓶子的身体攻击,组合成多重变化的动作元素,枪战、飞车戏不失水准,永远比上一次震撼,打劫回府的犯人与警车迎面相遇,接下来爆发决战,街景车道枪烟弥漫、跳弹横飞,汽车冲撞下门店的玻璃碎裂、拥堵的行人匆匆避让,全景将犯人的破坏力展现到极致。发挥不良的仍是喜欢说教的部分,内部调查的会议室上阿邦补充说这世界有许多灰色地带、自己努力做好一点,难免过于正统、让人反感,用碎片式的闪回渲染悲情,表现阿敖在长官压力之下暴力逼供、出事后成为警队之耻的内心屈辱,但打戏并不围绕心理活动展开,使文戏的增加没有余韵。
本以为是重拍一次《新警察故事》,但却不约而同地和邱礼涛的《拆弹专家2》走向了相似的时代内核,对系统或怀着矛盾活着,或无法得到答案而死去。属于陈木胜的一以贯之是,他绝对可以算得上是能好好利用香港街道和建筑空间施展动作的导演——既不像邱礼涛那样有观光路线式突显的地标性,并以地标承载城市的语言;又不像杜琪峰那样去国界去地标,仅仅只是刚好是香港,把活动的身体置于是香港也是任何地方的空间。陈木胜或许是介于这之间。《新警察故事》的会展中心,《宝贝计划》里香港公共屋邨,亦或是《怒火·重案》的尖沙咀和旺角一带,这些即便熟悉的地点都没有强烈的指向性,但演员身体所展现的动作与这些空间的角力却构成了香港电影这个类型,只有香港这样的空间才能创造这样的表演。陈木胜的遗作依旧以这份纯粹告诉你何为“香港的”动作电影。
是进入SAO第一层的内容,桐人和亚丝娜的相遇。味对了。
又过了十七年,经历过那场动荡之后,我们在大荧幕上看到的港产警匪片彻彻底底颠覆了从前……
谢霆锋把疯批美人这四个字演绎的太到位了!每一次谢霆锋的打戏和出场,我都一边捏紧拳头一边说太帅了太帅了,为何会有男人这么帅。湿发的造型太适合他了,给疯批美人加成至少10分。真港片,每一场枪战和肉搏都是拳拳到位,看得我紧张的直冒汗。虽然剧情俗套每一个镜头都能猜到下一个配角的命运,但画面的精彩还是直呼过瘾,谢霆锋太有魅力了!
新千年以来,不论其他,只论枪战的话,我非常喜欢炸掉中环的《风暴》;只论动作的话,我非常喜欢动作够硬的《导火线》。万万没想到,《怒火》集齐了枪战和动作两个元素,而且都拍得非常硬、非常够劲。谢霆锋竟然能够顶得住,而且在文戏部分远超甄子丹。整部电影的声音处理得非常尖锐,飙车时轮胎摩擦的声音、刀划过空中刺入身体的声音、打断骨头的声音以及混战的枪声,几乎有些刺耳,这些声音所带来的的沉浸感、疼痛感,让人着迷。p.s.片头看到了《风再起时》的预告,接下来香港电影就期待这部了。
略失望,动作戏很不错很带感,但是逻辑和情感实在生硬。首先,一开始把坏人打死就很没必要,口供也有了人质也能救到了,还非得为了挑衅而挑衅,不然后面没办法误杀,问题是连误杀都很莫名,六个人拉不开一张嘴?没有别的办法?全片的初始动机就不太有力。其次师徒情,兄弟情也让人很难代入。师父的人物立得很完整,徒弟的就明显交代不够。五兄弟里除了老大不用说,还有就是太子因为太弱而比较有存在感,其他三人,除了做工具人,他们的性格?情感?特点?完全不知道。五个人的绑定情感就让人磕不起来,最后一个个地死去也没有给人什么情感冲击。第三中间有一度节奏慢得没有必要,那段众人敬礼救邦主简直是尬到脚趾扣地,邦主讲了一番深情道理也很生硬,太鸡汤了。结尾的死前对看配上音乐还是很有触动,徒弟的反问也很令人唏嘘,冲这个结尾多给一颗星。
想象力贫乏,创造力欠奉。子弹、刀刃、锤子,都不会让演员痛楚,所以你也不能切身感受到危险,无法入戏。打斗和枪战从动机到环境都毫无新意,或者停车场或者废弃厂房或者无人商场或者码头或者贫民窟或者教堂。马路追逐中给的镜头稍微顿一下,你就能知道那个人下一秒肯定被撞。你不能因为它一直在打,就管这种叫「经典香港动作片」,最多只能算是,套路。
为什么现在港片都是一个套路,这个架构和之前那个刘德华排爆的简直是一个套路
时代变了 特效越来越棒了 还是第一个剧情更吸引人
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved