设定有趣,但整体流于肤浅,披着科幻皮的爱情片,基本都在回忆夫妻间的感情。。。
两个人的相遇火车上吃错巧克力。我觉得这部电影动人在展现了男人的纠结,他做出了决定一方面又有担心和舍不得,但是妻子怀孕了,他需要留下一个可以守护她的人。黑人演员的演技非常真挚,双角色扮演难度应该挺大的。
我很喜欢,不管是故事还是空间还是音乐,这种悲悯的呈现很对我的胃口。
在克隆题材下,选择没有野心的“托孤告别”。其实是老生常谈的话题,但是高科技的环境下,电影有了同一人一心两面的刻画可能。站在两个角度上的同一个人可以有镜像般的面对。接受死亡、接受自己的破败、接受另外的可能,而从另一个角度,这也是对自己的相信。马赫沙拉·阿里太稳了。
片中从建筑到汽车以至虚拟显示屏的UI界面全部走了极简设计路线,很漂亮。
最后一幕有些感动,但还是觉得一个人的所有记忆和经历都只属于自己,应该都随着自己离去。
画面干净,强迫症的审美,主题深刻,犹如一场宁静的心灵洗涤宴
柔软科幻,日式煽情,绝佳试听,苹果美学,潸然不停。当克隆成熟到不分你我,用“替代”走完自己未能走完的路。这是一个很好的假想,很有可能就是未来的先现。只是导演以含情脉脉的视角,展现了积极的一面。阿里一饰两角的温情演绎,仅是看着他的眼眸都能感受到满屏的blue。纤细、唯美、欲仙、纠葛,Jay Wadley仅凭这一部电影荣盛心目中Max Richter之后第二人。
偏僻的疗养所,简约冷淡的装潢风格,饱和度稍高的灯光,让人想起机械姬和黑镜。然而剧情走向却是反其道而行。影片中的虚构技术(基因编辑+克隆人+记忆移植)散发着浓郁的优生学乃至社会达尔文主义的气息,根本原因是影片的内核不存在对抗,而是有人文关怀的,是有尊严地接受死亡和更好的自己。最能体现这一内核的例子是第三幕Cam和Jack在自己的工作室相遇,虽然两人给的都是特写,但给Cam的拉得更近,满脸都是恐惧,Jack则给到了脖子,虽然有戒心,但没有恶意。男主作为艺术家,看到自己的克隆人找回自己创作的灵感(虽然偷换了工业设计和自由创作的概念),他终于理解自己拒绝接受死亡的情绪干扰了他和家人的沟通、对世界的感知,以及克隆人并非工具人而是自己生命的升华与延续。他对科技的屈服也是有尊严的。
新的翅翼在今夜长成
天鹅挽歌是个科幻片 人们总是对未知的事物充满想象力 对已知的事物束手无策 剧情老套却令人动容(镜头舒适 风景绝美)
不适感会有 但故事还是理想化了 所以处理的很好 结尾真的很扎心啊……
To be or not to be, that is a question 真的看哭了
近段时间看过的最好的作品,真是一首优雅的挽歌
4. 吃巧克力那段,我也混淆了。
“我现在是在告诉你,我不想再沉默了。我们开始沟通,我们开始解决问题。”听完卡隆眼睛紧闭,对于即将到来的死亡,他无能为力。“我没事”“我没事”,人总能在崩溃,甚至临死边缘,说我没事。
最后poppy和Cameron的剪影重合在一个画面中,那句Always have and always will真的哭死。我一直等着悬疑反转,女医生是大boss,Jack变坏,但都没有。Cameron为了爱的复刻自己最终选择退出,Jack为他留出了最后一晚和家人相处时刻。男主开始的邂逅真的让人心动,真的是理想型。金球奖提名实至名归。今年暂时看到最爱的片子了
不以故事和场景迷人,只有细致入微的感情~适合心平气和时慢慢的品味
阳光温暖我的脸庞
2. 是科幻(或者说科技)与人文的结合。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved