7.0 完美阐述了《花束般的恋爱》里的那句“开始是结束的开始”。回忆里的人不会犯错，回忆里的人才会觉得错过
3.5星。更加轻盈的爱情版《薄荷糖》的倒叙模式，没有那么强烈的宿命感，只是一段关系的过程，从结束开始倒推，结尾呈现两人当下的现状有些落俗了，停留在剧场里就好。
挺真实的。之前看网友评价说类似花束的恋爱，我自己感觉这部剧要成熟很多，细节也很自然。让虽然没有舞蹈家男友的我也能感同身受
陈正道是真的把审查标准摸透了，观众角度能从少年少女的互动中获得乐趣和悲伤，而从解读影片层面，又包含着对青春期人群情感的关注、性取向的探索、得与失的微妙辩证关系。父母对待情感关系的副线，拿捏得当，既是成人化的角度补充，也对少年情感的追寻进行了有利佐证。片末电音节郑宇星和陈辰的对话内容，把影片的质素整体抬升，不再拘泥于青春二字。吴磊找到了现阶段最适合他，也是其个人非常重要的一个角色。拥抱你，会不会更寂寞。拥抱自己，不再会孤单。
爱情的模样。可以和《花束》对看。叙事结构小有创新。也是一部用细节填充的电影。
被creephype的歌的预告吸引过来。从演员到结构、到不了了之的恋情，虽然在近年日影就很有既视感（伊藤是成为某种专业户了吗？），主题也比较简单直给，但两位主演演的真好，一些互动的细节和路人等细微处很可爱，所以看的还是很上头
人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以自始至终陪着走完。当陪着你的人要下车时，即使不舍也该心存感激，然后挥手道别。
3.5。松居大悟的片开始有老炮范儿了：铺陈非常有耐心，看完后劲很足，每个片都会有一个独具匠心的梗（比如《日暮》是死者夹在生者之间告别，本片则是同一日编年体的倒叙）。但也开始有一些难辨好坏的风格显露：如本片情绪铺排过满，几乎留不下回味余地；或者过分强调结构的封闭咬合，几乎要滑到匠气的一边。
在这里，恋爱激情的消退乃至落幕，或都无需多么庄重的理由， 它更像是给尘埃落定后的自我重审，找回在情感中的自我心灵史而非实际经验，提供了必要的契机。
看到街边拥吻的恋人，我想起你；看到电影里的出租车司机，我想起你；房间的角落里找到你送我的礼物，我想起你……明明都只是稍微想起了一些，却足以拼凑出一场失败的恋情。
しみる！ザ・日本って感じだ！是描述日本的感觉，没有脱节，也没有过分修饰美化，没有什么大野心的作品反而扎实质朴到动人
就还挺平淡的恋爱电影的，对于我这种没啥深刻恋爱经验的人来说也挺难带入共情的。
比花束那对多了些心灵交流和生活感，稻米般的恋爱。一起燃烧过的人，无法接受对方眼中的自己逐渐黯淡。女主的笑声像被风吹动嘎吱响的铁门，我决定少抽点烟。（地狱笑话）看完想回家再看一遍《夜以继日》。
ed好好听。看到最后，我还是没能感受到男女主之间深刻的情感连接，很平淡也有些伤感，就那样无疾而终了。没想到发卡是女主送给男主的，不得不说眼光真好，我也喜欢。观影的过程中我总是会联想到那部夜空总有最大密度的蓝色，池松壮亮好适合演这类角色哦。
生日就是一个只有自己能说“不重要啦”但是一年最期待的日子。比花束更真实细腻，爱情的逐渐消亡简单平常到甚至都不需要那个戏剧的触发点，耽溺于幸福的时候不会注意到，回过神来身边只剩所有与你有关的符号
片名翻得好好，的确是「稍微想起一些」。最喜欢的两场戏，一场是水族馆，另一场是在初遇夜晚的破烂街道上两人笨拙地跳起舞来。水族馆那段明明很快乐，可是为什么会觉得很怅惘呢？可能是太清楚往日不可追了。池松和伊藤相互依偎在一起，头顶是宽阔到仿佛无垠的蓝色水族馆玻璃，鱼儿在天上游来游去，地球上这一刻好像只有这两个人了。不同于以往看到出租车后座就会想起《如沐爱河》，在这部里看到伊藤在前排开着出租车驶进夜色里，应对着各式各样的乘客，我就自然而然地想起金爱烂的《那里是夜，这里有歌》。那些在出租车上听到的“永远无法知道歌名的歌曲”，就像短暂出现在生活里又不辞而别的过客。最后池松站在窗前看向暮色的几分钟画面，仿佛在说“life goes on”。好像故事可以用尾崎世界观那首歌的歌词概括。只是稍微想起一些回忆而已。
虽然把磨宝看呆了但我要说这部还没有展现出松居才华的1/2（暴言
总的来说，没有特别多感觉，有点平淡，比我的日常生活还平淡。
倒叙的贾木许的《一天》，从分离后的各自生活溯洄到热烈的爱恋再到初遇，没有起舞和相爱的日子都是灰色的
伊藤莎莉真可爱
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
