孩子就是女人的枷锁，有了孩子后还想追求自我的女人再狠心也必然会有强力的负罪感，但不好意思，男人是绝对没有的，继续理所应当的追求自我。
读费兰特的采访，她说她会让吉伦哈尔自由发挥，因为“我们在男性的笼子里待得太久了——现在这个笼子正在坍塌，女性艺术家必须完全自主”，并补充说不会给男性导演同样的自由。这很有趣，让我想到戴锦华在论坛上，一位男生提问作为男性电影人如何拍好具有女性视角的电影，而戴老师直白的回答“妇女议题不需要男性光临指导，他们拍片时只需要保留起码的平常心和同理心就足够”。费兰特和吉伦哈尔，再加上一众优秀的女演员，她们对于母职的讨论毫无粉饰、直言不讳，但同时避免歇斯底里，极其克制冷静。整个观影过程令我感受到了一种说不明的亲密。作为吉伦哈尔的长片处女作更是觉得惊艳，每个选择都沉稳成熟，尤其喜欢里面交叉剪辑和一些蒙太奇的处理。
最大问题是倒叙结构并没能成功辅助后半段情感递进，只能全靠演员表演和配乐来硬顶。
娃娃的工具性太明显，机械植入到了笨拙的程度，很有那种“写作班行货”的味道。当然，观众很清楚娃娃做为一个隐喻装置，暗示从母职逃离的女人无法释怀的心结，以及与女儿终究难以割断的生命联结。但这构成一个48岁女教授偷娃娃的动机吗？观感很诡异，creepy。结尾女教授肚子被捅了一针，躺倒在海水里睡了一夜，于是多年的创痛、分裂、愧疚便霍然而愈了？心理逻辑是什么？
罗大佑好帅
本片由侯孝賢監製，是一部講述邊緣青少年浪擲青春的電影。編導基本沿襲了侯孝賢的風格拍攝本片，所以本片在藝術創意上缺乏突破，但本片對於台灣中下層的社會生態有著生動逼真的呈現，在光影氣氛上也拍出一種沉重的壓抑感，高捷以本片的黑道分子形象開始為人熟悉，從此成為台灣黑幫片的代言人之一。
3.5 那個時代的真實的「闇黑怨靈」 1992年的台灣Salaam Bombay 還在壓抑著牯嶺街的壓抑 btw林強的舞姿矚目
以後再有人問我台灣人怎麼罵人我就讓他來看這部
剧作出彩，整体完成度极高的处女作，闪回呈现甚至比幻化的“现实”当下更为细腻。
3.5/5
Blue Lives Matter只能被同年纪男人的大吼压制，和沙滩坦白"I left for three years"太好共情了。恐育片也好女性片也好，没有戏剧冲突的时候它真实到吓人。事业有成才能出轨、任性、自私、获得二次机会，哈，我甚至不知道这是另一层真实还是超乎真实的讽刺。
仿佛看到了人到中年的我未来一人去海边度假的场景。但是如果有的选，干嘛一个人去海边趟那浑水，自己一个人在家也能反思。达妹在电影里是非常有魅力的，呈现出了一个不同于往日甜美形象的模样 可是造型和浓妆并没有为她演技加分。
感覺像是披著台灣新電影的外衣，但內容還不夠成熟，長鏡頭用在開場的槍殺比較有新意，中後段不斷切空鏡就顯得有些單調，原聲帶的陣容現在大概再也找不到了
2022-04-20
结尾解释了前面所有的混沌，意味深长的结尾。里面铿锵有力的插曲仿佛也像是一只有力的大手想要安抚迷茫的少年……
有很多隐喻但是不生硬炫技，很回味的电影。快结尾的地方很有意思：莱达看到妮娜与自己相似的纠结和共鸣，终于把惴惴不安的秘密直接告诉了妮娜：自己拿走了娃娃，结果妮娜扎伤莱达，担心违背预期落了地，很无奈也很现实
的确是个文学作品改编的，看完了闷闷的，故事大约是探索了下自称的"unnatural mother"的内心世界，挺复杂的。没有olivia colman做女主这电影可能真的撑不起来。今年这两个女明星导演处女作（另一个passing）都挺有意思，我不能说特喜欢，但都挺有独到的视角的。
太好了，越来越多的女性创作者把过去从未被触及的母职惩罚展现出来。戳穿母亲伟大、为母则刚这些大话、空话掩盖下母亲被育儿繁琐折磨的状态及要独自面对的抑郁等病症。
太多地方语焉不详，人物状态也很断裂和碎片化，无法完全明白导演想表达的重点。扮演女主角中年和青年的两个演员气质差异太大，也有些让人出戏。
女主这种脸型就是不显年轻的类型，而且手臂肌肉松弛的象六十多岁的，她怎么好意思强扭成年纪反差观的？看的替她尴尬死了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
