Wunder der Schöpfung is an extraordinary, fascinating Kulturfilm trying to explain the whole human knowledge of the 1920s about the world and the universe. 15 special effects experts and 9 cameramen were involved in the production of this film which combines documentary scenes, historical documents, fiction elements, animation scenes and educational impact. It its beautifully colored, using tinting and toning in a very elaborated way. Some visual ideas in the sequences with a space shuttle visiting different planets in the universe seem to have to be the inspiration for Stanley Kubrick's 2001: A Space Odyssey.
In the context of Germany's Kulturfilm phenomenon, Wunder der Schöpfung was among the greatest achievements of the 1920s. The production was constructed, rehearsed, and shot over a period of two and a half years, under the supervision of Hanns Walter Kornblum. The idea to describe the universe and man's place in it well suited UFA's Grossfilm mentality, one year before the Metropolis catastrophe. Hundreds of skilled craftsmen participated in the project, building props and constructing scale models drawn by 15 special effects draughtsmen, while 9 cameramen in separate units worked on the historical, documentary, fiction, animation, and science-fiction sequences. Without star roles or even protagonists, the film's plot is crowded with meticulously structured and skillfully acted single scenes an artful mosaic of small vignettes. No less than four credited university professors ensured the factual background behind the scientific and historical events portrayed.
The film's symbol of progress and the new scientific era is a spacecraft, travelling through the Milky Way, making all the planets and their inspiring worlds familiar to us, with the extravaganza of their distinctive features. The film's educational intentions, however, become steadily more obscure, humorous, or even campy as this popularization project proceeds. With the excuse of presenting the end of the world a not-so-new concept as a new, undeniably scientific truth, the film veers happily along a new path, displaying detailed apocalyptic scenes of the end of mankind. For today's audiences, this amazing film demonstrates how the universe was comprehended in the 1920s, and how that view was sold to contemporary audiences.
3.5。本质社会意义大于电影本身吧，虽无过多视听技巧加持且人物塑造扁平了些，不过情绪感染力挺强。以印度史上真实司法案件为蓝本，探究了印度社会根深蒂固的种姓歧视、司法/执法系统公正性、底层平民的人身自由权及财产权，片名《杰伊•比姆》主要是为了颂扬这位努力为贫民阶层争取权益的原型律师。出生定终生，阶层不可逆，身为印度底层女性才真的是惨上加惨吧。
什么时候公正法治不再是需要一个英雄的幸运概率事件
只有社会最底层的人被法律公平对待，那这个国家才能良性发展。印度电影真的很敢拍，两个半小时丝毫不显冗长，种姓制度让很多人一出生就输在起跑线，低人一等，随意被践踏。而律师就是正义的化身，努力为他们争取平等权利，虽然对抗庞大的国家机器，他依旧抽丝剥茧推理出整个案件。每一个法援案件都在不断提升整个国家的司法体系完备，在提升国民的生活水平。
人命真的像草芥…案件非常好，但拍得挺拉的其实
奔跑吧 没有理由 热爱吧 没有理由 热爱一切 自卑 痛苦 跌倒 后悔 一切都是未来笑着回忆的内容
挺好的，好过这几年的几部(点名批评外星人那部)，梗也有感动也有，追求菁英让我想起小新日常番有一集，风间因为考试失败被补习班的“朋友”嫌弃，拉了裤子还淋雨，最后被小新和美伢捡回家(受伤的总是风间难道是因为他的破绽太多了吗？)
他们被冠以低种姓人，是排除在四大种姓之外的原住民。没有配给卡，不能购买低价粮食，不能参与选举，更没有自己的土地。他们甚至可以随意的被贴上任何标签，盗窃者、罪犯…虚假案件的受害者！
主线部分的剧情有些扯，竟然是为了爱情，但结尾还是燃啊，那些话真是句句戳心，你们可知道等你们长大后会越来越疏远。
向张思之、浦**、朱明勇、斯伟江、伍雷、徐昕、李庄等所有在黑铁时代坚持发出黄金辩词的中国法律人致敬！
风间喊的第一个救命的人居然是小新hhhhhh
这几年之中相当不错的蜡笔小新剧场版！而且是原创的
神作，毫无疑问的神作，印度电影一直以来质量都高得可怕，本片更是佼佼者之一，与韩国的《辩护人》各有千秋，迟早会入围豆瓣TOP250，我话就摆在这里！
“伊鲁拉人直到今天仍因虚假指控而被监禁。”PS：这似乎是印共（马）拍的电影，钱德鲁律师似乎是一位共产党员。另外因此去了解了一下印共，真是让人刮目相看。8
“小新，总有一天，大家一定会分道扬镳，会交到更多更多的新朋友，你懂不懂啊！”小新：“我完全听不懂啦！我只知道要好好把握当下！”这件事情，我只要想到就会难过。
妻子不退缩不妥协，她只要正义。律师为人权而战，他们对抗的是当权者，是体制。
很不错！是青春啊！番长好帅( ⁼̴̀ .̫ ⁼̴́ )✧
尽管印度目前为止人权还没得到完全的保护 但是至少人权律师还是有人权的。这片子imdb评分超过肖申克的救赎确实有点夸张 政治意义大于电影本身 确实因为阶级差距过大 所以看起来会比辩护人更残忍。
改编自印度九十年代的真人真事。剧情不复杂，就是一个律师帮助被冤枉的低种姓部落男子找回正义的故事。这其中肯定有许多障碍，整个过程充满了勇气和智慧，一波几折，终于洗清冤屈，将真凶绳之以法。可贵的是电影花了很长时间来表现部落人民的生活，看起来与主线无关，实际上是在展示低种姓阶级的勤劳和善良，比电影里那些高种姓坏人善良太多了。另外，被冤枉男子的妻子在被威胁和利诱时展现出来的勇气和自尊也让人钦佩。好奇，印度电影圈是不是没有种姓歧视？那些高种姓演员怎样和低种姓演员共事？
在此宣布印度电影全面赶超韩国电影，已经甩开天朝电影两个日本电影。
3.5过于情节剧化，如果稍稍克制些可能会更好，但也许就不符合死了人都要跳个舞的气质了吧。
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