有一说一这情节虽然烂，演员演技不是吊打那些流量吗。
7/10 6/24/22二刷，回忆起在影院观看小K表演时的反感，急促呼吸➕咬嘴唇➕小声说话，真的受不了，明明我挺喜欢Spencer，但这部里，毫无新意又disturbing
挺好了，观感没有大问题。愈发痛恨农村的各种人事，只能说能躲远点就躲远点吧。
可以可以，虽然剧情稍稍有些单薄但真的不尬也不打擦边球，罗生门的手法在现在的环境下能把故事圆得很好，配乐特效演技都挺到位的。五星鼓励！
四星是给认真的剧本，虽然网大演员略浮夸，但没想到最后竟也顺眼了。鼓励一下不容易的网大大吧。
真的好看啊！有点像围炉夜话，一个故事不同的视角得到不同的版本，零零碎碎的最后拼接出真相，却是人性的黑暗，好在天道轮回，恶人终得恶报
善恶终有报，人心换人心。国产片能拍成这样罗生门还是不错了。
在咖啡馆艰难看完，差点把沙发扶手抠烂了，没有很难理解，但这个剧情设定稍微有点陈旧。。。
柯南伯格的片子类型总被弄错，这哪是恐怖分明是恶心。想象一个有机技术的世界 和人的机器技术相对 更接近星际的虫族（可并没有后者那种混沌的融化状态）核桃有机床里的男人成为了一个树一样的存在，在身上不断长出新的器官，把其摘取手术-新的性交经验（一种开膛破肚式的性感？）作为行为艺术供人观赏。在器官绘图学与生物艺术之间，疼痛的知觉与观感想象成为仅存的真实？这和如今高度依赖无限生产身体疼痛与感官刺激的新自由主义经济有何区别？
对器官的内在美学痴迷是《孽扣》的衍生视角，而人类对痛觉的追求则是《大都会》中存在主义的再次升级，柯能堡总想把人类自身不可避免的虚无感和失落感以一种特殊景观或者猎奇姿态呈现，但效果总是差强人意。内在美的对立面是内在丑，幼儿的解剖现场恰恰证实这一点，所谓的内在器官艺术不过是自我美化的手段，失去痛觉已经成为新世纪的原罪，切割，钻孔，缝合，肚子上的拉链，甚至给人体器官举办选美大赛，一切荒谬的奇观都是白费力气，对自我存在的探讨远不如《大都会》加长礼车那种封闭感和窒息感来的有效。剧本是过时的剧本，道具还是《感官游戏》那种硅胶质感，手术操作台是一个五彩斑斓的小黑肉团子，这都多少年了，柯能堡还来这一套，有点絮叨。美博会也不是什么新概念，人类已经改造身体好多年了，医美整形往外抽往里塞，痛不是原罪，美才是原罪。
被6.5分吸引来看的。罗生门故事会的创意很好，但大家演技都不大好，故事中还原的山上搏斗剧情也很站不住脚，感觉不值6.5。
Body is reality. Surgery is the new sex.
感觉还是缺点反转，很快就猜到结果了。
在咖啡馆艰难看完，差点把沙发扶手抠烂了，没有很难理解，但这个剧情设定稍微有点陈旧。。。
罗生门式的叙事方式不错 比起某些院线的影片都好
这些无“功能”的“新”器官是一个个新的概念，我们往往难以确认它是否是被发现的还是被创造的，如果技术官僚希望将其作为“媒介”而得以推销，那么艺术家则必须站在迷雾中，但他们能做什么呢？影片冥想式的气韵或许说明了，这些身体剧场带来的并不仅是官能体验（导演完全不打算挑衅观众，即便后者期待被挑衅），艺术必须通过思考而来，它思考的可能是无意义，被迫完成实体的解剖术无法触及的地方，因此我们通过大脑以及道德去感受被媒介剥夺的伤感。
Caprice之泪，指引迷失，Brecken之死，指引恐慌，Tenser之罪，指引真相。大可以用花哨的语言装裱景象，就像人类试图摧毁平庸的罪恶，但柯南伯格并不想拍会调动你肾上腺素的电影，他末世镜头下的身体作为时刻演绎在银幕上的舞蹈，成为了现代资本垄断符号的终极代表，与其说是上帝创造的进化，倒不如说是与魔鬼的新型交易，清晰具象地展示了一个双向操纵异化的反噬过程，它麻痹了真实痛感，提供了近乎性感的且超越原始欲望的精神伪神，其原本寓示的毁灭性即为自身提供了充足的养分。正如行为艺术家不停轮回却从未成功过的表演，他的反抗在自然面前毫无意义，他的生命也从未真正毁灭过乃至触及艺术家的自缢本质，陈列那些空洞的符号并不能为他所展示的罪恶手段辩护——直到爱人的现身，那摄录解剖的仪式亦刺穿真实(皮肤表层)的刀刃。
情节感觉还没开始就匆匆结束了。画面美术啥颜值可真高~
画面真挺好的，故事情节也完整，突出人性，我觉得是很好的恐怖电影，恐怖电影不一定非得都是鬼，人心比鬼不是更可怕吗。是不是有删节，吃羊肉那段，后来带上面具看到的是什么，完全没get到看到的人的恐惧感😓
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