她把女儿带到了美国,却要责怪她拥有了美国人的思维,真是可笑
真实细腻且生活化,设定在非典时期增加了代入感,加入了海归的设定增加了文化观念冲突,但归根结底也还是家庭的冲突,于是在吵架中,无法判断到底是谁的过错。人还是有情绪的动物,本想好好说话但却总变得情绪化,这样的过程十分痛苦,对我也挺感同身受。而情绪的释放则在得知妹妹没事之后,爸爸在楼道掩面痛哭,妈妈帮姐姐掏耳朵。只是释放完之后呢,继续积累情绪吗,问题似乎解决了又好像没解决完。
情绪很重也很实,不知不觉就进入到这个家庭里了
太窒息了,这样的丈夫,这样的女儿,一地鸡毛,这就是现实吗,到底为什么要结婚,为什么要生小孩啊?
最近两个讲华裔移民问题的电影,一个设定在2002年,这部设定在2003年的非典。有趣。
能明显感到导演想拍什么内容,但欠火候的感觉也很深。摄影调度真的很有问题,各种不舒服,没什么地方好需要抖的不知道摄影在摇个什么劲儿。吵架那场戏看哭了,但也仅此而已。文化冲突拍的比较表面,再接再厉吧。
2.5+ 即便不足以串起文化冲突和生活的转向,但作为私人记忆已然足够真挚。但却又显然不够收敛,似乎意图敞开但找不到视角,于是在更大尺度上显得失真刻意
其实扛起琐碎才是最难得的,因为它不断消磨人的耐心,包括那些天真、希望。
一届金马怎么会有这么巧的同题作文,也很喜欢这一部。两个泪目的情节,怎么也套不上的马鞍(能代入自己),和小女孩向妈妈示好用的是“可以帮我掏耳朵吗”(太真实的细节)。希望林嘉欣多出来拍电影!
看完自然而然地就跟同期的《瀑布》和题材近似的《小伟》对比,这部家庭关系题材的影片更细腻琐碎,也更贴地真实,爸爸的那句“爱恨就是一体两面”真是点题。大女儿的演绎真不错,感觉有她就撑起了大半部影片了
非典时期,我跟剧中女孩儿差不多的年纪。鸡毛蒜皮,父母子女,太真实了。林嘉欣距《暗色天堂》演技又进了一步
-你到底在气你妈妈什么?
4.5家庭吵架戲極其真實,媽媽生病、背景設在同樣疫情爆發的Sars時代,是各方面都可以讓我產生共鳴的片,女兒在移民美國5年後回台上學,在美國是資優生,在台灣是墊底生,美式開放教育與亞洲填押教育的碰撞,讓芳儀像被束縛的野馬般無法脫韁奔馳,叛逆、家庭問題、自我認同問題便接踵而來。小演員們表演真的很自然,口音與台詞表達,都極其自然毫不出戲,飾演芳儀的方郁婷和林嘉欣的諸多對手戲,真的像母女在鬥嘴,相愛相殺、又愛又恨,當大人不懂小孩時就會說你都只想著自己,但是叛逆期的小孩就是自己已經夠憂愁了,哪可能想著別人。導演阮鳳儀首部劇情長片,在對白、情節衝突、攝影、敘事,都有精準的表現,莊凱勛的表演同樣很有爆發力,但這部內核屬於母女情電影,沒提名男配角只能說遺珠,林嘉欣和小演員方郁婷提名影后都實至名歸。
其实是父母早逝,只身携带双女在美国的女强人,片子却聚焦她无奈病回台湾在家庭里的无助,大女儿只会反问“为啥妈妈这么软弱”。 青春的叛逆姐姐,懂事互补的妹妹,面对死亡阴影夫妻不同的态度,都无比真实且细腻。喜欢结尾,母亲跟父亲的两场哭戏之后,家庭也走向和解,留白空镜头。
叛逆的女儿在作文里讲她是如何讨厌自己母亲的软弱和恐惧 我也曾是那个自私晚熟的女儿 而现在 我也理解了成年人的软弱和恐惧 中年生活的困境和血淋淋的真相
做人好难,做小孩好难。等终有一日理解大人处境时,又会有小孩让自己明白没长大的时候多不懂事,其实谁想懂事。
越长大越绝望
这个时间段看这个真的窒息,尤其是几段吵架戏。女孩自身面对的文化冲突基本没有展开。
文化、经济和病症的重重包袱之下,各有各的委屈与不适,生活就是这样啊。爱是最简单的也是最有力量的。
没有情绪的起伏而只是一味的在压抑中愤然归结于对方的自私而达不到自己的要求,就做不到让观众产生同理。文化冲突和疫情都只是这个电影在当下想要挂上噱头的手段。真正的矛盾与冲突只会在日常琐碎里越积越深,而电影里除了妹妹之外的三人充满刻意性与表演性的吵架,都只会更加重不真实感。相比之下,瀑布在各方面都高出一筹。
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