#2021北影节#伪纪录片,探索地球第三深的洞穴。多机位多角度拍摄,难度不小,也带来了非常真实的光影变化,以及临场感极佳的声音回响,如果沉浸感好的影厅,观众犹如身临其境,很有亲身探险的刺激感!制作团队有意加入老人的副线,以及可以理解为隐喻的镜头想有所表达,反而让影片有些沉闷。
我还以为那个山洞跟老人的某种器官是相通的😂实景拍摄也是很厉害啊
赢再多奖牌也没能改变生活落寞的局面,努再多的力也无人知晓。
这个电影名实至名归了……
聚焦不一样的人,审视不一样的美。
只是太多人,甚至连妈妈自己很多时候未必能做到,比如生弟弟是为了等爸妈老了有人照顾你,妈妈便只能告诉自己,你是一个不普通的人,是妈妈的神奇小子。
真的容易睡着,完全不需要字幕……老人死去,洞探到底。山洞里的摄影和调度还是牛逼的!
虽困但美 没有台词和配乐的电影非常符合个人取向
在三十分钟的屏保展示之后,“洞”让电影豁然开朗起来。
语言隐退与广景皆是上帝视角,人的对话在山野与牛羊哞叫无异。明暗切换和用光都很讲究,喜欢在静中安置一些动点引导视线,或许也算一种视觉特色。感觉可能有不少宗教隐喻,也有很多观点,但事实证明有些时候沉默是属于上帝的语言,未必适合人类,作为实验倒是可以理解的。
不可否认《妈妈的神奇小子》所素材的人物原型是足够励志且具有丰富解读角度的。底层群体、残障兄长、奥运冠军、香港选手,复杂又具有极大差异性的身份,必然会让苏桦伟深处社会中面临众多割裂和矛盾的时刻。但是对于传记片来说,原型人物永远是作者创作表达的载体,通过原材的取舍和二次创作之后,呈现的是导演要传递给观众的主观意识。在影片中,观众可以看到一些作为香港人,对于社会参与的责任感,也有对于资本化社会的反思,以及底层群体报团取暖的温情。但是推动影片发展的核心主轴,不可争议的必然是浓浓的精神鸡汤。对于运动员的描摹,几乎抛弃所有日常化的训练,转而用一个个直观的困境,将成功推向奇迹,以此呼应“神奇”。看似影片涵盖很多议题,又足够煽情,实则却恰恰体现了导演认知的局限,将原本极为丰富的样本拍得不够真实,又泯然众人。
表演很扎心,开头小孩子的微笑能把人融化。国语配音效果很差,吴君如的配音甚至让人出戏。电影有些煽情,但真正让人感动的地方并不多。整体工工整整也平平淡淡,没什么起伏。金句和鸡汤式的台词没什么必要。好在不是热血的体育精神,而是拍出了现实中运动员的穷途末路。
其实看懂之后,就发现这个高概念非常简单 —— 当人不再怀有好奇心的时候,他的生命就在走向结束了。影片有两条线:一条是一行探险队员来到高原探索一处很深的洞穴,另一条是这片高原上的一位生病的老爷爷。随着探险队员们一步步向洞穴的深处探索,洞穴的面貌逐渐清晰、不再神秘,与此同时,这位老人的生命走向结束。相较于文本层面,《洞》的视听语言、声画效果才是最大的亮点。探险队这条线:电影不遗余力地展现了探险队员深入洞穴的每个细节 —— 扔石块探洞穴深度、扔烧着的报纸看洞里的面貌、用各种攀岩技巧逐步探到穴底……另一条线:特写镜头记录了垂死老人的呼吸、脉搏、血管的起伏……这也使得文本层面两条线的对位更加清晰。爱死了!
21年北影节 美丽的风光 为探险家的精神所折服
没睡,但也是真的没劲。想要故意误用一个概念来形容它:“视觉系”电影。如果把它往脉络里续,当然逃不掉60年代那些到现今的慢电影,但还是很没劲。
每一个片段都有很感人的点,剪辑在一起却觉得很断片,不知道为何。励志是真的很励志,残奥果然展示的都是最不屈的人性。
这个世界缺少的不是另眼相看,而是平常视之。
工整的小品。人生最后一段的苦痛如同探洞也如同观看探洞,前者是表现,后者是沟通。不断向下,不断前进,行至极狭处并不会豁然开朗,只是保有一汪浑浊的潭那样最后的尊严。大特写接大全景,声音的自然、自由绵延了时间,甚至创造了时间。北影节最后一部电影,最大的满足。
“点解你们都不信小明真的跑得快过火车呢?”
今年刚好大陆香港都出了一部同类型且有真实原型的电影
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved